美術培訓心得體會【通用15篇】
從某件事情上得到收獲以后，可用寫心得體會的方式將其記錄下來，這樣有利于我們不斷提升自我。那么你知道心得體會如何寫嗎？以下是小編整理的美術培訓心得體會，僅供參考，歡迎大家閱讀。
美術培訓心得體會1
這是我第一次參加市小學美術教師的培訓，這次的培訓經歷使我受益匪淺。雖然僅五天的時間，讓我對美術這門學科有了新的認識，美術不再是以前老師在黑板上畫，學生在臺下照畫了，現在的美術是一門了不起的藝術，生活中處處充滿了美術。對美術的知識也得到了提高，教育觀念也得到了冼禮。總之只字片語難以盡述，以下是我的一些此次培訓心得體會：
用真心、真情的去教美術。在教學中，教師要有好奇心，專業精神。同時教師要放的開，注重師生互動，大力利用肢體語言及優美的語言的應用，充分調動孩子的積極性。還要嚴格按照美術新課程標準，在新課改理念的指導下，精心組織、精心準備，上最有效的課。在教書過程中特別注重育人教育，要做到既教書又育人。
在教學中，盡可能讓學生主動參與自主學習，教學以學生為主體，通過欣賞、體驗感受、探索、總結、想象、創作、評價的過程，引導學生深入理解感受美術作品的美，使學生的創作欲望倍增。盡可能的給孩子創造一個寬松的學習空間(優美的畫面，輕柔的音樂)，使整節課沉浸在藝術的氣氛中。同時，要突出了美術學科的特點，學生運用多種形式，設計出精美的、主題豐富的作品。新教材的編寫表達了以學生為本的思想，是把活動作為顯線，而知識作為隱線。因此教學中要多采取活動的形式開展，活動是否有收獲，即活動要為教學目標效勞。設計的活動要呈現一個知識點。
在美術教學中，注重面向全體學生，以學生開展為本，培養他們的人文精神和審美能力，為促進學生健全人格的形成，促進他們全面開展奠定良好的根底。使學生形成根本的美術素養。在上美術課，要有美術元素在里面，情感態度價值觀也要自然的表達。不光要教孩子的技巧，還要教孩子的思維。對待學生眼光要放高些，學生掌握的技巧放的低一些，給學生更寬、廣的一個思路。世界上最復雜的物體，都可以歸納成簡單的幾何圖圖形。換個角度去看同一事物，會有意想不到的效果。
在上欣賞課時，不僅要學會欣賞，還要學會評述。美術語言要讓孩子多使用一些。尤其是欣賞評述課中，讓他們把自己的感覺說出來。試圖在美術欣賞過程中，強調評述。總之，合作的精神，解決問題的'能力，搜集素材的能力，創造力的培養在美術課中很重要。探索性：引發性(帶著問題來，帶著問題走。)
在對待學生作業時要做到：三個不一樣，即，與同學畫的不一樣;與欣賞的畫的不一樣;與過去畫的不一樣。學生的作品，要有趣味性，可操作性，并不一定要求很高。要讓學生愉快的奇思妙想，不要讓孩子痛苦的冥思苦想。手工制作時，開始不要太難，要慢慢的深化。教師要靜下心來，精心備課，耐心輔導。在學生作業前還要注意引導學生欣賞同齡人的作品。
教學中強調綜合性評價的鼓勵功能。在評價方式上以自評、同伴評為主，結合老師的評價，使評價進一步民主化，多樣化，充分表達了評價的多元功能，讓學生體驗到成功的樂趣。同時使學生的綜合能力得到提高。
在教學之余，還要注重教師自身開展進步。積極參加校內外聽課，評課、教研活動及專業培訓。多向老教師學習教學經驗，同時課外還要多看教學理論方面的書籍、雜志，努力提高教師自身素養。我感覺我們美術教師應該在教孩子的時候，應該教會孩子的審美知識和技法技巧，更重要的是培養孩子創造性的思維，要讓孩子的思維活起來，要放的開，要大膽的想，要大膽的畫，要大膽的來表現。通過本次學習培訓，在今后工作中，我將會不斷的學習，多體會感受所學的知識，并用于實踐中，全面提高自身的綜合素質，為學生提供更好更優質的效勞。
美術培訓心得體會2
通過學習《美術新課程標準》這本書，我深深地感到我們要隨時成為同學們需要的美術老師。如今的美術教材，基本是以造型訓練為主，以提高繪畫力量為教學目的，這早已成為美術教育的傳統模式。在以往的教學中，我們忽視了美術在人成長過程中的正常位置，而將美術教育過分學科化、科學化，過分強調學習過程中的全都性，而忽視了同學共性的進展，這只能稱作是單純的技術教育，是缺乏人文意識的。
新課標在前言中就明確了美術課程的性質：“美術課程具有人文性質，是學校進行美育的主要途徑……”新課標中人文性的確立，是對美術學科特點的一個重要熟悉，是對美術教育應當培育什么樣的人的教學目標的反思，它將使我們轉變以往對美術教育的熟悉，為美術教育明確了方向。
為了充分體現美術課程的人文性質，新課標將為學科學問溶于人文主題之中，在每個學習領域中都對教學內容的編排，作品的選擇，文字的闡述以及思索題的設置都作了細心的支配，點點滴滴都滲透濃郁的人文精神，給同學以劇烈的感染力。
美術是最具有人性意味的活動之一，既針對人的理性，又針對人的情感，決不能以統一的審美標準來代替同學的熟悉、體驗和情感；用千篇一律的規律去扼殺同學探究的愿望，應努力引導同學自己專心去體會，去感受，激發起同學獨特的審美體驗，力求在學習過程中更多地呈現個人的情感傾向，開發同學的視覺制造潛能。“一切為了同學的進展”，在這布滿人文關懷的課堂中，同學在參加各種美術活動的同時，獲得獨特的.情感體驗，以此增加同學對社會的責任感，對生活對大自然的喜愛之情。
