音樂教學隨筆

時間：2023-06-14 15:58:19 隨筆我要投稿

音樂教學隨筆【精】

　　在日復一日的學習、工作生活中，大家都看到過不少讓自己印象深刻的隨筆吧？隨筆其實就是日常生活中對一些事件的想法，及時捕捉，隨手記錄下來。經典的隨筆都有哪些？以下是小編為大家整理的音樂教學隨筆，供大家參考借鑒，希望可以幫助到有需要的朋友。

音樂教學隨筆【精】

音樂教學隨筆1

　　音樂教學更是藝術教學中的藝術。音樂反思性教學則是指運用教育教學的有關理論，對課堂教學的教育理念、教學內容、教學設計、教學方法等方面進行科學的分析和思考，從中歸納出成敗得失，為不斷優化后續教學提供重要的條件。實踐與研究證明，小學音樂實施反思性教學是教師自覺探索解決音樂教學中的有關問題，不斷提升課堂教學效能的有效途徑，也是促進教師自我學習，提高業務素質的重要手段之一。

　　在音樂課堂教學實踐中，我通過對教學《龜兔賽跑》這一案例進行反思，具體地分析探索教學內容、教學目標、教學策略、集體協作等方面的反思與調整的過程與方法。

　　一注重音樂與學生生活實際相結合，進行課堂教學內容的反思。

　　課堂教學中要充分尊重學生的主體地位，真正做到以學生為本。教學內容不僅具有音樂性、審美性，更應貼近學生的生活實際。課堂教學內容只有充分利用現有教材中能引起學生興趣的內容，調整教材內容以適合現代學生審美需求，并根據學生的學力水平重組教材，把充滿生活情趣的內容充實到教學中去，才能有效地激發學生的審美情感與審美愉悅，讓教學內容真正使學生想學、愛學、樂學。在教學《龜兔賽跑》時，我安排了欣賞三段不同的音樂：第一段是兔子、小雞和小貓；第二組是烏龜、鴨子和小羊；第三組是大象、小熊和老牛。第一步讓學生聆聽音樂并思考：這段旋律表現了哪一組小動物呢？第二步問為什么你會認為這是這組小動物呢？此時學生會根據他平時積累的經驗告訴我們：大象的腿很粗，它走起路來很笨重，所以它的音樂聽上去很強也很沉重，而烏龜呢，它爬得慢，但身體沒有大象那么龐大，所以音樂聽上去很平穩。而小兔子是一蹦一跳的，所以音樂聽上去很輕松，也很活潑。第三步讓學生聆聽音樂模擬這一組動物走路的情景。這樣才能激起學生對音樂的內化，體會音樂藝術的美感。

　　二堅持以學生為主體，進行課堂目標的反思。

　　由于學生的需要、興趣、經驗和能力是多樣化的，音樂課堂教學目標要充分體現以人為本的科學的音樂教育觀，就必須以學生為主體，遵循學生的顯示發展水平。聯系學生的客觀實際，根據教師對課程標準和教材的把握，靈活設計課堂教學的音樂審美、情感態度和知識技能目標，提高教學目標設置的合適度，增強教學目標實現的有效性，真正起到教學目標的導向、調控、評價作用，成為課堂教學成功的保證。在設計《烏龜賽跑》這一課時定下了三個教學目標：1、通過欣賞，讓學生初步感受不同的節奏、旋律，速度所表現的不同的音樂形象。2、通過創編故事情節，激發學生的想象力，創造力。3、通過創作表演第二次龜兔賽跑，激發學生的學習興趣和表現欲，使學生懂得同學之間要互相幫助，滲透團結友愛的思想教育。通過反思，圍繞著學生年齡特征和音樂感知等特點，重新設立教學目標：“通過對教具的直觀介紹及有關樂曲欣賞，充分體驗學生豐富的表現力，同時形象

　　感受和理解作品所表現的音樂形象及情緒。”課堂上，通過討論欣賞、比較欣賞、選擇欣賞等多種教學策略進行反思。

　　三把握學生認知心理，進行課堂教學策略的實施要體現學生的主體性。

　　從小學生的身心特點出發，平等的融入學生，站在孩子的角度去考慮教學。在不同的教學階段，根據學生身心發展規律和認知心理、對音樂的興趣愛好與情感反應等，合理安排課堂教學策略，盡可能的使學生積極主動的，全身心的感知并參與音樂實踐活動。

　　四圍繞主體，緊扣主題，集體協作是反思教學必要補充。

　　幾年來的教學實踐證明：小學音樂的反思性教學，要堅持以學生為主體，從學生生活實際和認知心理出發，通過對音樂課堂教學內容、教學目標、教學策略、集體協作等多角度、多形式進行科學反思。從成功的.課例中我們應該反思：“為什么成功？”“成功的理論依據是什么？”“教學的設計與過程有什么特色？”“如何錦上添花富有創意？”等等，從中總結規律，提煉經驗、指導實踐。從失敗的課例中我們應該反思：“失敗的主要原因是什么？”如：是教育思想還是教育理念的問題，是目標的設定還是內容的失當、是教學設計還是方法手段的應用等等，從中吸取教訓，從而更好地促進教學內容的選擇、組合、調整；教學目標的設計、達成；教學策略的合理、優化，才能使課后的反思性”教學隨筆真正起到反思、調整、改進后續教學的積極作用，切實提高課堂教學的效能，不斷提高學生的音樂感受力和音樂審美能力。

音樂教學隨筆2

　　《打麥號子》全曲共有24小節，前8小節沒有旋律，都是按均衡的八分節奏進行的勞動吶喊。后16小節有了旋律，旋律比較平穩、簡單。學生初聽歌曲，會有幾個方面的障礙：

　　1、不接受演唱者的聲音（民歌的演唱方式），

　　2、歌曲結構復雜，有念白有歌唱，歌唱部分旋律多，

　　3、速度偏快。我通過深入解讀教材、分析歌曲的特點，抓住了三個方面進行教學。

　　1、一領眾和的演唱形式。一領眾和是號子最常用的演唱形式。“號子”產生于體力勞動中，原先為了讓大家在同一時刻協同用力而自然產生的吶喊，當這種吶喊聲具有節奏性、旋律性時，便形成了號子。采用一領（新授時教師領）眾和的形式，首先讓學生的注意力集中，感受勞動的氣氛，體現熱火朝天的勞動場面。其次能降低完整學唱的`難度，第三還能激發學生的好勝心，積極參加領唱。通過一領眾和的演唱形式，學生很好地理解了“號子”這一歌曲體裁，并且積極投入到表演中。

