初中音樂教師教育隨筆（通用18篇）
無論是在學校還是在社會中，說起隨筆，大家應該都有印象吧？隨筆其實就是日常生活中對一些事件的想法，及時捕捉，隨手記錄下來。想要更多的了解隨筆嗎？下面是小編幫大家整理的初中音樂教師教育隨筆，歡迎大家借鑒與參考，希望對大家有所幫助。
初中音樂教師教育隨筆 1
《音樂新課程標準》綱要曾明確指出：“教師在教學過程中，應與學生積極互動，共同發展。同時注重學生的獨立性和自主性的培養，并提倡在實踐中學習。”也就是說要以學生為本，改變過去在音樂教學中以教師、課堂、書本為主體的方式，取而代之以學生的生活經驗、興趣、能力和需要為出發點，為學生提供更廣闊的學習空間和學習天地。
在教學過程中，教師要緊緊抓住“以興趣愛好為動力，面向全體學生，注重個性發展，重視音樂實踐”這一基本理念，課堂教學總體設計貼近生活、貼近社會、貼近自然.密切圍繞與學生生活相貼近的教學方法，去喚起學生的求知欲，從而達到自主學習的目的。
例如在學習第二單元《春天來了》一課。如果讓學生坐在教室里盡情地描繪春天的美景，那會是多么單調，多么枯燥，更談不上美的體驗。于是，將學生領到了教室外面的'操場上，這里，美麗的迎春花、桃花映入眼簾，它們競相開放著，鮮艷的色彩激活了孩子們的內心情感，他們高興的跳著、叫著，還有翠綠的小草，飛舞的小鳥都在陪伴著他們……一切一切。孩子們融合在了大自然中，而這種體驗是多么的深刻，多么的美好，他們再唱《小雨沙沙沙》，再次聆聽《春天交響曲》更加激發了孩子們內心對音樂深刻的感受。
所以，帶孩子們走進大自然，給他們最直接、最強烈的感官刺激，會使他們充滿了對大自然、對生活更深的情感，同時在音樂這種潛移默化的渲染中，陶冶了性情，增長了知識。
音樂是培養兒童高尚情操，開啟智慧的重要途徑。自古以來的教育就離不開音樂，也許它的作用并不太明顯，但是它能起到潛移默化的作用，而且為孩子們今后的成長打下良好的基礎。
在把孩子置于“小皇帝”的今天，人人都在為他們創造條件，一切以孩子為中心的思想，導致他們養成了以我為尊，目中無人的不良情感。所以，在教授歌曲《小胖胖》時，尤其注重思想教育及情感滲透。
首先在學生傾聽歌曲、理解歌詞的基礎上，感受小胖胖的前后行為變化，并且通過討論分析的方式，引導學生對小胖胖的行為進行正確的分析判斷，從而自然地加入情感滲透。這一環節，克服了以往單純說教的方式，采用學生歸納總結，突出以學生為主體，調動學生的學習意識，這樣更容易被學生吸收、消化、理解，而且會收到事半功倍的效果。
此外，為了強化學生的情感體驗。創設了一個表演環節，鼓勵學生根據自己的生活經歷，分別到臺前扮演奶奶、叔叔和小胖胖三個不同角色，之后按照歌詞內容自由創編故事情境及動作進行表演。學生表現出了極高的熱情，課堂的學習氣氛達到了高潮，這樣學生的學習積極性被充分調動起來，不僅有助于歌曲的深度理解與掌握，對培養學生的表現力、創編能力也起到了相當大的促進作用，同時又使他們的思想更進一步，使得那些有不良習氣的學生明白了應該學習小胖胖哪些行為，通過小胖胖尋找自身的不足，從而加以改正與克服。
所以說音樂在孩子的成長階段起到至關重要的作用。
初中音樂教師教育隨筆 2
我國自古老師教導學生，重視“因材施教”。近代教育心理學家則更加系統地從學生學習的心理活動中，找出其心理規律，指導教學工作，收到了良好的教學效果。
《音樂學習與教學心理》這本書就是首都師范大學音樂系曹理教授在北京市城鎮、農村選取典型學校，在三十余所大中中學，向兩千余名師生進行了有關音樂學習心理、音樂能力發展及音樂教師素質等多項問卷的調查與測試，取得了寶貴的第一手資料，在汲取國內外課程研究成果的基礎上，加以分析和研究，編纂而成的，是一本切于實用的教材和參考用書。
全書四個部分共十四章節，分別從音樂基礎心理、師生心理、學習心理、教學心理進行闡述，尤其是第四部分對音樂教學方法的選擇與心理效應及形成的音樂教學模式對于音樂教師的教學具有直接的指導意義。拜讀了曹理老師的著作《音樂學習與教學心理》，感觸頗深。
在音樂教學中，首先我們應該認識到音樂是怡情悅性的藝術，學生學習音樂，不論是學音樂知識技能、音樂欣賞，還是從事音樂表演和創作，心理活動都很活躍。音樂教師對學生學習的心理狀態，應當密切注意，才能選擇適當的教學方法和教學模式，以提高教學效率。研究表明，在兒童學習音樂的諸多心理中，興趣是兒童主動學習的唯一動機。那么，音樂興趣產生的途徑有哪些呢?
第一，對音樂的興趣就產生在追求音樂美的過程中。
美的事物不僅使人獲得美感，而且是產生興趣的源泉。比如當你聆聽美妙的歌曲時，你就會被音樂感染，會跟著輕聲哼唱，想去學習它，希望自己也能演唱，這是音樂本身就具有的美，它是激起學生強烈興趣的重要因素。根據學生的這一心理，在教學中我們要有意識地引導學生體會和感受音樂的美，例如，學習歌曲之前，可以先讓學生聽一聽歌曲或由教師范唱歌曲，感受歌曲優美的旋律，讓學生說說聽后的心情，是高興還是憂傷，感受歌曲的情緒。在學唱歌曲時，還可以啟發學生想象體會，感受歌曲的意境。無論是生動的歌詞還是優美的旋律都可以成為教師激發學生學習歌曲的'因素。
第二，興趣就在探索和創造的過程中。
興趣和創造是兩個相互作用的因素，動聽的歌聲，美妙的琴聲固然能吸引學生，但是在教學中讓學生加上簡單的律動或嘗試為歌曲編配打擊樂，讓學生參與到音樂實踐中來，更能激發學生對音樂的興趣。
第三，音樂的興趣還在于愿望和獲取成功的過程中。
如音樂課程的改革，樂器進課堂，豎笛成為首選。在教學時，我先為學生示范演奏了《梁祝》，激起了學生強烈的興趣，然后從最簡單的小曲教起，當他們經過學習能夠演奏一兩首樂曲時，獲得了成功的喜悅。根據兒童的心理，成功使他們得到了滿足，滿足的同時又進一步產生了興趣。從而使得他們在豎笛學習的過程中產生持續不斷的動力。因此，在音樂教學中，不能讓學生感到高不可攀，喪失興趣，而要讓學生經常獲得成功的喜悅，培養興趣。
總之在兒童時期，由于兒童的認知和思維能力有限，不可能對某一事物作出理性的判斷，或像成人那樣為了某種需要去做。他們只憑自己的興趣，并且這種興趣還是不持久的，很容易發生變化。因此在教學過程中，教師要始終把激發學生的學習興趣放在第一位。
初中音樂教師教育隨筆 3
對教學實踐一片空白的我來說，學習《音樂課程標準》，是我提高實踐新課程教學能力的當務之急。
中學音樂課是人文學科的一個重要領域，是實施美育的主要途徑之一，是基礎教育階段的一門必修課。隨著新課程的推行，課程改革的不斷深入，一些傳統的教學思想、教學方法、教學經驗面臨嚴重的挑戰。傳統的音樂教學以教材為中心，以課堂為中心，教師是課堂的主宰，把學生看作容器，忽略了學生的主體性，只傳授知識概念、技能方法，只要求實際模仿。隨著新課改的深入，教師開始關注課堂的民主開放，關注學生主體地位的確立。教學活動以學生為主體，為學生創造一個自由的想象和創造的環境，始終使學生的學習處于興奮之中。音樂教育出現了全新的、可喜的變化。下面我談談自己在學習音樂新課標中的一些體會。 音樂課程性質主要體現在以下三個方面。
1、人文性
2、審美性
3、實踐性
課程的基本理念分為：
1、以音樂審美為核心，以興趣愛好為動力。
2、強調音樂實踐，鼓勵音樂創造。
3、突出音樂特點，關注學科綜合。
4、弘揚民族音樂，理解音樂文化多樣性。
5、面向全體學生，注重個性發展。
在教育變革時期，音樂教育工作者應以學生為本，站在中學生的角度，了解學生的心理需求，改革傳統的唱歌課、音樂知識傳授課和思想品德教育課，創造性地、靈活地使用教材，由知識的傳授者，灌輸者轉變為學生主動學習的組織者、指導者、幫助者或促進者，引導學生關注社會、關注生活，關注現代科學技術的發展變化，自主探究，合作學習，建立新型的學習方式。倡導體驗、模仿、探究、合作及綜合式的學習，強調學生在教學活動中的主體地位，創設便于師生交流的教學環境，建立平等互助的師生關系。這一切，旨在改變過去單向灌輸式的教學模式，啟發學生在親身體驗或實際模仿的過程中，懷著探究的興趣，主動學習。
我國的音樂教育，長期以來過分強調了它的知識性，而忽視了它的藝術性。顯然，這種注重“知識”忽視“藝術”的教學模式，已不適應現代教學理念，與新課程標準也是背道而馳的。因此，在音樂教學中，更多的`是要讓學生“審美”。學生在審美過程中，為音樂所表達的真善美理想境界所吸引、所陶醉，與之產生強烈的情感共鳴，使音樂藝術凈化心靈、陶冶情操、啟迪智慧、情智互補的作用和功能得到有效的發揮，以利于學生養成健康、高尚的審美情趣和積極樂觀的生活態度，長此以往，學生們必然會在“審美”的藝術教學中受到熏陶，從而用他們的“愛”去感染身邊的人，最終使這個社會是一個充滿美的社會。教師應從學生出發，多營造一些發現美、傳播美的良好氛圍。
所以在今后的教學過程中，我還要再努力、再學習，為其終身熱愛音樂、熱愛藝術、熱愛生活打下良好的基礎。
初中音樂教師教育隨筆 4
音樂是怡情悅性的藝術，學生學習音樂，不論是學音樂知識技能、音樂欣賞，還是從事音樂表演和創作，心理活動都很活躍。音樂教師對學生學習的心理狀態，應當密切注意，才能選擇適當的教學方法和教學模式，以提高教學效率。
一、興趣與好奇心是兒童音樂學習的動力
心理學證明，興趣是兒童主動學習的唯一動機。什么是興趣呢?從心理學的角度看，興趣是力求認識、探究某種事物的心理傾向。由獲得這方面的知識在情緒體驗上得到滿足而產生。音樂興趣產生的途徑有哪些呢?