美術是人類文化的重要組成部分，它于社會生活的方方面面都有著千絲萬縷的聯系……對教育的進展方向，新課標結合美術教學的特點，轉變以往以學科學問劃分課業的形式，而從學習方式入手，特殊設置了：“綜合、探究”這一全新的學習領域。“綜合、探究”領域主要結合同學的生活需要，融美術的各個學習領域為一體，同時與其他學科相綜合，設計出一系列綜合性的美術活動，為同學供應寬闊的體驗空間。“綜合、探究”領域是圍繞人的進展目標確的，關注的是同學的愛好和生活體驗，力求在豐富多彩的時間活動中引導同學主動參加，獨立思索，溝通合作喚起同學對未知領域的探究欲望，開發制造潛能，為同學的身心進展服務。
討論性學習強調的是開發性、自主性和自我實踐性，它的課程內容不是由專家預先規劃設定的學問體系，而是以同學為主，由師生共同完成學習內容的選擇，組織與進展，探究新學問的過程。結合實踐活動，在同學中開展討論性學習，將會大大拓展同學的學習空間，使同學更多地關注社會，融入社會，增加對綜合學問的運用力量，為開發同學各方面的潛能，供應更多的可能性。
由于新課程功能的轉變，評價的功能也從檢查、反饋同學對學問技能的把握狀況，而轉變為關注同學把握學問技能的過程和方法，注意對學問的探究，即從關注結果到關注過程和方法，評價不在僅僅為了要甄別與選拔，而是為了同學的進展服務，評定的應是促進同學全面進展所應具備的基本素養。在這種全新評價理念的指向下，新的課程標準從以往評價同學學到什么，而轉變為評價同學是否學會學習、學會做人學會合作等諸多方面進行綜合評價。詳細而言，主要包括：同學的道德品質、學習力量、溝通合作、共性與情感等幾個方面。
總之，新的課程標準給予了我們老師更大的操作空間，同時指導老師從人文角度動身，更多地關注同學的體驗和感受，并依據同學的不同層次，分別制定不同的評價標準，使同學消退了害怕，人人參加其中，真正體現了美術教育始終以同學進展為本的教育價值。
美術培訓心得體會3
在平時的美術教育活動中我們總是有這樣那的困惑，針對這些困惑，我園邀請了小康軒教材的美術培訓老師給我們做了專題講座。通過此次活動，為今后美術活動的組織指明了新的方向，在以后的`教學活動中我們應該做好以下兩點。
1、在教學活動中，幼兒繪畫不提供范畫，老師就要先選擇符合幼兒年齡特點的內容，主要還是引導幼兒多觀察事物的特征。比如，小班繪畫《棒棒糖》，要引導幼兒觀察奉棒糖是一圈一圈螺旋的;大班幼兒在繪畫《美麗的瓶子》時，就要引導幼兒仔細觀察瓶子的特征瓶口是什么樣的，瓶口、瓶頸又是什么樣的，都請幼兒仔細說說。在充分的引導觀察后，幼兒有了一定的經驗支撐，作品完成就會輕松流暢。
2、在幼兒活動中，我們應該注重幼兒興趣的培養，不能單看孩子掌握了多少技能。組織開展一節美術教育活動時，首先我們要看幼兒在這一節活動中是否感興趣，能否積極與活動。如果一節課下來，孩子什么都沒有完成，可能就是他對這節課不感興趣，不愿參與。孩子若能參與活動，興趣也高，相對來說他的想象力和創造力也會有很大的提升。至于幼兒的技能學習則沒有那么大的比重。
在今后的美術教學活動中，我們應該把所學到的知識運用到實踐中去，注重對幼兒興趣的培養。
美術培訓心得體會4
作為一名新教師，我的教育教學道路還很長很長，需要學習改進的地方還很多很多，我相信，只要有動力，就會前進。未來的道路上，我將腳踏實地，一步一步前進。
這是我第一次參加市小學美術教師的培訓，這次的培訓經歷使我受益匪淺。雖然僅五天的時間，讓我對美術這門學科有了新的認識，美術不再是以前老師在黑板上畫，學生在臺下照畫了，現在的美術是一門了不起的藝術，生活中處處充滿了美術。對美術的知識也得到了提高，教育觀念也得到了冼禮。總之只字片語難以盡述，以下是我的一些此次培訓心得體會：
興趣是學習美術的基本動力。在課堂上應充分發揮美術教學特有魅力，努力使課程內容呈現形勢和教學方式都能激發學生的學習興趣，并使這種興趣轉化成持久的情感態度。同時將美術課程內容與學生的生活經驗緊密聯系在一起，強調了知識和技能在幫助學生美化生活方面的作用，使學生在實際生活中領悟美術的獨特價值。
用真心、真情的去教美術。在教學中，教師要有好奇心，專業精神。同時教師要放的開，注重師生互動，大力利用肢體語言及優美的語言的應用，充分調動孩子的積極性。還要嚴格按照美術新課程標準，在新課改理念的指導下，精心組織、精心準備，上最有效的課。在教書過程中特別注重育人教育，要做到既教書又育人。
在教學中，盡可能讓學生主動參與自主學習，教學以學生為主體，通過欣賞、體驗感受、探索、總結、想象、創作、評價的過程，引導學生深入理解感受美術作品的美，使學生的創作欲望倍增。盡可能的給孩子創造一個寬松的學習空間（優美的畫面，輕柔的音樂），使整節課沉浸在藝術的氛圍中。同時，要突出了美術學科的特點，學生運用多種形式，設計出精美的、主題豐富的作品。新教材的編寫體現了以學生為本的思想，是把活動作為顯線，而知識作為隱線。因此教學中要多采取活動的形式開展，活動是否有收獲，即活動要為教學目標服務。設計的活動要呈現一個知識點。
在美術教學中，注重面向全體學生，以學生發展為本，培養他們的人文精神和審美能力，為促進學生健全人格的形成，促進他們全面發展奠定良好的基礎。使學生形成基本的美術素養。在上美術課，要有美術元素在里面，情感態度價值觀也要自然的體現。不光要教孩子的技巧，還要教孩子的思維。對待學生眼光要放高些，學生掌握的技巧放的低一些，給學生更寬、廣的一個思路。世界上最復雜的物體，都可以歸納成簡單的幾何圖圖形。換個角度去看同一事物，會有意想不到的效果。
在教孩子的過程中，一定要考慮到學生的能力，給學生的思想要保持一致。一定要聯系學生的生活實際，聯系學生的生活經驗。讓孩子關注自己身邊的一些關于美術方面的東西。要從生活中，理解線條等美術知識，如：頭發、樹（年輪）等。培養孩子搜集素材的能力。高段學生要注重培養自學的能力。提問學生其實也是引導學生的一個重要過程。示范的作用，要處理好示范的關系，教師要作為學生的樓梯，孩子要借助于老師向上爬。