　　2、找到歌譜中的相同部分。帶領學生分析歌譜，找出相同的部分，降低識譜難度。學生通過分析發現，齊唱部分的4句①和③完全相同，②和④完全相同，而領唱部分也是2個相似樂句，不同的只是樂句的第一拍，2.2 22和2 22 22，為什么要有這樣的變化？因為歌詞，第一句是“唱得干勁”，第二句是“我把格號子”，歌詞多了一個字，所以歌譜中的音符就多了一個相同的音。理解了歌譜的規律及變化，學唱就容易了。

　　3、民歌演唱特點的處理。《打麥號子》是一首江蘇民歌，歌詞中帶有方言“哼哪哼哪” 、“喂喂”、“嗬嗬嘿”，有帶有口語感覺的“我把個號子交與你呀”等，帶領學生體會這些方言的味道，能夠更好地理解這首民歌的地方特色。同時，結合情境引導學生唱出節奏感、力度感和領和的呼應感，能夠使學生更好地表現勞動號子的特點，表現勞動的火熱場面。

　　通過抓住以上三個音樂特點進行教學設計，讓學生分析《打麥號子》的節奏、旋律特點，感受節拍、速度、力度的變化，學生理解了音樂的表現要素，感知了音樂主題，理解了音樂形象，取得了較好的教學效果。

音樂教學隨筆3

　　常言道：“教有常法，而無定法”，我在音樂教學過程中嘗試了以下幾種教學方法：

　　1、擂臺式教學策略

　　把音樂課堂，變成一個競賽的場所，把學習知識變成打擂的形式，這樣既可以增強學生的集體榮譽感，也可以增強學生的'求知欲。例如在教學《唱山歌》一課時，把學生分成4個參賽小組，通過“民歌知識問答、辨別不同地區的民歌、賽歌”三個環節的競賽，不僅使學生主動地掌握了有關民歌的知識，還在“賽歌”這一環節中，充分展現了自己的音樂才華。在緊張、活躍的氣氛中完成了本課的教學內容。

　　2、游戲教學策略。

　　每個人都不會拒絕游戲，學生更是不例外。將以講述、靜聽、觀看為主的教學內容改換成以一串游戲節目，以學生的自我表演等為主。必要時改變學生座位，將“插秧型”改成“半圓型”或“馬鞍型”，撤去講臺或將講臺置于一角。教師由“主角”改換成“導演”，上課時，讓更多的學生參與，上臺表演，從游戲中獲取音樂知識，感受音樂的美。這個教學策略適用旋律性、故事性很強的樂曲，比如《龜兔賽跑》等樂曲。

音樂教學隨筆4

　　《采山》是一首活潑、輕快的歌曲，在備課時，我首先認真的熟悉了歌曲，仔細閱讀教參，把握歌曲特點，了解歌曲的難點，確定了以體驗快樂為主的教學目標，然后，根據教學目標設計這節課。我確定的教學目標是通過學唱歌曲，讓學生在聽、做、體驗的過程中，感受仿佛自己在濛濛的細雨中光著小腳丫去采山的愉快心情，并指導學生歡快地有感情地演唱這首歌曲；在學唱《采山》的過程中，使學生感受并掌握多樣化的節奏。

　　這節課的導入，我用美妙的大自然風景圖片吸引孩子們的眼球。然后通過采蘑菇一系類設計好的問題來激發同學們的興趣，讓他們在充滿好奇中期待這一課。

　　在教唱環節中，我先讓學生聆聽歌曲兩遍，使學生對歌曲有一定的印象，為學唱歌曲奠定了基礎。然后我把比較難的地方先教給學生，學生的.接受能力還是很快的，教學目標達到了。在節奏訓練前我讓學生自己找到采蘑菇樂句以此加深印象，然后哼唱這個樂句的旋律。在節奏訓練時爭取讓大部分學生明白這個十六分節奏而且能打好這個節奏型。

　　為了熟練歌曲，在練習中我通過表演啟發學生隨音樂創編一些采蘑菇、采木耳、采山菜等動作來表現歌曲情緒，熟悉歌曲的旋律；通過讓學生用拍手、跺腳的一些簡單律動演唱歌曲，幫助他們感受歌曲的節奏和句式。

　　這節課的某些細節還有很多需要完善的地方。通過這堂課的教學我相信在以后的教學中自己會設計出更加精彩的教學活動，來豐富我和學生們共同的音樂課。在這節課中我沒有將歌詞發給同學們，使得他們在邊唱邊表演的時候都忘記了歌詞，這一點需要改進。教學過渡語還不夠精煉。我想通過不斷的努力會取得更大的進步的。

音樂教學隨筆5

　　充分利用現代多媒體教學手段，激發學習興趣。學生在學校學習音樂的時間是有限的。要想在有限的時間內盡量讓學生多學知識，這就要靠我們音樂教師多想辦法、多出點子。在實際生活中，學生不可能事事都經歷，所以，在教學中運用多媒體教學手段，豐富學生的感性材料，以達到事半功倍的效果。學生可以在教師收集的音樂中盡情享受悅耳的音樂，通過豐富的畫面展開想象的.翅膀。增強學習的趣味性。

　　例如：學生在欣賞第六單元婆娑舞姿—芭蕾舞劇《天鵝湖》選曲時，我做了一個測試，一個班純粹欣賞音樂，一個班結合天鵝湖舞劇邊看舞劇邊欣賞音樂（視聽結合）。

　　測試的結果：在純粹的聆聽中，學生的學習興趣極其一般，甚至不愿意聽；而后者學生則表現出濃厚的學習興趣，在觀看和聆聽的同時，有的學生居然會隨著視頻哼唱樂曲的主旋律。多媒體的運用使兩節課的效果截然不同。可見，多媒體教學在音樂課中激趣的重要性。