第一，對音樂的興趣就產生在追求音樂美的過程中。美的事物不僅使人獲得美感，而且是產生興趣的源泉。比如當你聆聽美妙的歌曲時，你是否會跟著輕聲哼唱，想去學習它，自己也能演唱呢?這是音樂本身就具有的美，它是激起學生強烈興趣的重要因素。
第二，興趣就在探索和創造的過程中。興趣和創造是兩個相互作用的因素，比如兒童在對各種物體的敲敲打打中就會產生興趣。兒童對音樂的興趣也是從對不同的聲音探索開始。音樂課程標準提出讓學生從探索生活中的聲音開始，培養學生對音樂的興趣和對聲音的感知，正符合兒童的這種音樂接受心理的特點。
第三，音樂的興趣就在愿望和獲取成功的過程中。興趣首先是從求知的愿望中產生，比如，我在教三年級的學生吹豎笛時，孩子們剛認識豎笛，別提興趣多高漲了，雖然吹的不成調，但這就是學習的愿望。當他們經過學習能夠演奏一首小曲時，獲得了成功的喜悅，進一步鞏固了興趣。根據兒童的心理，他們很容易得到滿足，滿足的同時又進一步產生了興趣。因此，在音樂教學中，不能讓學生感到高不可攀，喪失興趣，要讓學生經常獲得成功的喜悅，在音樂實踐中逐步培養學生的興趣。
另外在兒童時期，兒童的認知和思維能力有限，不可能對某一事物作出理性的判斷，不能像成人那樣為了某種需要去做。他們只能憑自己的興趣，而且這種興趣還是不持久的，很容易發生變化。對音樂的興趣也是如此，因此要深入對音樂的學習就必須始終引發學生的學習興趣。
二、根據兒童音樂學習心理特點改進音樂教學方法
1、組織學生體驗、感受音樂
在音樂學習中，堅持體驗性，是音樂審美教育始終具有獨特的感情色彩，便成為音樂學習的重要特點。音樂課的學習首先要通過聆聽、體驗和感受音樂來完成。如何把學生這種看不見、摸不著的對音樂的初次體驗變成可監控的狀態，就需要教師在學生初聽之前設計一些簡單的提問，如“請同學們根據樂曲的情緒或內容為樂曲命名。”“你在這首樂曲中聽到了哪種動物的叫聲?”“聽著歌曲好像把我們帶到了什么地方?”等等。這樣，學生帶著問題聽，聽的目的明確了，在聽的過程中就會全神貫注，積極思考，認真聽辨，根據自己的體驗和感受努力從音樂中找到答案，最后用自己的語言總結出來，這樣的思考過程充分發揮了學生的學習主動性。
2、組織學生參與音樂實踐活動
在學習中，活動是知行協調的過程，它是學生身心協調地成長、發展各種能力、學習各種知識和技能的最重要、最自然、最有效的途徑。在音樂學習中，學生對音樂的體驗主要還是來自于參與音樂實踐活動。如小小豎笛使學生們找到了演奏家的感覺，每個學生根據自身條件分別演奏難度不同的曲子，“課堂教學要面向每一個孩子”，在演奏豎笛的實踐活動中已不是一句空話。歌舞表演是學生們最喜愛的了，學生們在這一項實踐活動中充分釋放情感、展示自我、表現自我。我在這項活動中，經常讓學生根據自身的條件，選擇適合自己的表現方式。如有的學生肢體協調能力確實不夠好，但是他能唱，于是他就可以選擇邊拍手邊唱歌，不一定要求他必須學會表演。通過積極參與一些音樂實踐活動，學生在體驗著音樂美帶給它們的快樂，享受著成功的喜悅。同時音樂是一種具有豐富情感的藝術，在培養兒童情感方面是其他藝術形式不可替代的，例如，獨奏(唱)或合奏(唱)對兒童的個性形成很有意義，獨奏(唱)使兒童充滿自信，合奏(唱)使兒童學會了與他人合作等等。
3、進行以學生為主體的教學方式
以教師為主體的教學雖然有利于知識的傳授，但不利于學生生動、主動、獨立的發展，影響了學生學習的興趣。提倡以學生為主體的教學方式就是要建立和諧、民主、平等的師生關系，尊重、發揮學生的主體作用，讓學生生動、活潑、主動地發展。
在教學中我嘗試著用先學后教法。這種方法是對先教后學或是只教不練的`教學方法的改革，就是把學習的主動權交給學生，先讓學生自學，用已有的知識解決問題，在這個過程中，教師與學生一起學習，并為學生解決難點。這種方法的一般模式為：提出問題──教師引導(為學生提供必要的條件)──探索討論(發揮學生的主體)──結論評價。其中探索討論是中心環節，是學生運用已有的知識解決問題的過程。
例如在教人教版四年級上冊《牧童》這一課的時候，我就采用了先教后學法。在聽了大約三遍歌曲后，學生對歌曲的旋律有了初步的印象，我就讓學生拿出豎笛，自己練習吹奏歌曲。(當然這些四年級的學生是我從三年級帶上來的，已經學習了一年的豎笛，已經掌握了一些音樂基礎知識和一定的豎笛演奏技能技巧。)學生大約吹奏了十五分鐘，程度好一些的學生已經能夠完整的吹奏出來了。不過如我料想的一樣，在曲譜中有幾處大附點，學生吹奏的時值都不夠準確。于是我就把大附點單獨提出，帶領學生進行討論吹奏不準確的原因以及采取的改進措施。由此收到的效果不錯，學生學習興趣高漲而且印象深刻。
以上是我在閱讀《音樂學習與教學心理》這本書的一些心得與體會，為貫徹新的音樂教育理念，我們必須根據兒童的音樂學習心理改革教學方法，為學生提供豐富的教學內容、用靈活多樣的形式和豐富有趣的方法，提高學生的綜合素質，培養學生健康的人格，促進學生的全面發展。
初中音樂教師教育隨筆 5
轉眼一個學年就過去了。的確，我們在過去的一年中忙碌著、辛苦著、奔波著同時也收獲著，新的一年即將開始，在這里，我對自己這一學期來的思想和工作情況做一個回顧和總結，以促進今后能更好的做好教育教學的工作。
一、教學方面
1、認真備課：本學期我采用的是書面備課的形式，按要求有單元教學目標、教材分析，每一課也都有教學目標、教學重難點、教學準備和詳細的教學過程。
反思：在備課中，還沒有能夠做到對教材的充分理解和把握，對學生活動的預設考慮不夠周全，應在備課之前增加對學生情況的分析，這樣才能在備課中更加全面和完善。
2、認真制定教學計劃：在對各年級的學生進行分析、對教材進行了解的基礎上，以《音樂課程標準》為依據，制定出相應的教學計劃。當然教學計劃應根據兒童身心發展的規律，結合孩子的實際情況，教學計劃應該再詳細一點。
3、認真上課：注意培養學生的學習習慣，如聽音樂起立問好、聽到相應的音樂保持安靜。按照備課的準備實施教學活動，完成教學目標，本學期期末，多數同學能達到優秀。
反思：在課堂教學中，雖然有預先制定的教學目標和詳細的過程，但是，學生的.回答不可能完全按照老師的意愿進行，這給教師提出了新的要求，要及時、靈活的對學生的回答做出有效評價，這是我在今后的教學中要改進的地方;另外，在制定教學目標和教學重難點上，要結合學生實際情況，不能過難或者過于簡單，除了活躍課堂氣氛外，要讓學生真正地參與到音樂活動中來，讓學生對音樂產生、保持濃厚的興趣……
這些都是我在今后的工作應該努力和改進的地方。
4、認真考核：按照《20xx——20xx年學年度上期期末檢測方案》對學生進行考核。
反思：在制定方案中，有些可能還不夠完善，檢測、評價的方式較單一，不利于孩子音樂素質的全面提高，這是我在今后的工作中還應該思考和努力的地方。
5、課后反思：本學期，由于跨校區上課，聽、評課的效率不高，聽課的次數較少，反思不夠深刻和具體。在提高自身教學能力上，做的還不夠，特別是教學隨筆，沒能及時地記錄下來，對自己進行總結，在教學工作中留下遺憾。
總的說來，本學期，在教學工作中我做的還不夠，作為一名年輕教師，很多地方還需要提高，應該虛心向其他教師請教學習，多參與聽、評課的活動，努力使自己的課堂教學更為成熟，對學生和教材的理解、把握得到進一步提高。
二、教育工作
本學期，我擔任一年級三、四班及三年級的音樂教學，開學初參加了學校組織的家長開放課，并且取得了家長的好評。在慶“六一”的活動中，編排了腰鼓隊的表演和三年級的口風琴表演。并且參加了全縣中學音樂課堂教學設計大賽，在我的精心準備下，這節口風琴課《歡樂頌》身受同學們的歡迎，在這節課中同學們不僅學會吹奏樂曲，而且還認識了大音樂家貝多芬，了解了他的一生及他的作品。本學期的活動很多，但是我還的秉著以學生為本的宗旨，抓好課堂教學，使學生在期末的考試中取得優異的成績。
三、特色工作
本學期，我參與編排了縣藝術節選拔表演的節目《加油歌》，雖然結果代定，但是我們的付出受到了好評。
我希望在今后的工作中，能夠與不同學科的老師進行交流合作，能向他們好好地學習，以提高自己各個方面的視野和能力，加快自己的成長和進步!