在上欣賞課時，不僅要學會欣賞，還要學會評述。美術語言要讓孩子多使用一些。尤其是欣賞評述課中，讓他們把自己的感覺說出來。試圖在美術欣賞過程中，強調評述。總之，合作的精神，解決問題的能力，搜集素材的能力，創造力的培養在美術課中很重要。探索性：引發性（帶著問題來，帶著問題走。）
生活中一些常見的東西，經過高度概括、提煉，用最簡潔的點線面來表現。點線面的聯系，是美術語言中最基本的。要讓學生了解藝術創作，不僅只是用紙、用筆。要理解材料的多樣性。學生可以采用自己喜歡的材料來進行創作。不能用過多的技能束縛他，主要是培養孩子的創造力。教師可以對教材再加工，能讓學生自己探究的，盡量讓孩子去探究。用畫來表達自己的情感。（想念、高興、悲傷等），要時刻為學生著想。
在對待學生作業時要做到：三個不一樣，即億童美術培訓心，與同學畫的不一樣；與欣賞的畫的不一樣；與過去畫的不一樣。學生的作品，要有趣味性，可操作性，并不一定要求很高。要讓學生愉快的奇思妙想，不要讓孩子痛苦的冥思苦想。手工制作時，開始不要太難，要慢慢的深化。教師要靜下心來，精心備課，耐心輔導。在學生作業前還要注意引導學生欣賞同齡人的作品。
教學中強調綜合性評價的激勵功能。在評價方式上以自評、同伴評為主，結合老師的評價，使評價進一步民主化，多樣化，充分體現了評價的多元功能，讓學生體驗到成功的樂趣。同時使學生的綜合能力得到提高。
在教學之余，還要注重教師自身發展進步。積極參加校內外聽課，評課、教研活動及專業培訓。多向老教師學習教學經驗，同時課外還要多看教學理論方面的書籍、雜志，努力提高教師自身素養。我感覺我們美術教師應該在教孩子的時候，應該教會孩子的審美知識和技法技巧，更重要的是培養孩子創造性的思維，要讓孩子的.思維活起來，要放的開，要大膽的想，要大膽的畫，要大膽的來表現。通過本次學習培訓，在今后工作中，我將會不斷的學習，多體會感受所學的知識，并用于實踐中，全面提高自身的綜合素質，為學生提供更好更優質的服務。
20xx年7月28號本人在和政中學參加了普通高中課改美術教師遠程培訓，此次的培訓，我們這些老師被編為和政美術一班，成員有27人，這就意味著，在接下來的幾天里，我們將一起學習，一起參加研討。
為期10天的新課程培訓結束了，緊張而充實，學習到了很多東西。但覺得這10天僅僅是個開始，有很多的東西需要慢慢思考，慢慢消化，還有更多的東西需要今后長期的學習和探索。對于剛參加工作時間不久的美術教學工作的老師來講，新課程也是一個新的起點，一個新的開始，在這一個嶄新的平臺里，每個學員都暢所欲言的表達著自己的觀點，自己的見解，這一切都值得我去學習。
我們頂著炎炎烈日在這里集中培訓，確實很辛苦。特別看到一些年紀比較大的老師，在學習中認真的勁頭，無不佩服，在論壇得討論、優秀的文章、每個培訓班級的簡報、作業點評、在這里都能收獲很多的東西，學無止境，我們的學習其實才剛剛開始。
高中課程改革是個新的開始，教材由原來的美術欣賞，改為美術鑒賞，并且除了開設這一個模塊外，還有四個模塊，總共五個模塊包括了九個系列，可謂是“多樣性”，學生在選擇上也具有了多樣性。
通過幾天的觀看和學習，我是大開眼界，課例中的實驗區在高中美術新課改的實踐中，給了我們很多經驗，在開課方面，基本上五個模塊，九個系列，都開設了各自的工作室。有的學校經過多年的實踐和推廣，還創辦出了自己的特色。
美術新課程，對于學生來說，天地開闊了，有了很大自主性和選擇性，以前只有鑒賞課，現在有了繪畫、工藝、書法、攝影等等課程，非常有利于培養自身綜合素質。對于老師來說，新課程也開拓了更多的空間，可以發揮自己的特長和創造性，讓教學上升到一個更高的水平境界。
這就要求教師，首先要全面理解美術的概念，美術不僅僅是一種寫實性的技巧，它其實還是一種觀念、一種思維的表達，教師要引導學生正確理解美術概念，理解美術作品，很好的運用美術手段去表現。
其次，教師要注重自己的教學方法，要調動起學生的興趣和情感，要充分發揮學生自主學習和思考的能力，合理引導，并給與他們創造性發揮的最大空間。
最后，新課程對教師提出了更高的要求，怎么樣在這樣一個好的新環境中去做好教學教育工作，很重要的一點就是教師得努力不斷提高自己的專業水準和文化素養，發揮自己的特長，因地制宜，充分利用身邊的資源和材料，真正去落實新課程的教育目的。
新課程學習是一個很好的學習、交流平臺，觀看了很多試驗學校的示范課和經驗交流，也和許多同行交流了解，互相學習，對自己的啟發很大，不僅僅對于高中教學，對于初中課程，也帶來許多啟示。
作為一個美術老師，選擇什么樣的教學內容，選擇什么樣的教學方法，甚至是什么樣的語言，什么樣的風格去上好一堂課，都是需要思考，需要精心準備的。美術是一門藝術，美術教師應該很好地引領學生進入美術這個天地，不僅僅是教給他們美術知識，更重要的是引領學生自己去看、自己去走，自己去親身體驗到美術以及藝術的樂趣。啟發式的教育，提供不同的思維方式，對于學生的學習和生活都是有利的。
而作為一個美術教師，不僅僅要具備很好的專業知識水平，還需要具有很好的個人魅力，體現出教師的風采和良好的藝術修養、。
新課改下我們看到了新的思想、理念、模式，但是我們也會去思考一些現實的問題，有些模塊因為條件的限制無法開設等，但是只要我們有想法，只要我們去堅持，在以后的發展中這些問題都會得到解決的。