　　多用教師聲情并茂的演唱，激發學生的學習欲望。有了多媒體設備，仍然不能代替教師的范唱。教師的范唱有著比錄音范唱更為直觀、形象的好處。教師表演唱的感染力強于錄音范唱。學生在教師的范唱中能不能進入音樂，全靠教師的功底。從孩子的眼神中，你可以看出他們對音樂的喜好程度以及對音樂的理解和學習音樂的興趣。孩子濃厚的學習欲望，直接感染教師的教學情緒。是音樂課的氛圍和諧、輕松，自然音樂教學效率也會提高。

　　總之，在音樂課中激發學生興趣的方法還很多，需要我們音樂教師不斷的探索。只有豪放法的不斷呈現，音樂課才會更加精彩有趣。

音樂教學隨筆6

　　《小學音樂課中節奏教學方法初探》這篇文章中筆者主要闡述了一下幾點教學理念：

　　一、何為節奏

　　節奏，是音樂的基本要素，是音樂的骨架，是掌握旋律的基礎，任何音樂都離不開節奏。

　　二、音樂是時間的藝術

　　節奏是構成音樂時間的實質，是音樂的核心和骨骼。不同的音樂形象需要特定的節奏形態來完成。

　　三、通過教學案例分析來闡述小學音樂課中一些實用的節奏教學方法。

　　結合教學實踐中，我深刻體會到音樂教學中節奏教學的重要性，準確的把握好節奏是小學音樂教學中至關重要的.一個環節。在音樂教學中有針對性進行節奏訓練，不僅可以有效地培養學生的節奏感，增強他們互相傾聽、協作合奏的能力，還可以很好地調動、活躍課堂氣氛，激發學生的學習熱情。對于培養學生獨立的識譜能力，增強學生的音樂感受、理解、表現等能力都是十分重要的，是音樂教學基礎內容之一。

　　因此通過學習，我明白了培養學生良好的節拍感、節奏感，是學生學習音樂所應具備的技能，是進入音樂藝術殿堂的第一步。為了進一步培養學生的音樂節奏感，提高學習節奏、學習音樂的興趣，老師可以在律動中讓學生感知節奏，巧妙設計節奏教學；也可以在音樂游戲中滲透節奏訓練，巧妙設計節奏教學；其次可以在歌唱欣賞活動中貫穿節奏，巧妙設計節奏教學以及在與生活的緊密聯系中，巧妙設計節奏教學。

音樂教學隨筆7

　　參加工作已經十多年了，原以為當音樂教師相對于其他職業來說壓力會小點，可現在看來不然，當音樂教師也并不輕松。當然，在壓力背后也有快樂。

　　一、教學中最大的特色或經驗

　　這么多年的教學，也有了很多經驗。比如，在各個單元內容的教學中，我不會僅僅局限于課本中的素材，而會盡可能、大量的去尋找課外的與本單元或本節課有關的知識、音樂等等，我希望結合課外的知識讓學生們有更廣闊的視野與更加豐富的體驗、感受。在課堂上，當教學生演唱時，我會去主動關注學生的聲音，學生演唱時，有時他們會偷懶，在學生心里沒有“什么叫好聽的聲音”的概念。我認為，好聽的聲音必須聲中帶情，把情和聲融合在一起，我很多次在課上模仿學生懶惰時的聲音，讓他們自己去比較，這時基本上學生都能領悟到什么叫有感情的聲音，也能很快的改過來。

　　二、教學中最大的困惑

　　在教學中，尤其在教學欣賞課時，我有時無從下手，我到底讓學生在欣賞課里學點什么?分析曲式，對于一、二年級學生來說猶如聽天書，根本聽不懂。所以一到欣賞樂曲時，很多學生不能去關注樂曲，我想原因出在我身上，我不能帶領學生很好地聽，這也是我最大的困惑所在。

　　最后，在教學上，我最大的愿望也跟其他音樂教師一樣，能成為一名優秀的音樂教師，面對學生，面對教學能得心應手;面對學生，能教給他們更多的音樂知識。音樂課能給他們帶來無限的快樂，這也是我做教師最大的心愿。

　　小學音樂老師教學隨筆3

　　我從事音樂教學已經十多年了，我們學校是農村初級小學，多媒體進入校園才是近兩年的事，由于班級較多的'緣故，再加上我們學校就只配置了2個多媒體教室，所以不是經常有機會進行多媒體教學。通過用幻燈片教學的幾節課，我發現：用多媒體進行教學，能夠直觀、生動、形象地展示教學內容，極大地調動學生學習音樂的積極性，特別是在進行音樂欣賞課的教學中，學生在有動感畫面的支持下欣賞音樂，就能很快的進入到音樂所表達的意境中，感受到音樂給人們帶來的美的享受，更能激發起學生學習音樂的興趣。便于學生從感性上更好地認識音樂，體會音樂。這樣就節省許多講解的時間，課堂形式更多樣化。愛因斯坦曾經說過：“興趣是最好的老師”。所以作為老師，特別是音樂教師的我們，就應該考慮一下怎樣才能激發學生的學習興趣，只有把學生的學習興趣培養起來了，學生才能夠主動的進行學習。但是，如果我們不分課程，一味的追求PPT教學，就會出現課堂上熱熱鬧鬧，學生轟轟吵吵，而不能真正的掌握知識，也達不到真正的教學目的。所以，我們在教學中要有針對性的、有選擇性的制作課件，避其缺點，揚其優點。

　　我認為一節好的優質課，應該是讓學生在輕松的課堂氛圍內學會和掌握本節課的知識，在課堂中盡量使教學內容形象化和趣味化，融知識于娛樂之中，使學生學的輕松。那么，我們應該如何去營造和諧的課堂氛圍呢?