初中音樂教師教育隨筆 6
蘇霍姆林斯基說：“音樂乃是一種使人迷戀善良、美和人道主義的最美妙、最精細的手段……”
音樂是我們生活不可缺少的一部分，幼兒園更是離不開音樂，幼兒在唱唱跳跳中受到熏陶、形成活潑開朗的個性，在唱唱跳跳中感受音樂的美，產生愉快的心情。一直以來，幼兒園音樂活動都是一個難點，如何上好一節音樂活動呢?在8月29日我們非常難得有機會去聽音樂教學法。這套兒童之家教材繼承了中國傳統音樂思想，又結合了國外三大教學法：瑞士的達克羅茲、匈牙利的柯達依、德國的奧爾夫，進行編排的一套教材，戴老師讓我們感受了這套教材的歡快及培訓幼兒這種能力。下面是我的感受。
一、以趣引趣：
興趣是產生學習動機的重要心理因素，由于幼兒年齡小，學習動機與活動本身就有著更為直接的聯系，因此，用幽默的語言、生動的比喻使音樂活動充滿情趣，尤其在教材趣味化、設計趣味化、教法趣味法上下功夫。
1、教材趣味化
在選擇教材時，盡量選擇從歌詞到音樂、從體裁到形式、從結構到風格都能貼近幼兒生活、體現兒童情趣的教材。有些教材要經過改編、加工以后才有趣味，孩子們感到十分有趣，這樣既是唱歌，又有游戲，同時還能培養幼兒的節奏感。
2、設計趣味化
教育活動設計的好壞，往往決定著這次活動的成敗，對每一個音樂教育活動，都要根據教材對結構內容進行精心設計，使之情節化、承上啟下、自然過渡，這樣就能使幼兒從一個音樂意境走向另一個意境。
孩子們隨著老師簡練和游戲性的語言進入了音樂的意境，在音樂意境中孩子們不僅感受了音樂，而且表現音樂的積極性大大提高。通過老師的精心安排，使幼兒感到有趣味。
3、教法趣味化
“好奇”是幼兒的心理特征，“形象”是幼兒的思維方式。在教學過程中，努力將兩者有機的結合起來，教育方法力爭生動形象，充滿情趣。
二、以情育情：
達爾克洛有句名言：“對音樂的理解，與其說是一種智力過程，不如說是情感過程”。將音樂教育的重點著眼于引導幼兒對音樂情感因素的體驗。那么，怎樣利用音樂手段達到情感交流、讓幼兒輕松愉快地投入到音樂活動中呢?關鍵是一個“愛”字，因為老師的感情對幼兒具有強大的感染力。在音樂教學中，注重師生之間情感的交流，努力創造一種平等、寬松、和諧的氣氛，以此來激發幼兒對音樂活動的興趣。比如說在活動中經常看著幼兒的眼睛講話和示范;用表情、動作等去調整幼兒的心理狀態(如：當孩子們很興奮時，就說：“天黑了，小動物要睡覺了。”并帶頭假裝睡覺。)同時，還可以各種不同的身份與幼兒進行情感交流，在音樂活動中，可以是老師，也可以是其他角色，如兔姐姐、鴨媽媽、小鳥、風等，通過扮演角色、逼真地表演，就把幼兒帶入到音樂作品特定的意境之中。
在每一次音樂活動前，對教材都要做詳盡的'研究和分析，領會每首歌所要表達的情感內容。根據歌詞內容分析出歌曲所要表達的自豪、溫柔、高興、自信等幾種感情。對教材的感情做了詳盡的分析，并將這些感情充分表現在其中，所以使一首簡單的歌曲有了豐富的情感體現，使一首較為平淡的歌曲顯得耐人尋味了。試想一下，如果沒有這些情感的投入，只是老師說輕就輕、說響就響，通過反復練唱來把這些要求強化下來，那效果肯定是可想而知的。
三、以新帶新
奧爾夫體系的核心觀念之一就是在不斷創新中獲得新的生命力。對!在大力推行素質教育的今天，我們應該培養幼兒在自我探索中獲取知識，在自我探索中增強創造力。作為老師，就要做孩子潛在能力的發掘者、引導者。因此，在音樂活動中，注意啟迪幼兒的形象思維來創造性地表達歌曲的音樂形象。其次，讓幼兒給熟悉的歌曲增編新的歌詞或改變部分歌詞，這既能提高幼兒唱歌的興趣，也有利于對幼兒創造力的培養。如針對不同年齡幼兒的特點，創編時需要的有關生活經驗等事先在其它活動中進行準備，以便幼兒能將注意力集中于音樂的要求和創造的樂趣!