新課程學習，打開了一個新天地，其中的收獲和思考遠遠不止這么多，期待在這樣一個課程改革中，自己各方面都能不斷提升，去體驗一個教育者的成功快樂。希望課改走得更遠、更成功。
本學期參加了美術課程的培訓，經過短短的幾天培訓，使我受益匪淺。培訓老師系統的講解了關于新課程標準理念，新課程下的美術優質課的標準等。使我及時更新了教育教學觀念，豐富了關于美術課的教育教學知識，提升教育理論和課堂教學方法，全面提高了自己的綜合素質，使我能夠在課程標準新理念的統領下，運用純熟的業務理論知識和專業技能開展教學工作，為保證培訓質量，進修學校精心挑選有經驗的中學高級美術教師朱老師，擔任培訓班的主講教師。
在培訓內容的安排上，根據學員的實際需要，精心安排，精心設計，并采取調查問卷的形式廣泛征求學員對課程設置的意見，增強了培訓的針對性和實效性，深受學員的歡迎。
改變培訓模式，力爭培訓方式的豐富多彩本次培訓一改以往以教師講授為主陳舊枯燥的培訓形式，而代之以，講練結合、專題講座、示范課觀摩、觀看典型課例進行研討等生動活潑的培訓方式，通過豐富多彩的培訓形式，使參訓學員愉快地掌握理論知識與專業技能，取得了很好的效果。特別是一些提高學生積極性和靈活多樣的方法，很值得我學習和研究，如：“講授、演示示范、合作指導、營造情景、問題探究、案例分析”等。如“讓學生心動、行動，興趣的充分激發，情緒的調動，思維充分激活，學到美術知識和技能，獲得了愉快與成功的體驗，并期待下一次的美術學習。”這些教育教學方法對于美術課堂教學有一定的促進作用。培訓老師又講了一些課堂上應避免的現象。特別是一些觀摩課的觀賞與學習，從中學到很多上課的技巧。
培訓老師講到美術課與生活緊密相連，激發了學生的需要強度，并依賴目標誘因的出現，提高學生需要的自我意識水平，滿足了學生聯系生活，美化生活的物質和精神需要，從而調動學生的積極性。
為學生創設寬松、多樣、活潑的學習環境，學習方式多樣化，豐富化，從而產生新穎感、增強趣味感。學習中注意使每個學生都能獲得充分發揮自己特長的機會，以增強學生興趣，更好地滿足其成就需要；讓學習具有挑戰性，使學生學習后能獲得一種從事創造性勞動產生的滿足感；擴大了學習的自主性，使學生能獨立自主地處理問題，增強了學生的自尊滿足；在可選擇的條件下，學習盡量照顧了學生的志趣，使學生能通過學習獲得內心的快樂。從而對學生的學習動機給予了強大激勵。
美術新教材強調美術課程與學生生活經驗緊密聯系，使學生在積極的情感體驗中提高想象力和創造力，提高審美意識和審美能力，增強對自然和人類社會的熱愛及責任感的情感體驗。現代社會科學技術迅猛發展，需要人文的高尚情感與之平衡，因而情感培養是美術教育的一個基本品質，為此在教學中注重創設美景，營造審美化的課堂，以美的形象（師生儀表）、美的語言（文雅、親和力的語言）、美的作品（名家作品、師生習作）美的教學手段等來打動學生，感染學生引起學生感情上的共鳴，并將情感內化為積極學習的動力。
經過幾天的學習時間，使我感觸頗深，思想受到了極大的震撼，給我們帶來的收益是難以估量的。所有參訓人員都十分珍惜這次機會，每次都認真記課堂筆記，認真寫學習體會并反思自己的教學的得與失，使自己在今后的教學中能更好的把這些好的教學理念與方法運用與美術教學之中。
我非常榮幸的參加了在幼兒園舉辦的幼兒園美術教學培訓，通過聆聽陸秀瓊老師的《幼兒園美術教育創作設計》、提升幼兒繪畫作片效果的有效策略、以及美術活動的展示，使我對幼兒園美術教育有了新的思考。
幼兒園美術教學大致可包括繪畫、手工和欣賞。適合幼兒進行繪畫和手工操作的類型很多，如手印畫、手指畫、蓋印畫、噴灑畫、吹畫、蠟筆畫、蠟刻畫、水粉畫、蠟筆水粉畫、水墨畫、黑白線描畫、版畫等不同繪畫種類。撕貼、剪貼、折紙、泥工以及綜合材料制作等手工類型。欣賞可以作為一個活動來開展，也可以作為某一個活動的某個環節。活動中不但要欣賞作品中的美，還要激發幼兒的想象力和創造力。在實際活動組織中，我們往往重幼兒的技能技巧的培養而忽視了引導幼兒感受美、發現美的天性。在以后工作中，我要在充分尊重幼兒的意愿下讓他們又跟著老師走，對幼兒進行美術啟蒙教育。
在幼兒園經常會出現有幼兒的握著筆，遲遲不敢下手創作，呆呆的望著老師，等老師來指點；也有的一個活動下來，孩子畫得都是一個樣。這和我們老師平時過多的的包辦代替、經常給孩子一個范本和固定模式、過于強調技術的成熟和畫面的完整的要求是分不開的。藝術無所謂對錯，幼兒時期是一個天真無邪、充滿幻想的時期，他們有自己的思想、看法，我們要把趣味性、想象、創造、表現力的培養放在第一位，以積極的語言對幼兒的美術活動，因勢利導，對幼兒作品進行評價，通過各種美術活動激活他們身上的靈性和想象力，培養他們敢于創造、勇于創新的精神。
在今后工作中，我們要創設寬松的教育氛圍，尊重幼兒的現狀及心智水平，從其理解能力和操作水平出發讓幼兒自主地按照自己的意愿進行著美術創作活動，使幼兒在保持原有經驗下帶動提升各方面經驗，促進幼兒自主成長。
xx屆美術生培訓已經告一段落，回看我第一次將近半年帶隊培訓工作，快樂與責任同在，經驗與遺憾兼有，下面結合個人工作淺談一下對外出培訓的幾點體會。
一是增強了學生主動學習的意識。外出培訓，像他們一樣的美術生有很多，在這里的每一位學生都是為了實現考大學的理想而相聚在同一個地點。晚上查寢，12點鐘了還有學生在畫速寫，因為他們有了理想，也看到了壓力，所以就有了主動競爭的意識，每個學生都由平常的被動學習變成了主動學習。