　　首先，在導入新課時我們應該注意，一定要能夠調動學生的興趣，牢牢吸引學生的注意力。就現在小學生的現狀，很多學生都迷戀流行歌曲，那么，在導入新課時，我們要盡量找一些內容健康、富有感召力的流行歌曲或者是語言來引起學生的共鳴，調節課堂氣氛。

　　其次，課堂提問要有技巧性和趣味性。課堂精心設計問題，既要考慮到學生可能需要的考慮時間，同時還要考慮到問題的趣味性。實際操作中，要注重啟發、引導，多用鼓勵性語言，盡可能激發學生的成就感，切忌諷刺挖苦，以免學生產生對立情緒，從而失去對音樂這門學科的學習興趣。

　　第三、激發學生的興趣，使課堂真正活起來，讓每一個學生在課堂上真正動起來。愛因斯坦說過：“興趣是最好的老師”，只有在師生不斷交互實踐過程中，才能產生和發展人的認識;只有在能動的實踐過程中，個體才能作為一個開放系統不斷地吸取外界信息;正如一個名人所說：一個人的興趣所在就是他的力量所在。

音樂教學隨筆8

　　蘇霍姆林斯基說：“音樂乃是一種使人迷戀善良、美和人道主義的最美妙、最精細的手段......”我愛音樂、孩子們更愛音樂，他們在唱唱跳跳中受到熏陶、形成活潑開朗的個性，在唱唱跳跳中感受音樂的美，產生愉快的心情。

　　音樂是由音高、音質、音色等有組織、有規律地構成的一種美妙的，能夠反映現實生活和人的思想感情的藝術。對幼兒進行音樂教育有利于幼兒全面發展。然而，很長時期以來，幼兒園音樂教學形成了一個固定的、不太科學的模式：教一首歌曲，先讓幼兒死記硬背歌詞，然后跟著教師一句句的學唱；教一個舞蹈，也只是讓幼兒機械模仿老師的舞蹈動作。久而久之，壓抑了幼兒的創造才能，這是很不利于幼兒的成長和發展的。因為如此，我對幼兒音樂教育進行了一些探索和實踐改革，下面是我的一些做法和體會。

　　一、要全面領會，認真貫徹《幼兒園教育綱要》的有關規定，進一步明確幼兒園音樂教學的目的與要求。

　　幼兒園教育新《綱要》對幼兒園的音樂教學提出了：“教給幼兒唱歌、舞蹈粗淺的知識和技能；初步培養幼兒對音樂、舞蹈的興趣和節奏感；發展幼兒對音樂的感受力、記憶力、想象力和表現力等；陶冶幼兒的性情和品格”四個方面的任務和要求。其中關于培養和發展幼兒的情趣和智能，提高其音樂素質等方面，則是目前教學中的薄弱環節。因此，我們要把《幼兒園教育綱要》中關于音樂教學的任務與要求的規定，作為我們進行音樂教學改革的主要依據。

　　二、以趣引趣：

　　幼兒音樂教育的目的不是培養音樂家、舞蹈家，而是讓幼兒在有趣的音樂活動中陶冶性情和品格。因此，必須強調興趣第一。另外，興趣也是產生學習動機的重要心理因素，由于幼兒年齡小，學習動機與活動本身就有著更為直接的聯系，因此，我經常用幽默的語言、生動的比喻使音樂活動充滿情趣，尤其在教材趣味化、設計趣味化、教法趣味法上下功夫。

　　1、教材趣味化。

　　我在選擇教材時，總是盡量選擇從歌詞到音樂、從體裁到形式、從結構到風格都能貼近幼兒生活、體現兒童情趣的教材。有些教材要經過改編、加工以后才有趣味，如：《手指歌》原來五段歌詞最后兩小節的節奏都是┃××┃×-┃，就顯得很枯燥，經過改編，我就增加了四分、八分、十六分等節奏，如“媽媽洗衣服┃嘩-┃嘩-┃”；“姐姐拍皮球┃嘭嘭嘭嘭嘭┃嘭嘭嘭┃”等，孩子們感到十分有趣，這樣既是唱歌，又有游戲，同時還能培養幼兒的節奏感。

　　2、設計趣味化。

　　教育活動設計的好壞，往往決定著這次活動的成敗，因此我對每一個音樂教育活動，都要根據教材對結構內容進行精心設計，使之情節化、承上啟下、自然過渡，這樣就能使幼兒從一個音樂意境走向另一個意境。

　　通過透析幼兒的心理、生理特征，不難看出這些特征和音樂之間有著諸多的聯系。幼兒活潑好動、愛玩的個性與幼兒音樂鮮明的律動感以及游戲性是一致的。因此，在活動設計時將音樂與游戲緊密結合，以活潑有趣的音樂游戲貫穿于整個的音樂教學過程，孩子們隨著老師簡練和游戲性的語言進入了音樂的意境，在音樂意境中感受音樂，并培養了幼兒對音樂的興趣，同時幼兒表現音樂的積極性也大大地提高了。

　　3、教法趣味化。

　　“好奇”是幼兒的心理特征，“形象”是幼兒的思維方式。在教學過程中，我努力將兩者有機的結合起來，使我的教育方法力爭生動形象，充滿情趣。

　　三、以情育情：

　　達爾克洛有句名言：“對音樂的理解，與其說是一種智力過程，不如說是情感過程”。因此我將音樂教育的重點著眼于引導幼兒對音樂情感因素的體驗。那么，怎樣利用音樂手段達到情感交流、讓幼兒輕松愉快地投入到音樂活動中呢？我認為關鍵是一個“愛”字，因為老師的感情對幼兒具有強大的感染力。和我接觸過的人都說我非常愛笑，確實我是個很快樂的人，尤其和孩子們在一起的時候，我的臉上總是掛著笑容，我在事業、孩子和生活中總感受到無窮的'樂趣。

　　在音樂教學中，我特別注重師生之間情感的交流，努力創造一種平等、寬松、和諧的氣氛，以此來激發幼兒對音樂活動的興趣。比如說在活動中經常看著幼兒的眼睛講話和示范；用表情、動作等去調整幼兒的心理狀態（如：當孩子們很興奮時，我就說：“天黑了，小動物要睡覺了。”并帶頭假裝睡覺。）同時，我還以各種不同的身份與幼兒進行情感交流，在音樂活動中，我不僅僅是老師，還可能是其他角色，如兔姐姐、鴨媽媽、小鳥、風等，通過扮演角色、逼真地表演，就把幼兒帶入到了音樂作品特定的意境之中。

　　在每一次音樂活動前，我對教材都要做詳盡的研究和分析，領會每首歌所要表達的情感內容。如：在《娃娃家》這首歌，我就根據歌詞內容分析出歌曲所要表達的自豪、溫柔、高興、自信等幾種感情。由于我對教材的感情做了詳盡的分析，并將這些感情充分表現在其中，所以使一首簡單的歌曲有了豐富的情感體現，使一首較為平淡的歌曲顯得耐人尋味了。試想一下，如果沒有這些情感的投入，只是老師說輕就輕、說響就響，通過反復練唱來把這些要求強化下來，那效果肯定是可想而知的。