初中音樂教師教育隨筆 7
最近，本人有幸參加了從化市教育局開展的第二期中學骨干教師培訓班，根據培訓課程要求，我認真學習了湖南大學教授、碩士研究生導師姚利民先生的《有效教學論》。姚老師這本書，站在當代教育教學改革的最前沿，高屋建瓴，詳細論述了國內外新的教育理念和教學模式，對于新課程教學改革與實踐具有切實的指導意義。本書在對國內外關于有效教學的理論研究和實證研究述評的基礎上，論述有效教學的理論，闡述有效教學的發展，分析中中學有效教學的現狀，全面深入地探討了有效教學的策略。通過閱讀這本書，讓我認識到教學是否有效，并不是在于教師有沒有教完內容或教得認真不認真，而是在于學生有沒有學到什么或學生學得好不好。如果學生不想學或者學了沒有收獲，即使教師教得很辛苦也是無效教學。這就要求教師特別注重課堂這個主陣地，它不只是看你備課、上課的認真程度，更關注一個教師對課堂結構的把握，節奏的安排，時間的掌控以及對學生學習方法等等多方面的考慮。下面我主要談談對本人任教學科，英語課堂有效教學的一些感悟：
一、要進行有效教學，教師必須提高自身素質與專業知識水平。
有效教學要求英語教師具有精深的專業知識，較強的語言表達能力和交際能力，具有較廣博的世界人文地理知識;同時，教師須具有較強的教育教學能力，能夠自如地駕馭教材和課堂教學過程，了解新教材特點，恰當地制定教學計劃，合理地安排教學內容，有效地組織課堂教學活動。所以，我們必須不斷地學習以更新自己的專業知識，并深入研究教材，研究學生，絕不能閉關自守、滿足于現有的成績而寸步不前，要多接觸名師，學習新的教育教學方法和理念，并付諸實施。在提高自己業務水平的同時，必須加強自身修養，對待學生必須循循善誘，樹立“一切為了學生、一切服務于學生”的意識，努力創建平等、民主、和諧、教學相長的新型師生關系，實現人的個性的充分自由發展。
二、要進行有效教學，課堂教學中必須多信息、高密度、快節奏。
所謂多信息，指的是課堂教學要增加學生接觸外語語言材料和信息量。在教學過程中，讓學生多聽些生動、有趣、幽默的對話和短文，讓學生在愉悅中潛移默化地獲得信息，積累素材，豐富知識，激發興趣。隨著教材的加深，逐步提高聽和閱讀外語語言材料的質和量。通過長時間的積累，學生的.視野拓寬，信息量加大，聽、說、讀、寫的能力大大提高。
三、要進行有效教學，必須巧用智慧。
隨著時代的發展，只會埋頭苦干的教師已經不能適應改革的步伐，他們古板的教學方式也會受到現代學生的厭惡，所以他們的教學大部分是無效教學。新時代的教師應在先進的教育思想和教育理念指導下，學會工作，學會學習，并學會有智慧地“偷懶”。
首先，教師要培養學生有自主學習的意愿，激發學生的學習動機，培養他們的學習興趣，要創造良好的學習習慣，掌握相關的學習策略。其次，要創造良好的學習氛圍，采用各種適當的方式，給學生以心理上的安全和精神上的鼓舞，并注意培養學生的自律能力，注意教育學生遵守紀律，與他人友好相處。最后，教師要把著力點放在引導轉化上。
在課堂上，由教師主導的課堂應逐漸讓學生來替代。教師只負責把當堂課的新授知識教授給學生，讓學生主動去把握重點與難點，并發揮優生的作用，讓他們當小老師，帶動那些接受能力差的學生，使他們互幫互學、互相合作。這樣，教師“懶”了，課堂活了，學生樂了，學習效果明顯了，這才是真正的有效教學。
今后，我將樹立有效教學的理念，強化有效教學的意識，在學習、自查、反思中提高自己的育人能力和教學水平。主動反思課堂上哪一個環節啟發了學生?那一部分是教學的亮點?什么樣的問題學生喜歡答?那一部分教學效率高?下節課如何改進……實實在在的把有效教學策略落實到教育教學工作中去。
初中音樂教師教育隨筆 8
《中學音樂課中節奏教學方法初探》這篇文章中筆者主要闡述了一下幾點教學理念：一、何為節奏?節奏，是音樂的基本要素，是音樂的骨架，是掌握旋律的基礎，任何音樂都離不開節奏。二、音樂是時間的藝術，節奏是構成音樂時間的實質，是音樂的核心和骨骼。不同的音樂形象需要特定的節奏形態來完成。三、通過教學案例分析來闡述中學音樂課中一些實用的節奏教學方法。
結合教學實踐中，我深刻體會到音樂教學中節奏教學的重要性，準確的.把握好節奏是中學音樂教學中至關重要的一個環節。在音樂教學中有針對性進行節奏訓練，不僅可以有效地培養學生的節奏感，增強他們互相傾聽、協作合奏的能力，還可以很好地調動、活躍課堂氣氛，激發學生的學習熱情。對于培養學生獨立的識譜能力，增強學生的音樂感受、理解、表現等能力都是十分重要的，是音樂教學基礎內容之一。
因此通過學習，我明白了培養學生良好的節拍感、節奏感，是學生學習音樂所應具備的技能，是進入音樂藝術殿堂的第一步。為了進一步培養學生的音樂節奏感，提高學習節奏、學習音樂的興趣，老師可以在律動中讓學生感知節奏，巧妙設計節奏教學;也可以在音樂游戲中滲透節奏訓練，巧妙設計節奏教學;其次可以在歌唱欣賞活動中貫穿節奏，巧妙設計節奏教學以及在與生活的緊密聯系中，巧妙設計節奏教學。
初中音樂教師教育隨筆 9
在新課改的教學中，課堂觀察不僅是教師及時獲得教學反饋信息、捕捉教學復雜現象，分析研究教學情況，以及準確調整教學思路、教學內容和教學方法的一種重要手段;同時它也是充分發揮教師教學智慧，促進教師的專業發展，提高教學效率的重要依據。
初中生既不象中學生那樣對自己的主觀情感體驗不深，遇事經常會破涕為笑，也不象高中生那般老練，遇事有自己的主張，他們往往是既懂得一些事理，又不能徹底了解，缺少一種情感意志上的自主調控能力，較多地受外界因素的影響和支配，表現出情感和意志的相對脆弱。面對挫折，容易產生厭學情緒、甚至還會產生破罐子破摔的逆反心理。因此，我覺得以下幾點對我啟發很大：
1、營造和諧、輕松、有序的課堂氣氛
在課堂上應時刻關注學生學習的情緒變化，用親切、幽默、詼諧、委婉的言語或技巧營造和諧、輕松、有序的課堂氣氛。使學生在積極的情緒下，最大限度的獲取知識。
2、創新教學應從學生音樂創造天性和實際經驗出發，循序漸進
音樂可以不依賴譜而存在，音樂是生來就有的。對于他們來說，哼唱比寫譜容易得多。如果要求缺乏感性經驗的創作，勢必會扼殺他們的創作興趣，影響教學的實效性。在教學中，從學生出發，根據學生實際的識譜經驗，從感性到理性，先讓學生哼唱，再引向對比學習，較好的落實了“雙基”教學。從整個教學過程來看，從一個學生到每個成功的創作，我們不難看出孩子們的音樂創作能力、音樂感受能力、音樂表現能力的特殊性。
3、開放教學過程，實施生成教學
課堂教學永遠都不是一成不變的，每位教師在課前都不可能完全預測課堂上所要發生的一些突發事件。這就需要我們教師們有迅速捕捉到學生輸出的各種信息，隨時反思，隨機應變，這種能力。傳統教學以教學過程的“程序化”。課改倡導“開放教學”，倡導實施“生成教學”。本案例把定位轉變為“以生成為本位”，不只是忠實的實施課前所制定的計劃，而是根據實際需要，隨時對教學目標、教學內容及教學策略進行調整，使教學過程有明顯的變化，有所提高。
4、教師要學會寬容、學會欣賞學生
成長中的`學生難免會犯這樣或那樣的錯誤，但是只要不是原則性的錯誤，寬容、諒解、用巧妙的方法加以化解與引導，用鼓勵的方式激勵學生發現錯誤，案例中委婉地指出了他的錯誤，因此，他能非常樂意的接受。同時，教師把他的閃光點放大，引導其他學生像他一樣來進行編唱，從而使他獲得了自信，欣賞換成了指責、批評，我想我們都將會看到另一種情景：他肯定會有逆反，對課失去興趣。
因此作為一名教師來講，需要不斷地掌握新知識，才能不斷提升自身的能力，我有信心我能夠成為一名稱職的人民教師。
初中音樂教師教育隨筆 10
作為一名剛剛工作第三年的青年教師，新教師，擺在我面前的問題常常有很多：如何才能從庸常的工作中脫穎而出，成為同行中的佼佼者？這是我常存于腦中的畫面。同時，作為一名音樂教師，我常常想我的課堂何時才能“獨具精彩，與眾不同”呢？工作之余，經過大量的閱讀與實踐，以及向有經驗的老教師請教經驗，我從“教育觀念”“教育研究”“教改實驗”三個層面進行了深入淺出的理論和實踐相結合，慢慢明白了成為“有魅力的音樂教師”的小小秘籍。
現代的教育，既要求嚴謹又不失活潑。教師的教育觀念是想成為一名優秀教師，魅力教師的從教、立教的奠基之路。教師的價值觀，課堂觀，評課觀，績效觀，學生觀，人才觀，質量觀，教學觀等等都顯得尤為重要。 因此，教師需通過種種修煉來提高自身的魅力，才能在這個日新月異的社會中脫穎而出。以下我就這一問題談談自己的淺見。