二提高了學生獨立自主的能力。班里的學生幾乎都是獨生子女，從小就沒有離開過父母的疼愛，外出培訓的這段時間里，學生從一開始不會洗衣、不會整理自己的生活用品，慢慢的都變成了能夠獨立生活的優秀生，這為他們今后的獨立學習生活起到了很好的歷練。
一是拉近了與學生的距離。外出培訓，不僅要做學生的專業老師，還要做學生生活老師。每一次與學生聊談，覺得自己又成長了一步。從一開始與學生就事論事，沒有過多的話語交流，到現在溝通自由，談心事，幫助他們解決生活、學習等等各方面的大小事，更加真實的了解了學生的所思所想，為今后更加科學的教育學生起到了很好的指導作用。
二是拉近了與專業的距離。外出培訓對我個人也是一次提升專業素養的學習之旅。通過與培訓老師的交流以及個人所看所見，使自己的專業眼界得到開拓，更加深入的了解到目前的美術高考形式、審美標準、繪畫風格，為今后的教學積累了知識與經驗。
第一次帶隊外出學習培訓，雖然外出前同事跟我講了很多他們在外管理學生的經驗，但由于自己工作經驗的不足，培訓初期對學生的學習思想狀況了解不夠，導致個別學生的學習與心理狀態有較大波動，影響到了學習的信心。在今后的工作中，要大力加強培訓前期與初期的準備工作，特別是要加強初期對學生思想的開導、學習方式的指導，讓每一個學生都能快速適應培訓的節奏與生活。
家長對外面培訓情況了解不夠，部分家長怕孩子在外面吃苦，給予的生活費過多，導致學生花錢大手大腳，養成了不良的消費觀念，建議學校每學期開一次家長會，通過專業老師與家長溝通交流，讓家長更加清析了解外出培訓的情況。
每一年的美術高考形式在發生著變化，每一屆學生的基本素養也不同，要朝著90%這個目標努力奮斗，我覺得有這樣幾點可以值得思考：
1、強化專業基礎能力培養。好的專業基礎是快速提升專業能力的根本。在培訓中有這樣一個現象，大多數原來基礎好的學生能夠很快的從培訓中得到提高，基礎較弱的學生適應的比較慢。所以在外出培訓前，幫助學生打一下堅實的專業基礎，以便能夠在培訓初期快速適應培訓節奏。
提高美術生對美術專業的學習興趣，現在高校招生，考察的不僅僅是學生的繪畫能力，更是考察學生的想象力觀察力創造力，學生要想從萬萬人之中跳出來，必須是一個全面的、綜合素養較高的人，在今后的教學中，可考慮適當加入風景類寫生內容，讓學生深切感受到藝術來源于生活，感受到學習美術的樂趣，有了樂趣也就有了學習的進步。這也在無形中培養了學生的觀察力、創造力。
2、建立適當的學生淘汰機制。在教學過程我發現有的學生確實不適合學習美術，缺乏最基本的美術素養，比如想象力、觀察力，這類學生學起來非常吃力；有的學生是抱著學特長課放松的心態進了特長班，學習目的不對；還有部分學生以為學了特長就很容易考上大學，如果沒有一定的文化課成績做鋪墊，也很難考上大學，因此組建班級要充分考慮學生的興趣、態度、專業與文化課功底，對于態度差、確實沒有美術基本素養的學生建議適當淘汰。
3、在做好學生專業輔導的同時，也要做學生的心理老師。培訓學校人多，一部分學生在培訓初期在跟其他同學的比較中，發現個人專業基礎薄弱，心里競爭壓力大，因此培訓初期要多關注學生的心理變化，充分鼓勵、關心學生，讓學生快速適應培訓課程；部分心理素質較差的學生，在進行專業培訓的同時，教師可加強專業和心理的輔導，讓每一個學生在培訓起跑線上的差距相對較小，這樣就可以讓每一個學生都能共同發展進步。
美術培訓心得體會5
1.學習態度曲線圖分析：小學的1-4年級學生對美術還普遍保持著興趣;小學5-6年級興趣開始下降;初中更是普遍下降;到了高中一些學生對美術已經了無興趣，但另外一些學生則會保持和發展對美術的興趣。所以，在美術教學活動中能夠對你的教學作出積極而正面回應的依次是小學1-4年級、高中、小學5-6年級和初中，即小學5-6年級和初中的美術課是最不容易教授的。
2.課程四大要素：①目標：設定具體的美術教學目標②內容：未達成美術教學目標，選擇與組織美術教學內容③方法：根據內容編制美術教學計劃并實施④評價：對美術教學活動作出評價。
3.美術教育的類型(從目標取向及教學層面劃分)：①非藝匠養成的古代美育②技術導向的藝匠養成教育③實用導向的造型美術教育④近代中小學普通美術教育。
4.皮亞杰：0-2歲)感覺運動的智能階段;2-4歲)前概念的思考階段;4-
7、8歲)直觀的思考階段;
7、8-
11、12歲)具體的操作階段;
11、12歲-青春期)形式操作的階段。
里德：2-4歲)涂鴉期;4-5歲)線描時期;5-7歲)敘述的象征過程;7-9歲)敘述的寫實過程;9-11歲)視覺寫實時期;11-15歲)壓抑的時期;15-18歲)藝術的復活時期。
羅恩菲德：2-4歲)涂鴉階段，自我表現的最初階段;4-7歲)樣式化之前的階段，再現的最初嘗試;7-9歲)樣式化階段，形態概念的成立;9-11歲)初期寫實的階段，寫實傾向的萌芽誕生;11-13歲)推理的階段，擬似寫實的階段;13-17歲)決定的時期，思春期的危及。
5.夸美紐斯：教學的出發點是感覺的世界，而不是教師和書本。在《圖畫中見到的世界》一書中提出：把圖畫有意識地巧妙地應用到語言教學中。 6.赫爾巴特(德國)基本觀點是：為實現教育目的，教育的作用為管理、教授和訓練以教師為中心的教學思想。提出“四階段教學法”：①明了：給學生明確的講授新知識②聯系：新知識要與舊知識建立聯系③系統：作出概括和結論④方法：把所學知識應用與實際(習題解答、豎面作業等)
四階段相應的學生心理狀態是：注意、期待、探究和行動。