　　四、以新帶新。

　　奧爾夫體系的核心觀念之一就是在不斷創新中獲得新的生命力。對！在大力推行素質教育的今天，我們應該培養幼兒在自我探索中獲取知識，在自我探索中增強創造力。作為老師，就要做孩子潛在能力的發掘者、引導者。因此，在音樂活動中，我注意啟迪幼兒的形象思維來創造性地表達歌曲的音樂形象。如歌曲《小烏鴉愛媽媽》，當孩子們會唱后，我就問孩子們：“怎樣才能把這首歌唱好呢？”有的孩子主張，第一段要唱得快，因為小烏鴉急急忙忙趕回家啊；第二段要唱得慢點，因為小烏鴉的媽媽年紀大，小烏鴉呀要一口一口地喂媽媽，所以這部分要唱得慢些，要唱出小烏鴉很喜歡媽媽，小心地喂著媽媽。這首歌我就是根據他們的構思引導他們進行表演的。在充滿稚氣的童聲中，我感受到了孩子們的音樂想象力和創造力。在愉快的情緒中我也給以技能技巧上的指導，如發生、咬字、口形方面的指導、示范，但這些指導的目的是讓幼兒更好地按自己的意愿表達音樂。

　　其次，我讓幼兒給熟悉的歌曲增編新的歌詞或改變部分歌詞，這既能提高幼兒唱歌的興趣，也有利于對幼兒創造力的培養。如針對中、大班幼兒的年齡特點，創編時需要的有關生活經驗等事先要在其它活動中進行準備，以便幼兒能將注意力集中于音樂的要求和創造的樂趣上。

　　在創編歌曲中幼兒的“求異思維”得到了發展，孩子們常常會叫“老師，我又想出來了”。他們不模仿別人編的，也不滿足自己編的，這種創造性，就需要老師去發現、鼓勵培養和發展。

　　綜上所說，幼兒音樂教學改革工作不是一日之功，不但需要幼兒教師不斷優化教學方法，了解幼兒音樂教學情況和新信息；還需要幼兒教師努力學好音樂基礎知識、基本理論與基本技能，提高自身的音樂素質，順應當前素質教育的潮流，探索出一條適合現代不同年齡的幼兒音樂教育體系，為塑造新世紀具有較高音樂素質的優秀人才打下堅實的基礎。

音樂教學隨筆9

　　回想自己多年的教學經歷，我經常會追求這樣的一種課堂效果：課堂安靜，學生能很好的跟著教師的思路，配合教師的教學。但實際情況往往不能另人滿意。時常會有這種現象：上課前教師提心吊膽，害怕學生不配合教師的思路亂了堂；課后又會對學生表現出的“不聽話”、“不配合”感到心情煩躁，失去了教學的樂趣和成就感。有時真的很想去好好的訓斥一番，但反過來想想，現階段來講，我國中小學音樂課程普遍存在課時少的缺陷，學生對音樂課的渴望是可想而知的，大部分學生都會帶著一種喜悅、興奮的心情而來，他們大多想將自己一周來所有的學習壓力和煩惱都盡情宣泄在音樂課堂上。滿心想將自己知識奉獻給學生的老師看到學生“亂糟糟”的場面，卻產生了不快樂。

　　如何協調好課堂紀律與教師正常傳授學生音樂知識兩者之間關系，值得做老師的'好好考慮與分析，我認為離不開兩點。

　　首先，每個教師必須清楚認識到學生畢竟是孩子，我們不能以對待成人的態度去對待他們，讓他們達到成人的標準就失去了孩子原本活潑的天性，但同樣不能對其放任自流、任其胡鬧。這就需要把握一個度，需要教師不斷學習，積累教學經驗，能夠用敏銳的目光去審視學生在課堂上的“亂”的表象下，是否是對知識的渴求，是對知識的探索。他們通過這種行為能否更有效的主動獲取知識。一個聰明的音樂教師會利用這點 “亂”去培養他們自主學習的能力與創新精神。

　　因此，教師要善于發現、引導、鼓勵表揚，從而使這種“亂”成為一種動力、一種自主、一種創新協作的良好品質的體現，能讓孩子在不知不覺中，在開開心心、自由自在中，順利地與教師協作，共同完成課堂任務。

　　其次，教師對一節課的教學內容要作到善于應變、合理規劃。音樂課不是統考科目，教學壓力相對較小，這就不必趕進度，要求班班水平一致，而是要針對不同班的實際情況作出不同的安排。對于那些課堂紀律稍好的班級可采用多講授一些知識的方式，而對于那些有較多思維活躍的班級，則可對教學內容進行相對調整，不必照辦模式，可采用少講、多討論、多探索、多實踐的方式進行教學。我們設想學生剛剛由于亂了堂被訓斥，那么無論教師播放多動聽的音樂可能再也打動不了學生的心靈了。

　　什么是好的音樂課，始終是我們這些音樂老師不斷思考和探索的一個問題。面對多媒體高速發展的今天，課件和一些教學設備、音像資料的使用已不再是夢想，現在最需要的是在教師之間互相溝通、互相探索、互相研究、互相討論的教學過程中，少走彎路，少碰釘子，少一些課堂教學中不和諧的音符，多一點開心，多一點快樂。

　　總之，如何更好的了解學生，如何更好的讓學生了解音樂，如何讓學生更好的在音樂中健康成長、增長智慧、弘揚個性、完善人格、擴大視野，如何更好的做學生的引導者和指路人，是我們每個音樂教師要不斷探索與總結的重要任務。

音樂教學隨筆10

　　音樂教育是基礎教育的組成部分是實施養育的重要途徑，對于陶冶情操，培養創新精神和實踐能力，提高文化修養與審美能力，增進身心健康，在聽覺、感受、聯想、表現、創造等方面，它具有其它學科所無法比擬的優勢。課堂教學是實施素質教育，開展創新教育的渠道，新課程實驗教材給我們提出了新的理念，新的手法。下面，我就本課的教學來談談自己的幾點體會：