一、教師人格的修煉。
一個教師的品德修養、知識經驗、教育和教學態度等，對學生的社會化與人格發展具有舉足輕重的意義。可以說，教師以其全部行為和整個人格影響學生人格的發展，這種影響主要通過教師日常的言傳和身教來實現。因此，教師在日常教育教學活動中必須注重自身人格的塑造和提升。
作為教師，要以教學的藝術魅力抓住每一位學生的心，使之受到感染與鼓勵，從而激發學生對學習的興趣，對知識的熱愛，對理想的追求。因此，做專家型教師，首先要知識淵博。教育的核心是培養學生的創新精神和創造能力，創新能力絕不是憑空能產生的，必須以扎實的知識為基礎。現代教育對教師知識的層次、結構、體系都提出了更高、更新的要求。其次，要具備教師教學所特有的能力。教育家葉圣陶說：“教是為達到不需要教”。
每位學生都有著不同的經歷，對于教師來講實際面臨的是一個個活生生的`復雜多面體，如何引導他們組成一個凝聚向心力、成為奮發向上的集體，是教師的重要職責。作為團體領導者的教師必須是民主的、合作的，并富于同情心，從內心深處愛學生，愛教師這一職業。唯有如此才能教育、感染學生懂得愛他人，懂得學會做人。教師只有營造自由、民主的氛圍，營造崇尚真知、追求真理的氛圍，才會激發學生的創新意識，產生創新思想并付諸創新實踐，素質教育才能真正體現“以人為本”、“以生為本”，并立足于創新的智慧型教育。
教師應注重不斷地提升自身的人格修養，以高尚的師德建構人格力量。將教育的科學性、藝術性有機地結合在日常的教育、教學活動中，通過自身的言傳身教去感染學生，讓學生在潛移默化中內化為自己的學習觀、價值觀、人生觀，不斷進取，成為社會需要的高素質人才。正如“教師的人格就是教育工作的一切。”
我認為，教師要提升人格魅力，做學生喜歡的教師。以下可供參考：
一是要真誠待生，嚴格要求自己。教師首先要真誠，每個學生都有一個神秘的內心世界，教師要想步入神秘的世界并不容易。我想，最重要的是尊重學生，平心靜氣，心平氣和，因勢利導，變對立為平等，化怒氣為微笑，這樣才能使學生信任老師。教育學生不是演戲，不能搞雙重人格，只有真正發自內心，表里如一，言行統一的美好品德，才能在學生身上產生潛移默化的作用。
二是要有豐富的文化底蘊。要使學生敬佩，必須要具備廣博的學識，豐富的經驗，在育人之前先育己。適時地給自己加油充電，增強自身的文化素養。教師不但要熟悉本專業知識技能，還要掌握系統化、控制化、信息化知識技能，能熟練地駕馭教學手段，能靈活地運用教育學、心理學的知識，更有效地引導學生快速高效地學習。同時還要清楚地意識到：誰不及時充電，不繼續參加學習，不掌握新知識、新技術就會被時代淘汰。
三是培育健康的心靈，完善教師人格品質。教師要敢于解剖自我、了解自我、承認自己的不足與缺陷。老師要以“平常心”對待一切事物。教師要接納他人，以誠待人，建立良好的人際關系。老師要揚長避短，培養自己良好的個性。
四是講究方法，以柔克剛。在與學生的交流中，最重要的就是講究方式。對待不同性格的學生，其講究的方式也不盡相同。精誠所至，金石為開。著名的老教育家陶行知先生在這方面堪稱典范。陶先生最重要的是把整個談話過程調整的平等、真誠、親切，沒有一句訓斥和說教，顯示出了一位教育工作者的胸懷和風范，我想，關鍵是要放下架子和學生平等起來，用平和的語調去和學生對話，用恰當的方式去處理存在的問題。
二、教師學識的修煉。
自古以來，人類教與學的知識就分兩種。一種可稱為“普遍的知識”，它們往往和實際利益與運用沒有直接關系，而是關系到人類對自己，對世界，對自然和宇宙的一般認識和理解，即現在一般稱為“基礎理論”的東西。它們雖然不能產生實際的利益，沒有實用價值，卻對于人性的完善和提高，以及人類文明程度起著重要的推動作用。另一種則是“實用的知識”，也可稱為廣義的技術。這類知識與社會需要密切相關，具有廣泛的實用性，給人類帶來直接的利益。顯然，這兩種知識都是一個現代人必不可少的，但是作為一個教師，真正能吸引學生的，對學生將產生終身魅力的，還是第一種，一種人文科學知識的文化底蘊。文化底蘊不足的教師，永遠成不了“大師”，成不了教育家，充其量只能算是一個“教書匠”。
初中音樂教師教育隨筆 11
音樂活動離不開感受，在音樂中讓學生充分的去感受音樂是很重要的。我們教育的主要目的是創新，學生身上潛存著豐富的創造力和敏感的思維能力，我們要把學生融入到音樂活動中，促進學生多元智能的開發。從感受音樂入手教學生學習音樂，能激發學生的興趣，提高表現欲和自信心。會表演、會創編學習積極主動，印象深，記得牢，從而使“學會”變成“會學”再到“創造性的學”，使學生在充滿音樂歡快、愉悅的氛圍中讓學生扎實的學到知識，并利用已學的技能進行創新，發展提高了學生表現能力和創造能力。
在教唱歌曲時，首先讓學生感受曲子，理解歌詞，從而啟發學生表達出來。在學《高高的蘋果樹》這首歌時，我用簡筆畫的方式畫了一個高大的蘋果樹下畫兩個席地而坐的'小孩，簡單、明了。讓學生聯想自己在樹下會干什么?在豐富實際感受的基礎上對歌詞中的詞意有了進一步理解，使其產生相應的感受，然后我用歌詞按照歌曲的節奏來朗誦它的內容，并讓學生學習。當學生學的容易時，他們對自己有了信心，對活動有了興趣，也促使他們會自然的按自己的意愿感受音樂、表達音樂。然后我示范演唱歌曲。讓學生學唱三遍后我把畫上的蘋果擦去換上幾個橘子，讓學生來學習創編新的歌曲。最后讓學生來想出還可以換成什么水果樹。邊唱邊跳對于中班學生來說是他們的發展特點，他們的表現有了粗淺的技能和經驗，他們不但喜歡用歌聲來表達感情，更喜歡用動作加以補充，平時多讓學生觀察自然、生活中的一些啟發，同時也給學生一些示范動作，教給他們一些表達方法。在創編動作時，當唱到“我們唱歌，做游戲”時，學生都會隨著音樂結合生活中的事創編各種動作;如：兩兩相對拍拍手;幾個人拉成圓圈開心的轉一圈;站在地上點頭等;在創編動作中，逼真的表現出了學生們投入的喜悅之情。
我覺得這樣上有幾個好處：
1、用簡筆畫來代替了原來的圖片，簡單、明了，減少了教師準備教具的時間，但卻不影響教學活動的開展。我想這樣的方式可以多用。
2、活動環節清楚，層層遞進。從學唱、仿編到創編，逐步加深難度，使活動富有挑戰性，而不是機械地反復。而且在學唱仿編不同的水果樹時學生也同時在熟悉、學習歌曲的節奏、旋律。
3、豐富學生的有關經驗。在活動中，有的學生提出換成“西瓜”，于是馬上有學生反對：“西瓜不是長在樹上的”。通過的討論、交流和碰撞，豐富了學生們的經驗。
初中音樂教師教育隨筆 12
新的音樂課程標準的頒布帶來了音樂教育發展的春天，它改變了音樂課無地位、無組織、無核心的局面，正在走向日益完善、系統的道路。
唱歌課是中學音樂教學的一個重點資料，我發現此刻的學生喜歡唱歌可是卻不喜歡唱音樂課本上的歌曲，喜歡唱象周杰倫等一些現代的流行音樂，難道是音樂課本上的歌曲不好聽，與學生此刻的心靈差距太大了嗎？經過我的觀察不是這樣，以前所謂的“唱歌”，就是教師教會學生唱會旋律就能夠了，也不管歌唱的`方法和歌唱的狀態，以及對歌曲的感情處理，教師對歌曲的創作背景做簡單的介紹，比如有的歌曲離我們此刻的是生活已經是很遙遠的事情了，像一些抗戰時期創作的歌曲，如：《黃河大合唱》《長征組歌》，此刻的孩子們包括我都沒有經歷過那個年代，顯然對歌曲的感情就很難掌握了，那么學起歌來的興趣自然就沒有那么高漲了，所以就要求教師在教這種題材的歌曲時，應當對歌曲的時代背景做詳細的介紹，最好是結合VCD等有關影像資料讓學生真正了解歌曲的時代背景，教師以正確的歌唱方法來引導學生來演唱，這樣本來單調的課程就會豐富起來。
樹立良好的歌唱自信心，也是很重要的一步，大家都明白自信心對人的重要性，一個人如果沒有好的自信心，那他無論做什么事情都會一事無成。而自信心對一個歌唱者來說尤為重要，那要怎樣才能樹立學生的自信心呢？就是需要師生雙方共同合作才能到達的。比如我們在上課的時候都會找出學生的毛病進行糾正，這是每個聲樂教師的職責，可是要切忌挖苦嘲諷，這會嚴重打擊學生的自信心，應當多給學生一些表揚和肯定，及時留意每一個學生的心理變化，堅持和培養學生的細信心。
重視導入環節的設計，導入是引發學生對音樂產生興趣及熱情的導火線，也是學生體驗音樂和參與音樂活動的第一個重要步驟。良好的導入會使學生從上課之初就被深深吸引。