“五階段法”：①預備：喚起有關的舊觀念，以引起對新知識的興趣②提示：講授新教材③比較：對新舊知識進行分析比較，使之建立聯系④總結：得出結論、定義或法則⑤應用：運用得出的概論或法則解答習題或練習。
具有系統性，可以適應許多不同的教材，其指導理論也容易為人們所理解。
7.齊澤克：①兒童與成人的繪畫表現不同，兒童不僅畫看見的'東西，還象征性地表現印象。②美術教師的任務是建立創造的氛圍，因此給兒童愛與安心感是很必要的。③對兒童的努力決不能恥笑④遵從兒童與生俱來的發展規則。教師應保護兒童，讓他們走自己的道路。⑤無論什么場合，美術教育的方法應遵從兒童的個性，讓他們自由發揮獨特的技術，否定固定的技術教育⑥兒童沒書的第一目的是發展創造力，這對他們的終身發展有益⑦自然與人工物的復制不是藝術。
8.布魯納：提出“了解科目的基本結構”，根據“以學問為中心”的課程理念進行教學改革。
區別：①創造主義的美術教育：主張以美術創作作為課程的重心。②以學科為基礎的美術教學：卻強調除了創作之外，還必須導入美術的其他領域，即美學、美術批評及美術史方面的教學內容。
9.格內爾：提出“以學科為基礎的美術教育”(Discipline-Based Art Education簡稱DBAE)。DBAE特征：①涵括美學、美術批評美術史及美術創作四個學習領域②強調對經典藝術作品的學習和研究③教學內容由簡至繁，循序漸進式的遞進，并以個領域的專業表現為教學目標④課程設計書面化而教學實施系統化。
DBAE理論強調通過嚴謹的美術課程以指導學生學習美術的各項知識和技能，實現美術的自身價值。
10.19世紀末亞洲的美術教學大都以圖畫教學為中心。亞洲各國的圖畫教學中加入了本國傳統繪畫的內容。 11.山本鼎(日本)：倡導“自由畫教育”運動，他遵循尊重兒童個性和自由的教育觀念，倡導脫離臨摹的束縛。他帶領學生到市外去寫生，引導學生發現適合自己的表現方法。———20世紀20、30年代，我過夜收到兒童中心主義教育思潮與創造主義美術教學理念的影響，開展了一場“自由畫運動”。
美術培訓心得體會6
20xx年7月19日至25日，我有幸參加了“美術教師轉崗培訓”學習。參加這次培訓的共有來自全區的40名中小學教師。這次培訓的主要目標是提高受訓教師的美術理論素養，更新老師們的教育教學理念和教學方法，要求參加本次培訓的40名教師，回到各自的工作崗位后，發揮骨干教師的作用，帶動本地區美術教學教研工作的蓬勃開展。
在5天的培訓期間，我們學習了美術教學基礎技能，也學習“美術教育理論” “美術教學教法研究”等理論知識，更有貼近美術教師上課實踐的“多媒體教學技術及課件制作”“微格實踐與案例分析”。作為這次培訓的承辦單位，進校非常重視這次培訓，教師淵博的學識和盡職盡責的授課，使我們受益匪淺。下面我談談參加這次培訓的一些感受。
一：加強美術教師專業水平，更新專業知識。
這次培訓可以看出 對教師專業水平的重視程度。在這次培訓開設了創意素描，歸納色彩等課程，更突出強調教師要有創造思維和主觀表現，打破了傳統素描課、色彩課的嚴謹寫實的拘束，這種教學理念在小學美術教學中也有很大的實踐意義。
二：廣大小學美術教師要準確定位自己在學校美術教育中的'作用。
美術新課程標準中規定美術課程是九年義務教育階段全體學生必修的藝術課程，那么我們美術教師因該面對全體學生進行美術素質教育，而不是針對少數美術特長生和高考班的專業美術培訓，我們廣大基層美術教師應該將主要精力放在對全體學生的美術教育上，不要為了追求個人利益或者所謂個人成績而忽略了自己的基本職責。
三：美術教師不僅要做美術技能傳授者，還要做美術文化的傳播者。
美術學科具有知識面廣，綜合性強等特點，它與社會科學，人文科學，自然科學有直接和本文暗含的關系。因此，它是素質教育中不可缺少的有機組成部分，把美術學習從單純的技能技巧層面提高到美術文化學習的層面，可以使學生較為全面地了解美術與人類，美術與生活，美術與情感，美術與歷史等方面的聯系，從而更好地學習美術。這就要求我們美術教師必須重視文化學習，提高自身文化修養，不僅是一名美術人，還應該是一名文化人。
四：美術教師應立于本地區自然風景、民間文化特色，開發有本地特色的課程資源。
在此次培訓中授課的專家們對學生們寄予殷切期望，希望學生們結合本地區特色，深入生活，開發具有地方特色，民間特色的校本美術課程資源。客家地區有天下一絕的風光，有豐富獨特的民間文化，這為我們開發校本美術課程提供了得天獨厚取之不竭的豐富資源，我們美術教師應靜下心來，深入生活，潛心研究，拿出有地方特色，有個人風格的課出來。
以上是我參加了這次培訓的一些心得體會，希望廣大同仁批評指正，多提寶貴意見，多多交流，以達到共同進步，謝謝！
美術培訓心得體會7
作為一名高中美術教師，我們的任務不僅僅是在課堂上欣賞好一張畫，一件工藝品，而更重要的是帶動學生能獨立的去認識美，有選擇的接受新的觀念，開闊視野，樹立正確的人生觀和價值觀。加強教師自身的學習是必不可少也是非常重要的。在20xx年的7月和8月，我參加了全國新課程標準的培訓學習和達州市中小學教師遠程培訓，獲益匪淺，特談談自己的學習體會。