　　一、讓孩子們愛上音樂課。

　　著名音樂家卡巴列夫斯基說：“激發孩子對音樂的興趣，是把音樂魅力傳遞給他們的先決條件。”的'確，興趣是最好的教師，因為興趣是培養人們確立奮斗目標的潛在動力，只有產生了濃厚興趣才能使人產生學習探索的欲望。本課教學，我將“福娃”作為小客人，自然引入。一方面激發了學生的學習興趣，另一方面巧妙地滲透情感教學目標。接下來，“福娃送禮物”將本課的學習重點《健康歌》引入。在每個教學環節的評價，鼓勵學生參與、創新、組織教學，獎勵“福娃”都起了很大的作用。學生在小福娃的激勵下，保持良好的學習興趣。

　　二、給孩子們一片想象發揮的空間。

　　想象是思維活動中最見活力的一個方面，培養學生的創新思維，離開想象不可能取得成效，在課堂教學中給孩子們一片想象發揮的空間。在本課的教學中，律動環節，我盡量不示范而是選擇融入學生群體，鼓勵學生根據自己的想法，大膽地演，勇敢地跳。在演唱環節，引導學生將自己喜歡的運動填入，“創作”了一首首新的《健康歌》。巧妙利用歌曲中數節拍的樂段，設計了小組合作健身操的環節。

　　三、通過小組合作進行音樂創作，培養學生的求異思維能力。

　　現代心理學研究認為，合作學習是最佳的學習方式，學生在合作中交流，交流中形成合作的意識，培養與人共處的能力，從而激發起學生創新的火花。在本課教學中，我把不同程度、不同能力的學生編成小組，這樣可以取長補短，互相啟發，便于交流，便于團結協作。

　　以下是學生在課堂的小組合作創編的其中一首《新健康歌》：

　　（略）

　　總之本課教學給我帶來的最大收獲就是，音樂教學中，教師首先要樹立正確的教學目標，讓孩子們愛上音樂課；在輕松民主的學習氛圍中使學生敢于創新，為學生創新思維提供一個明朗的空間；用你充滿陽光的評價激勵學生，充分發揮學生的主體性，鼓勵創新思維。充分利用音樂學科的優勢，乘著音樂的翅膀放飛創新的雛鷹。

　　最后我想用陶行知先生的一句話與大家共勉：處處是創造之地，天天是創造之時，人人是創造之人。

音樂教學隨筆11

　　音樂活動是幼兒園教學活動之一，它不僅是讓幼兒學一些簡單的歌曲和一些舞蹈動作，更是讓幼兒通過這些音樂活動感受音樂的美及展開想象，發展幼兒的想象力及創造力。那如何能更好的開展小班的音樂活動呢？我個人認為有以下幾點：

　　首先在選材上要選擇幼兒朗朗上口的歌詞，容易讓幼兒記住，貼近幼兒的生活。其次節奏要明快、活潑，旋律優美，讓幼兒一聽就喜歡，有想學的欲望。最后幼兒要有一定的生活經驗來作為鋪墊，為開展音樂教學活動打下基礎。我在開展小班集體舞《小蜜蜂》活動中就選擇了幼兒熟悉的昆蟲小蜜蜂來展開，通過幼兒已有的`經驗來感知小蜜蜂是怎樣飛的？它有什么樣的本領？幼兒因為有了一定的生活經驗就很容易就會回答，并且進行模仿。這種生活經驗為音樂活動做了一個很好的鋪墊。

　　小班幼兒很會模仿別人的動作，只要他看到的就會模仿，但往往不是太美觀，這需要教師進行及時的引導，把他們的動作進行精致化，讓他們從中感受到美，得到美的享受。在《小蜜蜂》的活動中我讓幼兒模仿小蜜蜂飛的動作，幼兒只會進行簡單的擺動雙臂，我就讓幼兒加上雙腳的動作，然后雙用伸直不停地擺動，這樣一只小蜜蜂就出現在了大家面前。

　　小班幼兒的思維都是直觀的，只有通過圖片、標記才能讓他們更好的進行記憶，因此我利用胸飾把幼兒打扮成小蜜蜂，并通過兩種不同顏色讓幼兒尋找與地面上相同顏色的標記，這樣幼兒在自然而然就站成了我需要的隊形，并通過這些標記來變化隊形，這就把幼兒以前所學的知識全都連在了一起，利用綜合視角進行了有效地鋪墊。同時在運用這些知識時一定要注意幼兒語言的能力，讓幼兒有充分表現自己的時間，及時進行表揚及鼓勵，增強幼兒的自信心。

　　在整個活動中要充分挖掘幼兒的知識經驗和想象力及與同伴的合作能力。如在《小蜜蜂》這個活動中我問幼兒：“小蜜蜂到花園里去采花蜜誰來做蜜蜂誰來做花呢？”幼兒自然就想到了同伴并且進行協商。接著我又問：“小蜜蜂除了到花園去采蜜還可以到哪去采蜜呢？”幼兒就知道還可以去菜園、公園、茶園，凡是有花的地方都可以去。這就把幼兒的知識經驗、想象力與合作能力全都有效地結合在了一起。

　　總之，小班的音樂教學一定要選擇幼兒容易接受，把他們的生活動經驗及知識儲備作為鋪墊才能更好地完成小班的音樂教學。

音樂教學隨筆12

　　學生的學習興趣是求知的心奮感與成功感的結晶，是教師不斷引趣、啟發、練習、創造、反饋的過程中形成和發展的。教師在教學中讓學生通過說、聽、唱、做、想等多項活動，把學生從簡單低級的趣味性階段，引向求知的樂趣上。在教學過程中，教師應根據教學需要，創設合乎實際的教學情境，引導不同層次的學生通過聽、視等多種途徑積極參與教學過程，這是一種非常有效的教學方法。

　　如果說“聽”是引導學生對音樂形象的初步聯想，那么“視”就是把這一聯想進一步深化到具體形象。音樂離不開聽，但又不能僅僅停留在聽覺階段。因為音樂總是在表現和探索并形成一定的意境。如果過分強調音樂是聽覺的藝術，排除干擾專心的聽，這只是注重了音樂藝術本身的個性。如果能運用各種輔助手段，多元化的幫助學習者消化、吸收音樂，這就注重了音樂與其他藝術的`聯系。可以開闊學生的音樂視野、理解多元文化。這些與音樂相關的領域、相互溝通、彼此強化。教育心理學家認為：如果學習者能同時開放多個感知通道比只開放一個感知通道更準確，更能有效的把握學習對象。如動態的、視覺沖擊等參與音樂的感知與體驗，收效會不錯。因此，采用視聽結合的教學模式更能激發學生學習音樂的積極性，從而培養他們的發散性思維和創造性。有一項調查顯示：視聽與只聽獲得的收益，視聽明顯大于只聽效果。而視聽結合的教學模式，最重要的是學生積極的參與。新的課程中也給學生留下了很大的想象與參與空間。