讓學生動起來的教學過程，音樂課要生動活潑，必須引起學生的注意力，激發學生的學習興趣，光靠教師能說、會唱、會跳讓學生動起來，不能閑著，要說動，那可動的資料可真不少。
節奏模仿，節奏模仿的好處在于能很快吸引學生注意力。學生們期望準確地模仿教師的節奏，以便炫耀自我的反應能力，所以他們會很安靜地聽教師的示范。節奏模仿的好處還在于能夠解決歌唱中的節奏難點。教師把歌曲中的復雜節奏拿來拍一拍，學生經過模仿，對節奏進一步熟悉，歌唱中的難度會大大降低。
畫旋律線。有兩種方法，一種是在樂譜下畫，一種是用手在空中畫。在聽范唱時，除了讓學生感受歌曲情緒外，我經常讓學生看著譜子畫旋律線。在視唱樂譜時，我會學生一起用手描出旋律線。這樣，學生“有事做了”，聽得就比較專心，并且經過畫旋律線，能夠感受到旋律的起伏對表達音樂情感作用。
總之，在唱歌教學中，只要我們摒棄長期構成的以技能技巧為中心的教學方式，堅持以音樂審美為核心，以學生為本的教育觀念，唱歌教學的審美功能必須會得到發揮。教師與學生的音樂文化素養與藝術情操也必須能得到發展。
初中音樂教師教育隨筆 13
半個學期已經過去,回顧前一階段的音樂課教學,對以下兩個方面體會較深。
作為一名音樂教師，雖然音樂課并不涉及到升學考試，但作為素質教育的一個必不可少的因素，音樂課的質量，也是極為重要的。隨著學業的加重，音樂在初中生的眼中是副課，是學與不學都無關緊要的課程。所以，在平時的教學中，很多樂理知識都不能被很好地運用起來。這就對我們音樂老師提出了新的課題，如何去設計一堂音樂課，才能對學生產生較大的吸引力，從而充分調動學生的練習積極性和參與熱情，達到課堂所追求的展示音樂魅力、愉悅學生身心、健康快樂為本的教學目標。
一、學習教學大綱，明確教學目的。
作為音樂教師，首先應該明確音樂教育以審美教育為核心，在整個音樂教學過程中要以音樂的美感來感染學生，要以音樂中豐富的情感來陶冶學生，進而使學生逐步形成健康的音樂審美能力。為了實現這一目標，在教學中，要引導學生對音樂的各種要素、各種手段作出整體性的反應，要積極引導學生感受、體驗、表現音樂中豐富的情感內涵，還要堅決引導學生感受、體驗、鑒賞音樂的美，從而使學生不僅做到現在受益，而且做到終身受益。因此在音樂課起始課上，我就從下列幾個方面對學生進行教育、強調：
1、通過音樂教學，提高學生的音樂審美觀念和審美情趣;
2、通過音樂教學，激發學生學習音樂的興趣和愛好，活躍空氣，在緊張的文化課學習之余可調節情緒，有利于其他課的`學習;
3、在音樂課堂上培養學生參與和實踐能力。欣賞我國優秀的民間音樂(如民歌、民間樂器、民間歌舞音樂、戲曲曲藝音樂等)，培養學生熱愛祖國文化傳統情感。
二、采用多種方法，努力提高學生的學習興趣。
針對本校學生音樂基礎差的特點，在使用音樂新教材的同時，想方設法，找資料，給學生補基礎，激發學生興趣，提高課堂效率，具體為：
1、教材程度深，在課堂上安排一定時間觀看光碟，對各單元內容作介紹，學生以欣賞為主，達到開拓視野、提高審美能力的目的。
2、對樂理知識的教學，從基礎抓起，每堂課選幾節樂譜視唱。讓學生學會劃拍、打節奏、哼曲調，逐步提高學生的識譜能力。雖然大部分同學有困難，但從半個學期教下來，學生的進步還是較快的。
3、利用多媒體、電視、音響等設備，向學生介紹一些民歌、名曲，作為補充教學內容。指導學生邊聽音樂、邊哼歌譜，反復練習，學生識譜能力有明顯提高。由于強調了“響”(聲音響亮)、“準”(唱準音調)、“美”(優美動聽)三個字，學生積極響應，從實踐看，收效較大。
4、課內讓學生上臺演唱，培養他們的參與、實踐能力，學生情緒高漲，使音樂課上得更加生動活躍。
當然，如何調動每一個學生的學習積極性，今后還須努力，孩子們需要美，追求美，那么我希望音樂課能給他們提供一個空間，讓他們踏上尋找美，感受美的道路。在我的課堂教學中，孩子們是開心的!快樂的!只要我們多花些心思，我相信孩子們就會從中得到快樂的體驗!從而感悟他們純真的心靈。
初中音樂教師教育隨筆 14
音樂教師，應該明確音樂教育是素質教育必不可少的一個重要方面。音樂教育以審美教育為核心，所以在整個音樂教學過程中，教師要以音樂的美感來感染學生，要以音樂中豐富的情感來陶冶學生，進而使學生逐步形成健康的音樂審美能力。為了實現音樂教育目標，在教學中，教師要引導學生對音樂的各種要素、手段作出整體性的反應。教師要積極引導學生學會感受、體驗、表現音樂中豐富的情感內涵，還要堅決引導學生感受、體驗、鑒賞音樂的美，從而使學生不僅做到現在受益，而且做到終身受益。
一、激發興趣，營造氛圍帶動學生
烏申斯基說：“沒有興趣，被迫進行學習會扼殺學生掌握知識的意愿。”著名科學家愛因斯坦也曾講過：“興趣是最好的老師”。教學中，教師如何吸引學生的注意力，引發好奇心，這是一門技巧。音樂教育是關系到學生全面發展的大事情，因為音樂不僅僅是教會學生唱歌，還是開發和提高學生智力的最好形式。在音樂教學的過程中，教師首先應該去激發學生心靈深處的強烈的探索欲望，其次為激發學生的認知興趣。學生有了學習音樂的興趣，便會對學習音樂產生強烈的需要，積極地投入學習，不再感到學習音樂是一種負擔或者是無聊的事。有了濃厚的興趣，學生精神才會豐富，思維才會靈活、多變、流暢。教學時，教師應避免單一的教學模式，可以采取多樣的方式進行，比如師生互動，建立學習小組，或者借助多媒體模式等來活躍氣氛，激發學生對音樂教育的學習，教師用愛去激勵學生，讓學生在提升自己自信心的同時愿意去學習音樂。
二、創設情境，培養音樂情感
音樂教學的情感化需要情境的歷練，一個人音樂情感是在社會實踐、生活積累中不斷豐富，不斷完善提高的。這其實就是一個大情境的磨煉。在中學的音樂教學中，需要創設音樂教學情境，教師可以根據環境調整音樂教學的過程。比如，在郊游的過程中，教師可以根據環境心情把音樂教學也融入進去，還可以根據各種學習活動或者各種節日等去適應音樂教學的過程。最終使音樂教學得以成功和優化。教師用自己的情感去撥動學生感情的琴弦，使之產生共鳴，師生一起進入教學內容所規定的角色，融洽愉快地完成教學任務。創設音樂教學情境，在和諧的教學環境中實現師生思維同步，同時也培養了學生良好的審美心境，喚起學生的音樂審美注意力。這樣也與所學音樂作品緊密連接，啟發學生的'創造熱情和創造動機。在學生創造性思維得到提高的同時，使學生的人格得到升華。學生審美能力、審美意識的發展，讓學生能更好地實現自我完善。
三、音樂為橋，培養學生能力
音樂教學在發展學生的智力、素質等方面，具有其他學科所不具備的優勢。古今中外許多高智能的名人如孔子、愛因斯坦、盧梭、歌德、列寧等大都酷愛音樂，可以說音樂對于他們的事業成就具有一定的影響。在進行音樂教育時，教師可通過音調、音色、力度、時值等讓學生去感知和認識聲音，這樣不僅可以進而聽旋律、聽和聲、聽辨各種人聲和各種樂器的聲音，提高學生聽覺的選擇性和敏感性，還可以培養學生的想象、思維能力。學生的大腦在隨著音樂緊張活動的同時，想象、記憶、情感等心理活動也非常活躍，這些都有助于思維能力的培養。這不但能促進學生智力發展，而且提升學生的全面素質的發展，對學生的健康成長大有益處。
四、以人為本，因材施教
學生的音樂興趣、潛能有很大的差異。不同的學生在掌握知識和技能上是不一樣的，對音樂的感受、理解與表現也不一樣。作為音樂教師，我們不能以同一標準去對待學生，我們要以學生為主體，充分調動學生自我的積極性。尊重學生個性差異和潛能的差異，要以學生的個性特點為基礎，把全體學生的參與和發展不同的個性因材施教結合起來，讓每個學生都有權利以自己獨特的方式學習音樂，參與音樂活動，表達個人情感，充分肯定每一位同學，讓他們享受音樂的樂趣。
當前基礎教育改革的主要目標就是素質教育。而音樂教育因其具有愉悅性、審美性、易接受性的育人觀成為中學素質教育中不容忽視的重要內容，它影響著學生的思想道德、智力、情感等身心健康的發展。音樂教育中能體現出美學教育，德育教育等很多關系中學生人格發展的方面，有著其他學科不可替代的重要作用。音樂教育以它強烈的藝術感染力發揮著獨特的育人功能，其作用是非常巨大的。重視音樂教育，是促進學生素質全面提高，塑造學生完美人生的有效措施。
初中音樂教師教育隨筆 15