在我們原來的高中美術教學中，雖然不排除有符合素質教育要求，勇于改革和創新，既講知識又重培養能力，既重欣賞又重技能，既能注重學生全體發展又能注重個性發展的'優質美術課，幾年來，課堂教學改革的成績不容否定。他們能從學生的實際出發，注重培養學生的獨立精神，倡導自主學習、研究性學習和合作學習，引導學生主動探究藝術的本質、特性和文化內涵。但是，在進行教研活動聽課和美術教師之間互相交流過程中，感覺到也還有為數不少的高中美術教學，課堂氣氛沉悶，教師方法單一，教學過程乏味，課堂效果低微。學生學習美術的主動性和積極性不能發揮，學生對美術課本來抱有的學習動力、興趣和愛好遭到破壞，課堂教學的效率和學生學習的效果表現為低效和無效，嚴重的學生則會產生抵觸或厭學情緒。從而導致高中美術課堂教學不能有效地開展。
美術培訓心得體會8
在此次專家教授中每一節課都很精彩，在專業教師的專業水平同時，我更關注其授課方法。對我這名美術教師來說，專業講座課中值得我學習的東西許多許多，總結起來有以下四點：
一、在專業教師的課堂中
我領悟到：不斷的進步是以不斷的學習為前提的。我個人很喜愛美術教學，當教學遇到困難的時候，需要有較高專業水平的教師給我指導，助我突破瓶頸。專業教師的示范課滿意了我的需求。兩天的聽課研討培訓完畢了，但我的學習并未完畢，相反，以此為契機，它才剛剛開頭。
二、轉變思想觀念
隨著社會的進展，人們的意識也逐步提高，過去把音體美科目當成副科觀念已經過時，學生及家長已漸漸意識到了音體美教育的重要性，為孩子選擇全面進展的素養教育，不讓孩子輸在起跑線上，已經成為了絕大多數家長的共識。教師的我們必需要轉變思想觀念，轉變教育觀念，轉變教學方式，跟上時代的進展，做一個能適應社會并受到學生喜愛的合格教師。
三、加強學習
過去不代表將來，要轉變觀念靠的是學習，不斷地學習，以學習來轉變自己，以學習來充實自己。本次校本培訓，我更強地意識到了自己學問的淺薄。在這些音體美專業教師面前我多像一只井底之蛙，每個教學環節我都覺得很新奇，走進他們的課堂給我美的享受，藝術的熏陶，跟我無所事事，對學生缺乏指導的課堂相比，我有了一種很強的危機感，所以學習迫在眉睫！只有這樣才能使危機有轉機，所謂“鳥欲高飛先振翅，人求上進先讀書。”信任自己能堅持。
四、學會反思
蘇霍姆林斯基曾說過：“只有擅長分析自己工作的教師，才能成為得力的有閱歷的教師。”波斯納也說過：“沒有反思的閱歷是狹隘的閱歷，至多只能成為淺薄的.學問。假如教師僅僅滿意于獲得閱歷而不對閱歷進展深入的思索，那么他的教學水平的進展將大受限制，甚至有所滑坡。”在以前的工作中，我雖然有過反思，但從來沒有很仔細地正規地把它當成一項工作去執行，只是在頭腦里想想就過了。在以后的工作中，我肯定而且必需要學會總結反思，以逐步提高自己的教學水平。
總之，通過培訓的學習收獲很大，盼望今后能有更多這樣的時機，使我們的教師能夠盡快提高自身美術專業力量，投入到教育教學當中，在教育這個崗位上有更高的突破。我也會努力總結自己的教學，上好自己的每一堂美術課，努力做一名優秀的人民教師。
美術培訓心得體會9
我們水墨班的學員在無意玩中進入水墨畫到今天有意玩中結束5天的培訓。一切事物都是從有意到無意的過程。雖然培訓結束了，但我們學習水墨的興趣永無止境。
今天上午我們繼昨日的寫生繼續創作著，昨天我只打好框圖沒靈感而停止了前進，今堂教學觀摩與研討活動。有幸聽了劉斌老師和劉凱老師的兩節課，通過研討與交流，使我受益匪淺。這兩節課都是手工課，都設計了名作欣賞。學生通過觀察對比，欣賞感知，了解了陶藝的基本知識，感受到了泥條造型的美感，增強了學生的民族自豪感；學生在探究體驗，合作交流中掌握了搓泥條及泥條盤筑成型的技巧和方法，提高了學生的綜合學習能力。教學中為學生提供了充裕的時間和空間，進行探究、合作學習，鼓勵學生積極主動地參與、感知，大膽的創造，體驗美術活動的樂趣，從中獲得對美術學習的持久興趣。在教學中，改變了傳統的教師講，學生聽的陳舊教學模式，選擇適合學生發展、符合學生認知規律的探究、合作式教學，深受學生喜歡。
《美術課程標準》中明確提出了要鼓勵學生開展自主學習、探究學習和合作學習的學習方式。這兩節課就通過欣賞感知、參與體驗、深入探究、合作交流、大膽創造、展評幾個環節，引導學生科學而有序的體驗美術活動的樂趣，使課堂教學收到了較好的效果，很好的體現了美術課程改革的新理念。
能把學生視為活動的主體，使學生在民主、和諧的環境中，探究發現、獲取知識。學生的主體地位得到充分的發揮，教師為學生創造了更為廣闊的學習和實踐的空間，加大了人人動手、動腦的`機會，增強了學生的參與意識，使學生從感受——認識——實踐——再認識這個學習過程，對泥條盤筑有一個全面的了解，充分發揮了學生潛在的創造性，創造出了實用、美觀、新穎的生活用品。總之，這兩節課的教學設計，對新教材的理解和實施比較到位，新的教學理念、教學觀有所體現，使學生能夠在寬松和諧的教學氣氛中探究、合作學習，基本做到了為促進學生的發展而進行教學活動。
美術培訓心得體會10
作為一個對美術熱愛的人來說，我一直想要提升自己的繪畫水平。因此，我決定在業余時間報名參加一家知名美術培訓機構的課程。經過一段時間的學習，我對于美術培訓有了一些心得體會。在這篇文章中，我將分享我對美術培訓的理解和體會。
首先，美術培訓為我提供了專業的指導和學習資源。在培訓機構，我有幸遇到了一位技術嫻熟、經驗豐富的老師。他不僅懂得如何運用各種繪畫技巧，還熟悉藝術史和各種繪畫流派。每次上課，他都會帶來一些名家作品的圖片和繪制過程的視頻，讓我們學生能夠直觀地了解到不同大師的繪畫方法和風格。而且，培訓機構還為我們提供了各種藝術用具和繪畫材料，這幫助我們節省了購買材料的費用和精力。