　　第一，角色轉換。即以學生為本位，改變以往被動的角色，讓學生承擔一定的課題，給學生以發揮的空間。組織學生生機勃勃的參與。帶給學生以快樂。使課堂內充滿笑聲。學生設計，教師的補充。師生共同討論。教學容量大，學生印象清晰、受益匪淺。

　　第二，設疑。這是教師有目的有選擇地向學生提出問題。設疑是為了啟發學生探索的欲望，這是為了一步步引導學生通過探索找到正確的答案。“疑”可以是針對教學重點而設，也可以是為解決教學難點而設，還可以為啟發誘導加深印象而設。

　　第三，音樂教學的根本目的不只是讓學生在課內多聽幾首好的作品，而是在有限的教學時間內，利用有限的教材去激發學生欣賞音樂興趣的火花。興趣是學生學習的重要動力，學生有了這種動力就可以利用多余課內教學時間的多少倍，去尋找比音樂課堂內多若干倍的音樂作品。傳統的音樂教學把內容與注意力重點放在過去是被中西文化的闡釋或演繹，而這些東西雖具歷史性，然而歷史感太沉重，與現代生活的藝術相隔的時間太過久遠，無法跟上時代的脈搏。無法跟上學生前進的腳步與需要。如將視聽的教學模式貫穿于教學中，注重學生的創新潛能開發，強調他們的創新性，使學生不僅聽到聲音，同時能欣賞到形象，從而陶冶性情，加深對學習音樂的愛好。

　　愛因斯坦曾說過：“在學校和生活中，工作中最重要的動機是工作中的興趣，是工作獲得結果時的樂趣，以及對這種結果的社會價值的認識。”所以，我們作為基本教學中的一員，要不斷創設出符合時代需求，符合學生發展需要的新思路。

音樂教學隨筆13

　　現在我的經驗就是讓學生知道英語的重要性以及它在我們日常生活中的用處。像有學生不喜歡英語，我就問他們，最起碼你們身上衣服寫了什么你們知道嗎？那他們就會慢慢注意英語了。而且我喜歡把日常生活中有英語的東西展示給學生，讓學生更直觀認識到學英語的用處。不能讓學生有那種學來又沒用的想法。在句型教學方面，我經常用guessinggame進行趣味性操練，這種方法其實用于各種時態的`鞏固練習，只是方式變了一下，但每次做的時候孩子們都興趣盎然。有些時候是比較沉悶的，有些時候就可以考慮一下用小組比賽。這兩天我試用了一下，效果比前幾天有所好轉了。低年級的孩子學習興趣還可以，但是理解能力相對較弱。而高年級的孩子們呢，對英語沒有興趣，感覺很厭煩。其實針對這樣的情況，我還是有些小小的方法的。我們在課堂上采取輕松活潑滑稽的教學也是一種好方法。比如單詞的變聲讀，以及作個比賽性質的游戲等等。語法這方面我采取學生為主體來練習，主要是讓學生自己多練習。表演啊，兩人對話啊，開火車啊等等。在六年級的英語教學中，我們要考慮把小學階段的英語知識進行系統的有計劃的復習。如果滲透進平時的教學中會比較好，基礎差的同學也可以重新學點。

音樂教學隨筆14

　　一個未曾謀面的陌生孩子由媽媽陪著來上音樂課，奇怪吧！還真未見過需要媽媽陪讀的小學生，況且現在幼兒園的孩子都不需要家長陪伴。我心存疑慮，納悶著準備開口詢問，只見班主任風塵仆仆地趕來。

　　“這個學生是新轉來的，曾在先前的學校被老師體罰了,心理有些障礙。”

　　原來是這么回事！疑惑解除，我立刻贈給孩子一個真心笑容，并輕聲問他：“小朋友告訴我，你叫什么名字好嗎？”話音未落，意外的是把他給嚇哭了。

　　滿臉無辜的我納悶極了！可他的哭聲卻越來越響……

　　“媽媽，嗚嗚嗚……我怕……我要回家……”

　　怎么辦？這種歇斯底里的情況我可從來沒有遇到過呢？

　　“好孩子，別哭了。”我安慰道“你媽媽在身邊呢。”看看他媽媽，非常焦急不安，一個勁地摸他的頭進行鼓勵。

　　眼前的一幕使我的腦海忽然有一種奇怪的想法，那就是讓他一個人留下來上音樂課。也許這是件很困難的事情，但我相信音樂課可以留下他，我可以留下他。我自信地讓他媽媽離開音樂教室，他呢？差點沒有跑出去抱他媽媽的腿。

　　家長和班主任離去，教室里只剩我和一大幫學生。感覺這事情還真刺激，挺有挑戰性，但是絕對棘手。我蹲下身子，笑著問他：“你能夠告訴我，為什么哭嗎？”可他理都不理，瞧都不瞧我：“我要媽媽……”啊，又要歇斯底里地鬧了，“你看，有哪個小朋友是媽媽陪著的呢？我們都已經長大了，不需要家長陪著上學了。”

　　“嗚……嗚……”

　　我幫他擦干眼淚，摸了摸他的小腦袋，希望從中安慰他一下。

　　“孩子們？今天來了一位新朋友，可老師卻不知道他的名字叫什么？”

　　“別哭了，告訴我你叫什么名字？”我期待他的回答。

　　“嗚……嗚……”哭聲代替了回答。

　　無奈之下，我只好先把他安置一邊，想用我們的音樂課堂來吸引他的.注意力。

　　我們復習了一首游戲歌曲，并離開坐位玩三拍子和二拍子步伐的游戲。

　　“我們請新同學和我們一起玩好嗎？”我向大家提議。

　　“好！”學生異口同聲并表現出極度的熱情。

　　我再一次來到他的身邊，蹲下身子：“來吧，和小朋友一起來玩，好嗎？你一個人多孤單啊，讓我們一起舞蹈。”