眾所周知，好的音樂能給人美的享受，能陶怡人的情操。音樂教育是人類所特有的一種生命活動，也是人類自身文明建設的一部分。隨著教育工作的不斷改革發展，素質教育的呼聲越來越高，音樂教學中的美育教育成為素質教育的一個重要方面。那么，在中學音樂教學中，我們作為音樂老師更應該對學生進行審美能力的培養。音樂教學能夠提高學生的個人修養，能夠完善學生的人格，能夠激發學生的智慧和創造性，能夠培養和提高學生的情商，使學生在音樂課上能夠發現美、感受美、欣賞美。通過音樂課的教學，提高學生的的精神境界把他們培養成熱愛祖國、熱愛家鄉、熱愛人民的對社會有貢獻的人。
一、美育教育在音樂課中的重要性
音樂課是中學實施美育教育的主要陣地之一，它和語文、美術等科目發揮同樣的作用，那就是培養學生高尚的情操，在中學美育教學中各具特色，共同為學生勾畫出一個五彩斑斕的世界。近年來，新課改明確提出要對學生進行素質教育，不能只重視考試成績，要轉變應試教育的觀念。音樂課是對學生進行素質教育的重要途徑之一，所以我們必須高度重視音樂課。在音樂教學中實施美育教學可以讓學生在優美的旋律中，思想上受到政治教育，教師培養他們正確的人生觀和價值觀，培養他們明辨是非，分清善惡。中學音樂教材編配了許多關于祖國、家鄉、人民、大自然這樣的作品，通過對這些作品的學習，使他們能夠感受到祖國之美、家鄉之美、人民之美、大自然之美，從而激發他們熱愛祖國、熱愛家鄉、熱愛人民、熱愛大自然之情。通過音樂課的教學，培養學生成為文明、守紀的社會主義建設人才。
二、音樂教材是對學生進行美育教育的重要依據
音樂是文化的重要組成部分，是人類寶貴的精神文化遺產和智慧結晶。中學生在音樂課上接受音樂教學的主要依據是音樂課本，教師要善于抓住音樂教材對學生進行美育教育，利用教材中作品所蘊涵的美，使學生受到美的熏陶，使他們獲得審美愉悅的體驗，從而達到美的教育。如飽含濃濃思鄉之情的《大海啊，故鄉》，在教學這首作品時，讓學體會感受作品中大海的藝術形象，體驗作品蘊含的真摯情愫，并讓他們能用優美的聲音歌唱大海，表現對大海、對故鄉、對母親的真摯情感，從而達到深刻的審美教育。音樂是聽覺藝術，是通過音響來塑造藝術形象，在中學音樂課本中編配了許多富含上進心、充滿正能量的作品。對不同個性、不同特點的學生，教師可以有意識地引導他們聽不同的作品，對不愛學習、討厭學校生活的同學，老師可以和他們在一起聽像《青春舞曲》《校園的早晨》《校園時代》等，激發他們熱愛生活、熱愛學習的熱情;對一些性格較內向沉悶、不愛和同學打交道的學生，教師可以和他們一起聆聽《青年友誼圓舞曲》《友誼地久天長》《一二三四歌》等，通過這些歌曲的聆聽，鼓勵他們和同學多交流、多溝通，健全自己的人格。針對初三畢業班的學生，因為畢業班的學生學習緊張、精神疲乏，整日處在高強度的學習中，教師應當播放一些有助于緩解他們精神緊張的一些樂曲和歌曲，和他們一起傾聽和欣賞如《春江花月夜》《雨打芭蕉》《月光下的鳳尾竹》這樣一些民族器樂曲，使他們的身心得到愉悅、放松。因此，作為音樂教師，我們應當采取一切措施為了學生身心健康發展而努力，使學生在豐富多彩、音樂風格各異的音樂形象中，感受中華民族和世界各地音樂文化，感受人類文明，從而達到提高他們的.藝術修養，提高他們的審美能力，做一個文明、守紀、熱愛生活的人。
三、音樂教師應該是“美”的傳播使者
音樂課本身就是很“美”的課，是非常讓人享受的課，因為“真”是藝術的生命，“善”是藝術的品格，“美”是藝術的本質。真正的藝術家總是通過他的作品來表現他對人、對事物、對大自然、對社會的真情實感，飽含著他們自己豐富的情感，當人們接觸到這些優秀的作品自然會被這些作品感動，會被這些作品所激勵，會被這些作品所鼓舞，在生活中多多少少會受到這些作品的影響，從而會改變自己的一些言行，養成樂于助人、以誠待人、寬厚善良的品格。因此作為音樂老師我們應該發揚光大音樂的這種審美升華功能，盡量以完美的姿態展示給學生，在平時的教學中，我們應該注意自己的語言美和行為美，音樂教師的口頭語言應該發音標準，語言表達清楚、準確，而且要充滿感情色彩，富于感染力。知識是打開智慧大門的鑰匙，而音樂是打開人們心靈窗戶的另一把鑰匙。學生是以情感體驗和形象思維來體驗音樂作品的，因此豐富而優美的教學語言無疑是把學生帶進美的殿堂的指明燈。作為教師，我們還應該做到行為美。烏申斯基說：“教師的人格就是教育工作者的一切，只有健康的心靈才有健康的行為。”作為一個音樂老師，更應該和規范注意自己的日常行為。如果自己能夠以身作則，以良好的儀態出現在學生面前，以充滿朝氣、健康的形象出現在學生面前，那么就能給學生一個示范作用。教師的言傳身教還能帶動和激活課堂氣氛，使學生更樂于去學習知識、掌握知識。
四、音樂能激發人們“美”的情感體驗
音樂是一門情感藝術，它比一般的語言更直接地傳達情感，并且始終與美感結合在一起，音樂的本質在于對情感的體驗與反饋。貝多芬說：“音樂盡管千變萬化，但歸根結底是精神生活同感官之間的橋梁。它能夠確切地反映個人和人民的精神品質，并反作用于人的思想意識及整個情感世界。”音樂是通過感官刺激，才使人感受到美，是通過熏陶及感染的途徑，潛移默化地影響人們的心靈。不論是唱或奏或聽，都內含著人們千絲萬縷的情感因素，影響著人們的內心世界。音樂的魅力在于給人們一個想象的空間。作為教師我們應當用音樂打開學生們的想象之門，激活他們的發散性思維，使他們學會以審美的態度感悟人生。因此，在音樂教學中，教師要充分利用音樂自身的這一特點，讓學生多聽、多想、多比較，以此來激發他們的想象，使學生對音樂產生聯想，提高其素質，陶怡其情操。教師還要積極、引導、推動學生的音樂表現，讓他們的情緒感官隨著音樂的節奏起伏而發生變化，讓學生從身體各個方面感受音樂的魅力，從而獲得美的教育。音樂學習可以豐富學生的情感體驗，使其情感世界受到潛移默化的感染和熏陶，建立起對人類、對自然、對一切美好事物的關愛之情，進而養成對生活的積極樂觀態度和對美好未來的向往與追求。
五、音樂課能夠培養學生的審美評價能力
音樂課是提高學生審美評價能力的有效手段之一。在中學音樂教學中，教師應當把培養和提高學生審美評價能力作為自己的教學目標之一。審美評價是審美主體在審美活動中對審美對象審美屬性、審美價值所做出的評判。審美評價能力的培養，在于教師在教學中要引導學生積極參與音樂的實踐活動，從中感知音樂所表現的情緒，產生心靈上的共鳴。在音樂教學中，教師要積極地創設情境，讓學生感悟音樂中的思想美，要意識地引導學生挖掘音樂作品中潛在的思想美的因素。如在教學《中華人民共和國國歌》時，不但要教會學生會唱，還應該讓學生了解《國歌》創作的背景、歷史，深刻理解《國歌》的意義，激發學生對祖國的熱愛之情，提升學生民族自豪感。審美能力的培養，能夠提高學生音樂鑒賞能力，能夠凈化他們的心靈，啟迪他們的智慧，有益于提高學生的綜合素質，有益于把他們培養成高素質的人。
總之，中學音樂教學是對學生進行審美教育的最“美”途徑。作為中學音樂教師應該運用音樂課本身的特點對學生進行美育教育，增強學生的審美體驗和感悟，提高學生的個人素質，培養學生高尚的情操。教師要充分運用音樂課，調動學生熱愛生活的積極性，發揮學生的創造性，使其養成健康向上的審美情趣，使其在真善美的藝術世界里受到高尚情操的陶怡。
初中音樂教師教育隨筆 16
初中階段的學生正處在增長知識的時期，除了要加強知識框架的構建與積累外，德育也十分重要。初中階段的孩子們正處在一個心智不斷發展與成熟的階段，好的德育能夠陶冶學生的性情，提升學生的審美趣味，幫忙學生構建良好的人生觀與價值觀。音樂教育正是初中德育中重要的環節。然而，當下的初中音樂教育卻仍然存在許多值得我們反思的地方，結合自我的教學實踐，筆者認為主要有以下幾個方面。
一、教材中“音樂”的含量較低
參看蘇教版初中音樂的教材資料不難發現，教材中“音樂”的含量其實很少，教材中很多資料都是關于音樂知識與音樂技巧的，這些技巧和學生的生活并不貼近，學生理解起來不僅僅存在障礙，還會絲毫提不起興趣。授課時，很多時候是教師空洞地講授某些民族音樂的發展歷程、背景以及音樂的特色，學生的參與極少，音樂課成了教師的獨角戲。此外，音樂課很多時候基本上變成了唱歌課，課程的講授就是教師簡單機械地將一首歌教給學生，直到學生們會唱為止。
在音樂課上，音樂的內涵、音樂的韻味、音樂的價值完全沒有得到體現。音樂課上教師應當注重學生們對于音樂的感知，應當將學生作為主體，應當更注重音樂本身，然而現今的音樂教育在這些方面都存在明顯的缺失。
