學插花三要點

　　初學者剛開始接觸插花藝術，可能會覺得好難，特別迷茫。下面是小編精心為大家整理出來的一些關于初學者學習插花的三要點，掌握了這三要點，你還會擔心學不會插花藝術這門學問嗎？

　　學插花三要點 篇1

　　(一)插花基本造型

　　1.水平型

　　設計重心強調橫向延伸的水平造型。

　　中央稍微隆起，左右兩端則為優雅的曲線設計。

　　其造型最大特點是能從任何角度欣賞。

　　多用于餐桌，茶幾，會議桌陳設。

　　2.三角形

　　花材可以插成正三角形，等腰三角形或不等邊三角形，外形簡潔，安定，給人以均衡，穩定，簡潔，莊重的感覺。

　　多作典禮，開業，饋贈花籃等用。

　　若在大型文藝會演及其他隆重場合應用，亦顯豪華氣派。

　　3.L型

　　將兩面垂直組合而成，左右呈不均衡狀態。

　　宜陳設在室內轉角靠墻處。

　　L型對于一些穗狀花序的構成往往起重要作用，大的花果用于轉角處，小的花自己向前伸延，給人以開闊向上的感覺。

　　4.扇形

　　按基本的三角形插花造型作變化，在中心呈放射形，并構成扇面形狀。

　　適宜于陳設在空間較大之處。

　　5.倒T字型

　　整個設計重點成倒T字型的構成。

　　縱線及左右橫線的比例為2:1，給人以現代感。

　　適合裝飾于左右有小空間的環境中。

　　6.垂直型

　　整體形態呈垂直向上的造型，給人以向上伸延的感覺。

　　適合陳設于高而窄的空間。

　　7.橢圓形

　　優雅豪華的.造型。

　　采用大量的花材，集團式插法，對結構，對比要求比較低，呈自然的圓潤感。

　　以古典的花瓶作容器，宜置于教堂或典禮儀式等空間位置較大的場合。

　　8.傾斜型

　　外形是不等邊三角形。

　　主枝的長短視情況而定，整個構圖具有左右不均衡的特點。

　　多用于線狀花材，可有效的表達舒展，自然的美感。

　　(二)插花中尺寸的確定

　　花材與花器的比例要協調。

　　一般來說，插花的高度(即第一主枝高)不要超過插花容器高度的1。

　　5-2倍，容器高度的計算是瓶口直徑加本身高度。

　　在第一主枝高度確定后，第二主枝高為第一主枝高的2/3，第三主枝高為第二主枝高的1/2。

　　在具體創作過程中憑經驗目測就可以了。

　　第二，第三主枝起著構圖上的均衡作用，數量不限定，但大小、比例要協調。

　　自然式插花花材與花器之間的比例的配合必須恰當，做到錯落有致，疏密相間，避免露腳、縮頭、蓬亂。

　　規則式插花和抽象式插花最好按黃金分割比例處理，也就是說，瓶高為3，花材高為5，總高為8，比例3：5：8就可以了。

　　花束也可按這個比例包扎。

　　(三)插花色彩的配置

　　插花的色彩配置，既是對自然的寫真，有是對自然的夸張，主色調的選擇要適合使用環境。

　　濃重溫暖的色調(紅，橙，黃)適于喜慶集會，舞場餐廳，會場展廳;明快潔凈的中性色調適用于書房，客廳和臥室;而冷色調(淺黃，綠，藍，紫，白)常用于憑吊悼念場所。

　　就花材的種類而言，本木求其深重有力，草本求其鮮明可人。

　　自然式花藝以麗不亂性，艷不眩目的色彩為主，縱使無花，亦可用蒼松翠柏作主角。

　　而圖案式花藝則以色彩濃厚，火爆熱烈，亦可將反差強烈的顏色集于同一作品之中。

　　就花材與容器的色彩配合來看，素色的細花瓶與淡雅的菊花有協調感;濃烈且具裝飾形的大麗花，配釉色烏亮的粗陶罐，可展示其粗獷的風姿;淺藍色水孟宜插以低矮密集粉紅色的雛菊或小菊;晶瑩透剔的玻璃細頸瓶宜插非洲菊加飾文主，并使其枝莖纏繞于瓶身。

　　就東西方花藝特點而言，西方的花藝，花枝數量多，色彩濃厚且對比強烈;而東方的花藝則花枝少，著重自然姿態美，多采用淺，淡色彩，以優雅見長。

　　學插花三要點 篇2

　　道對于許多“不明真相”的人而言是有距離感的，是一種高高在上的“雅藝”。仿佛如果不正襟危坐、一臉嚴肅、循規蹈矩，就不能好好地插一道花。事實上，想要插一瓶令人賞心悅目的花并非難事。掌握了一些小技巧，只要你有欣賞花之美的心，就能隨時隨地自信地插出心水的作品。

　　四季當時，順應自然

　　花道通常都是講究順應天然的。根據時令去插花，是花道的一個慣用方法。比如當下的秋冬季節，變紅的爬山虎、枯黃的樹葉、掉落的枯干……這些元素都十分應景。象征豐收季節的瓜果類植物、結果的花等，都能很好地呼應當下季節的主題。冬季是臘梅、插畫、枯干的季節，而春天必然是嫩綠妖嬈、紅粉菲菲的。

　　以四季變化為主題，一方面取材方便;另一方面，欣賞花的人可以感受到與大自然相應的步調;在花身上顯現的季節的變化趨勢，更容易使人產生生命感悟，帶來難以言喻的美感。

　　身邊一草一木皆是“花”

　　所謂的“花道”，不僅僅是插“花”。不僅僅是盛開的繁花可作為插花作品的.主角，含苞待放、即將枯萎、萎黃敗落，花的不同生命狀態有不同的美。此外，作為“配角”的枝干、樹葉，也能成為主角。例如日本花道的“枯寂之美”，常常是以干枯的樹干為主題。干枯上枝干上剩下一兩片零落、枯黃的葉子，能夠變現出一種寂靜的美，別有一番滋味。甚至非花的果實等植物的其他部分，也能成為插花作品的對象。中國古代插花作品中，就常常有蓮蓬、石榴果等不同尋常的角色。

　　當然，能夠用來插花的植物未必只能在花藝市場上買到。到戶外郊游、爬山,掉落地上的枯葉枝干、野草野花等，都能用來插花。一方面幫大自然做“修剪”，另一方面又能創造出另類的美。

　　器皿不局限于花瓶

　　插花之“花”具有廣泛的意義，花瓶也是同樣的道理。用來插花的，不一定是傳統意義的花瓶，只要是器皿,都可以用來呈現花藝作品。例如茶碗、茶杯、盤子等器皿。有時候破碎的盤子、老舊的器物，反而能夠凸顯出花的嬌嫩與生命力，讓插花作品別具心裁。甚至非器皿，也可以用來插花。例如在窗簾上別一串花，在茶幾上放一枝枯干，都是產生美的地方。

【學插花三要點】相關文章：

康乃馨插花技巧08-31

新手插花步驟07-20

插花教程內容02-24

插花技巧玫瑰09-07

插花活動策劃03-09

插花活動策劃04-15

花瓶插花方法（附八種插花方法+花瓶選法）07-17

社區插花活動方案01-31

銀行插花活動簡報11-10