　　……

　　還是沒有反應，唉……

　　“我怕，嗚……”好不容易停止，又哭上了，而且是越哭越兇。

　　“別怕，老師保護你！”我微笑地對著他，希望能夠給他一點歸屬和力量。

　　可他仍舊沒有任何反應。

　　“好吧，同學們。我們的新同學還沒準備好，等一下再讓他和我們一起玩。”

　　美妙的音樂聲，不和諧的哭聲，我們卻愉快地玩著各種音樂游戲……我想我只能夠用各種孩子喜歡的音樂方式來吸引他，幫助他。

　　大概十分鐘過去了，我悄悄瞄了他一眼，發現他不哭了，還偷偷地笑了一下。哈哈，我想可以馬上給他一個下臺階試試看了。音樂結束，我第三次來到他的位置“我是來幫你‘搬家’的，老師覺得和我們一起坐，大家都會比較開心。”

　　他好像有些猶豫，我起身學著動畫片里的可愛人物先搬走他的書 “嗨喲，嗨喲……”他笑了笑，是在笑我這個老師幼稚吧。

　　“好了，現在輪到把你‘搬’過去了。”我用調皮的孩子般的口吻。

　　他仍在猶豫著……

　　“孩子，讓我拉你的手吧！”我用親切的目光真切地希望他能理我一下下，足夠！

　　一秒，兩秒，三秒……他真的站起來了，^_^，真開心！萬歲！我成功了！接著，我想我會更成功的。

　　我幫他安排好一個位置，“剛才，我們玩的很愉快，但是新同學沒有和我們一起玩，再來一次好嗎？”我對學生們說。

　　“好！”學生一個個顯得興奮極了。

　　我和藹、自信地走到他面前“好孩子，和我們一起玩吧！讓我拉你的手，由我負責來保護你，好嗎？”

　　他微微點頭，不仔細看還真看不出他點頭的樣子。

　　音樂響起，我拉著他的手一起舞蹈，在美妙的樂聲中，他笑了，很開心，我也特別開心。我覺得這是我從來沒有過的成就感，我是多么幸福啊！

　　讓人興奮的上課時間過去了，他的媽媽一直躲在教室外面旁聽，我走出教室，她開心地對我笑，我感覺到一種感激，一種感動……我及時回敬她一個燦爛的笑容，這笑不需要言語，不需要任何說明與標注，因為那是一種愛的交流……

　　經過對這個孩子的教育之后，我一直在反思，我們的學生，那些稚嫩的臉，那些幼小的心，是多么需要我們教師真情的灌溉啊。在教學中，我們應該懷著一顆感恩的心，感謝特殊孩子給我們帶來了寶貴的教學經歷，感謝他們讓我們變得更加懂得去愛護每一個小生命。也許當你愛護一個幼小心靈的同時，孩子們也悄悄地愛上了你。

音樂教學隨筆15

　　回顧前一時期的音樂課教學，下面兩個方面體會較深。作為一名音樂教師，雖然音樂課并不涉及到升學考試，但作為素質教育的一個必不可少的因素，課的質量，也是極為重要的。隨著學業的加重，音樂在初中生的眼中是副科，是學與不學都無關緊要的課程。所以，在平時的教學中，很多樂理知識都不能被很好地運用起來。這就對我們音樂老師提出了新的課題，如何去設計一堂音樂課，才能對學生產生較大的吸引力，從而充分調動學生的練習積極性和參與熱情，達到課堂所追求的展示音樂魅力，愉悅學生身心，健康快樂為本的教標。

　　一、學習教學大綱，明確教學目的。

　　作為音樂教師，首先應該明確音樂教育以審美教育為核心，在整個音樂教學過程中要以音樂的美感來感染學生，要以音樂中豐富的情感來陶冶學生，進而使學生逐步形成健康的音樂審美能力。為了實現這一目標，在教學中，要引導學生對音樂的各種要素，各種手段作出整體性的反應，要積極引導學生感受，體驗，表現音樂中豐富的情感內涵，還要堅決引導學生感受，體驗，鑒賞音樂的美，從而使學生不僅做到現在受益，而且做到終身受益。因此在音樂課起始課上，我就從下列幾個方面對學生進行教育，強調：

　　1、通過音樂教學，提高學生的音樂審美觀念和審美情趣；

　　2、通過音樂教學，激發學生學習音樂的興趣和愛好，活躍空氣，在緊張的文化課學習之余可調節情緒，有利于其他課的學習；

　　3、在音樂課堂上培養學生參與和實踐能力。欣賞我國優秀的民間音樂（如民歌，民間樂器，民間歌舞音樂，戲曲曲藝音樂等），培養學生熱愛祖國文化傳統情感。

　　二、采用多種方法，努力提高學生的學習興趣。

　　針對本校學生音樂基礎差的特點，在使用音樂新教材的同時，想方設法，找資料，給學生補基礎，激發學生興趣，提高課堂效率，具體為：

　　1、教材程度深，在課堂上安排一定時間觀看光碟，對各單元內容作介紹，學生以欣賞為主，達到開拓視野，提高審美能力的目的.。

　　2、對樂理知識的教學，從基礎抓起，每堂課選幾節樂譜視唱。讓學生學會劃拍，打節奏，哼曲調，逐步提高學生的識譜能力。雖然大部分同學有困難，但從一個學期教下來，學生的進步還是較快的。

　　3、利用多媒體，電視，音響等設備，向學生介紹一些民歌，名曲，作為補充教學內容。指導學生邊聽音樂，邊哼歌譜，反復練習，學生識譜能力有明顯提高。由于強調了"響"（聲音響亮），"準"（唱準音調），"美"（優美動聽）三個字，學生積極響應，從實踐看，收效較大。

　　4、課內讓學生上臺演唱，培養他們的參與，實踐能力，學生情緒高漲，使音樂課上得更加生動活躍。

　　當然，如何調動每一個學生的學習積極性，今后還須努力。孩子們需要美，追求美，那么我希望音樂課能給他們提供一個空間，讓他們踏上尋找美，感受美的道路。在我的課堂教學中，孩子們是開心的！快樂的！只要我們多花些心思，我相信孩子們就會從中得到快樂的體驗！從而感悟他們純真的心靈。

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