音樂課的反思首先要從教學資料著手，教材中音樂的含量低是一個亟待改善的現狀，課堂上教師不應當一味地講授那些枯燥的和學生們所處的時代很遠的音樂的發展歷程，這對于學生們對音樂的感知并沒有實質性的作用。音樂課上，教師應當更多地讓學生真正和好的音樂接觸，讓他們有機會欣賞與領略音樂的實質。
音樂是另一種形式的表達，音樂不是簡單地唱歌，透過音樂學生如果能夠體會到背后的情感與韻味，那就到達了音樂教育的真正目的，那也是音樂教師應當尋找的目標。
二、教材資料無法吸引學生興趣
此刻的音樂教材中存在的另一個很大的問題是，教材資料和學生生活存在嚴重的脫節，教材的資料完全吸引不了學生的興趣。教材中，大部分是民族音樂，此刻的初中生對于民族音樂基本是一片空白，那主要是因為他們對于這個領域毫無興趣，學生們更醉心于當下的流行音樂，這些音樂他們極其喜愛甚至沉迷，而教材中的資料完全不是他們感興趣的。
此外，教材中的資料大部分是20世紀七八十年代的，不要說是初中生，就是很多大學生對于那個年代的音樂基本都沒有認識，年代的跨度往往會帶來很大的認識與審美上的鴻溝。對于那個年代的音樂以及音樂背后涵蓋的情懷，那是初中生完全無法領會的，那和他們生活的`時代隔得太遠。正是因為如此，很多時候學生會覺得音樂課枯燥乏味，趣味性不強，對于音樂課也絲毫提不起興趣。
這樣的現狀是目前音樂教學的一個很大障礙，想要逾越這個障礙，課堂上教師有必要做出一些革新。首先，不必完全照本宣科，一成不變地按照教程來，那樣學生理解起來難度較大。
對于教材中很重要的資料，如果這些資料的確是和學生的生活隔得比較遠，教授課本知識前教師能夠準備充分的引言與過渡，盡量將課本中的知識和學生的生活相結合，并且以簡單簡便的形式向學生介紹教學資料的相應背景知識，讓學生對于相關知識有充分了解，理解起來才會更容易。此外，課堂上教師能夠適當加入學生們喜愛的其他的教學資料，教學形式也能夠有相應改變。比如，能夠讓學生們來表演自我最喜愛的歌曲，并且闡述自我喜歡的原因及自我對這首歌的體會，這個過程并不僅僅是讓學生有勇氣在同學面前來唱一首歌，更重要的是讓學生能夠深刻地去體會一首音樂作品，嘗試了解作品想要表達的內在情感。
三、教師和學生的地位不平衡
目前的音樂課堂上，還是難以避免傳統的教師講學生聽的模式，教師和學生間缺乏互動，學生的地位被忽略在音樂課堂上也十分常見。很多音樂教師一堂課下來基本沒有離開過鋼琴，和學生間也極其缺乏溝通，音樂課就是教師教給學生唱一首歌，并沒有實質性的意義。這種狀況很普遍，也是很不可取的。音樂課堂是培養學生情商的過程，是提升學生對于音樂的感知的途徑，若課堂上教師完全不在意學生的感受，教學形式枯燥乏味，學生不僅僅學不到東西，還會對音樂喪失興趣。
教學中教師和學生的地位應當有所改變，教師應當更多地將學生作為教學主體，時刻關注學生的反應及變化，讓他們更主動地參與到課堂中來。音樂課的最終目的不僅僅是教會學生唱一首歌，重點是透過學唱的過程讓學生能夠感受到一首歌與一首音樂作品想要表達的情感。很多時候，經典的音樂后面往往蘊含著一個深刻的故事或者一個意味深長的道理。培養學生對于音樂的感知，就是要讓學生能夠懂得如何欣賞好的音樂，欣賞音樂后面傳遞的情感，讀懂那個故事以及那個意味深長的道理，這才是音樂教學的目的，才是教學中將學生作為教學主體應當去到的方向。
總之，現今的初中音樂教學中仍然有許多值得反思的地方。首先，教材的資料過于空洞，關于“音樂”的地方比較有限，不僅僅如此，教材的資料和學生的生活及他們生活的年代嚴重脫節，這直接造成學生對于音樂課堂提不起興趣，對于課程難于理解，也無法產生共鳴，這都是需要改善的地方。教師應當讓課堂教學資料更充實，教學模式更新穎。此外，教師將學生作為教學主體，時刻關注學生的反應及變化，讓他們更主動地參與到課堂中來，這樣才能真正到達教學目的。
初中音樂教師教育隨筆 17
如何能使學生的音樂課上得輕松自在，讓學生喜歡上音樂課，這是我一直思考的問題。通過教學實踐，我覺的應該讓學生在音樂課上動起來，通過讓學生身體、情感、思維等多方面的動，從而激發他們的.學習興趣，使他們有興趣參與到教學之中。在實際教學中，我就盡量運用一些可以讓學生都能參與的形式，如：說、動、表演等等。
《過新年》一課，我的教學思路的設計是通過念念鑼鼓點、扭扭秧歌的方式來引入教學。先教唱一、三、五樂句，然后再學唱全曲，通過讓學生自由表現所聽到的歌曲內容，在盡情的表演中使學生不斷的重復歌曲的旋律，使歌曲在不知不覺中學會。
在課堂教學中，歌詞按照節奏讀會之后，我就打開錄音機讓學生欣賞范唱。一個學生聽到音樂后就在座位上扭了起來，隨后在聽到“咚咚咚咚嗆”這一句時，有個學生使勁地的用鉛筆在他的文具盒上敲了幾下。這一舉動猛然提醒了我，何不讓全班同學一起來？這樣既可以幫助學生掌握節奏，又可以增添課堂教學的樂趣。于是聽完范唱后，我提出要求：請小朋友們認真聽音樂，當你聽到鑼鼓聲時，就用鉛筆敲一下文具盒。這樣一來，教室沸騰了，也很快靜了下來。小朋友們都拿好鉛筆整裝待發。
第一次嘗試時，所有的襯詞“咚咚咚咚嗆”全敲了起來，顯得有些亂。于是我要求他們在聽到“嗆”字時才敲打一下。第二次在我強調了要求之后，大多數的學生能夠做到。學生的興趣非常濃厚，每個學生都特別投入地聽著音樂，嘴里唱著歌詞，生怕會漏敲掉一個“嗆”字。下課鈴聲響了，學生還再要求“再敲一遍”。
課后，仔細想想這節課，我覺得頗有收獲。教學中可以充分利用身邊最普遍、最簡單的事物來完成自己的學習任務。教學方法可以隨著環境的改變而靈活變化。只有適合了學生的心理特點，符合的他們的興趣愛好，他們才樂于接受，音樂課才能讓學生喜歡。
初中音樂教師教育隨筆 18
一個學期即將過去，回顧前一時期的音樂課教學，下頭兩個方面體會較深。
作為一名音樂教師，雖然音樂課并不涉及到升學考試，但作為素質教育的一個必不可少的因素，音樂課的質量，也是極為重要的。隨著學生學業的加重，音樂課在他們的眼中是副科，是學與不學都無關緊要的課程。所以，在平時的教學中，很多音樂知識都不能被很好地運用起來。這就對我們音樂教師提出了新的課題，如何更好的去設計一堂音樂課，才能對學生產生較大的吸引力，從而充分調動學生的學習興趣和參與熱情，到達課堂所追求的展示音樂魅力、愉悅學生身心、健康歡樂為本的教標。
一、學習教學大綱，明確教學目的。
作為音樂教師，首先應當明確音樂教育以審美教育為核心，在整個音樂教學過程中要以音樂的美感來感染學生，要以音樂中豐富的情感來陶冶學生，進而使學生逐步構成健康的音樂審美能力。為了實現這一目標，在教學中，我引導學生對音樂的各種要素、各種手段作出整體性的反應，積極引導學生感受、體驗、表現音樂中豐富的情感內涵，還要堅決引導學生感受、體驗、鑒賞音樂的`美，從而使學生不僅僅做到此刻受益，并且做到終身受益。所以在音樂課起始課上，我就從下列幾個方應對學生進行教育、引導：
1、經過音樂教學，提高學生的音樂審美觀念和審美情趣;
2、經過音樂教學，激發學生學習音樂的興趣和愛好，活躍課堂氣氛，在緊張的文化課學習之余可調節情緒，有利于其他課的學習;
3、在音樂課堂上培養學生參與和實踐能力。欣賞我國優秀的民間音樂(如民歌、民間樂器、民間歌舞音樂、戲曲曲藝音樂等)，培養學生熱愛祖國文化傳統情感。
二、采用多種方法，努力提高學生的學習興趣。
1.針對學生的特點，在使用音樂新教材的同時，想方設法，找資料充實課堂，激發學生興趣，提高課堂效率，開拓視野、提高審美能力。
2、對樂理知識的教學，從基礎抓起，每堂課選幾節樂譜視唱。讓學生學會劃拍、打節奏、哼曲調，逐步提高學生的識譜能力。雖然部分同學有困難，但從一個學期教下來，學生的提高還是較快的。
3、利用多媒體、音響等設備，向學生介紹一些民歌、名曲，作為補充教學資料。指導學生邊聽音樂、邊哼歌譜，反復練習，學生識譜能力有明顯提高。由于強調了“響”(聲音響亮)、“準”(唱準音調)、“美”(優美動聽)三個字，學生積極響應，從實踐看，收效較大。
4、課內讓學生上臺演唱，培養他們的參與、實踐能力，學生情緒高漲，使音樂課上得更加生動活躍。
當然，如何調動每一個學生的學習積極性，今后還須努力.孩子們需要美，追求美，那么我期望音樂課能給他們供給一個空間，讓他們踏上尋找美，感受美的道路。在我的課堂教學中，孩子們是開心的!歡樂的!只要我們多花些心思，我相信孩子們就會從中得到歡樂的體驗!從而感悟他們純真的心靈。
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