其次，美術培訓給予我充分的實踐機會。課堂上，老師總是鼓勵我們多進行實踐練習。他說，只有通過不斷地畫畫，才能提高自己的繪畫技能。于是，我開始每天抽出一些時間來進行繪畫。我發現，通過不斷地練習，我對色彩的運用和構圖的設置都有了更深入的`理解。而且，老師還會定期組織繪畫比賽和展覽，這為我們提供了展示自己作品的平臺，也讓我們能夠從他人的作品中學到更多的靈感和經驗。
此外，美術培訓也加強了我和其他學員之間的交流與合作。在課堂上，我們會分組進行繪畫任務，通過相互的合作和交流，我們可以互相學習和進步。有時候，我會遇到繪畫上的難題，這時候我就會向其他學員請教。他們通常都會很熱心地與我分享他們的技巧和方法。我們還會互相評論和批評對方的作品，這讓我們能夠更客觀地看待自己的作品，并且不斷地改進和提高。
最后，通過美術培訓，我不僅僅學到了技術，還培養了自己的藝術鑒賞能力。每次上課，老師都會向我們推薦一些值得欣賞的藝術作品和畫展。通過觀賞這些作品，我對于藝術中的色彩、構圖和意境有了更深入的認識。而且，我也學會了如何欣賞藝術作品，如何分析和解讀其中的意義和內涵。通過這些學習，我對于藝術的熱愛更加深沉，這也使我更加堅定了在美術道路上不斷追求進步的決心。
綜上所述，美術培訓對于我的繪畫之路有著深遠的影響。它為我提供了專業的指導和學習資源，給予我充分的實踐機會，加強了我和其他學員的交流與合作，同時培養了我的藝術鑒賞能力。我相信，通過不斷地學習和努力，我一定可以在美術領域取得更大的成就。
美術培訓心得體會11
第一段：引入美術培訓的重要性及自身參與的原因
美術作為一門藝術形式，具有獨特的魅力和表現力，是人類創造力的一種體現。然而，對于大多數人來說，美術技能并非與生俱來，而需要通過培訓和實踐來提高。我對美術一直抱有濃厚的興趣，希望能夠通過專業的培訓，提升自己的美術水平，更好地表達自己的情感和思想。因此，我選擇了參加美術培訓課程，并將在接下來的文章中分享我在美術培訓中的心得體會。
第二段：培訓課程的內容及對個人技能提升的影響
美術培訓課程的內容豐富多樣，包括素描、水彩畫、人物肖像等多個方面的學習。在課程中，我通過系統的學習和實踐，逐漸掌握了不同繪畫技法和表現手法。特別是在素描和水彩畫中，我學會了運用不同的線條和色彩表達物體的形態和光影效果，使我的作品更加立體和生動。此外，我還通過繪制人物肖像，提高了對于面部特征和表情的觀察和把握能力。這些培訓課程的內容，對于我的個人技能提升起到了積極的影響，使我能夠更好地運用繪畫語言表達自己的創意和想法。
第三段：培訓課程的交流和互動對于個人發展的促進
美術培訓課程不僅僅是一種知識傳授的過程，更是一個交流和互動的平臺。在課程中，我有機會和其他同學一起討論學習中遇到的問題，互相借鑒和學習。通過與同學們的交流，我不僅加深了對于繪畫技法和創作思路的理解，還拓寬了對于藝術的視野和觀點。此外，培訓課程還提供了參觀畫展和文化活動的機會，使我能夠更深入地了解美術的背后文化和歷史背景。這些交流和互動的經驗，對于我的個人發展產生了積極的促進作用，讓我不斷提高和進步。
第四段：美術培訓帶來的成就感和自我認知的轉變
通過美術培訓的學習和實踐，我不僅僅獲得了技能上的提升，更重要的是獲得了成就感和自我認知的轉變。每當我完成一幅作品或者參與一次展覽時，都能感受到滿滿的成就感和自豪。這種成就感激勵著我繼續努力學習和創作，不斷挑戰自我。同時，通過美術培訓，我也更加清晰地認識到自己的興趣和價值觀，更加自信地表達自己的觀點和創意。這種自我認知的`轉變，不僅在美術創作中有所體現，也對我的日常生活產生了積極的影響。
第五段：美術培訓的啟示及對未來發展的展望
通過參加美術培訓課程，我意識到培養興趣和提升技能的重要性。無論是在美術創作中還是在其他領域，培訓和實踐是不可缺少的。將來，我希望能夠將美術技能與其他領域的知識和興趣結合，探索出一條適合自己的發展道路。同時，我也希望通過自己的努力和付出，能夠成為一個對社會有所貢獻的藝術家，用自己的作品傳遞美和正能量。
總結
通過美術培訓課程的學習和實踐，我不僅提高了美術技能，還獲得了成就感，改變了自我認知。通過交流和互動，我豐富了對于藝術的理解。美術培訓是一次寶貴的經歷，它使我在藝術道路上邁出了堅實的一步，并為未來的發展指明了方向。我相信，只要保持熱情和努力，美術培訓將給我帶來更多的成長和收獲。
美術培訓心得體會12
參與社團活動的孩子大都沒有經過任何美術訓練，一切都從頭開頭。按著往年，我都是一邊在畫板上示范，一遍口中念念有詞地講解，從來就覺得比擬別扭：通常在講解的時候示范得不夠到位，而在示范的時候又很想全心投入其中而不要分心去給孩子講解，但我又不能不兩者兼顧著。雖然別扭，但卻從沒有想過方法解決它，就這樣一年又一年地踏著自己的腳印走著，這路自然就是一個圓形的構造——走不出去。
今年，又是如此。在這困厄中
，我開頭反省自己的行為——這是一種不負責任的行為，既然兩者不能兼顧，就得查找解決途徑，使兩者都做到完善。于是，講解與示范分開了，我現在采納先講解給孩子們一個整體印象，然后給孩子示范以直觀感受。而講解的內容我打印出來張貼在畫室里，題目就叫做“鐵梅說畫”。
現在我發覺，“鐵梅說畫”真好，一方面解決了前面提到的問題，另一方面，給孩子供應了學習的便利——孩子可以隨時去了看看一提示自己該詳細怎么做。
任何一個孩子都要想做到最好，只是有時候他不知道詳細該怎么做。所以，教師可以給出一個個詳細的指導準則來幫忙孩子做好他自己。《出類拔萃》的克拉克教師不就有“做好學生的51條準則”以供孩子在學習、禮儀等方面參考嗎？我也可以學一學。
固然，我也跟孩子說：藝術講究特立獨行、標新立異，“鐵梅說畫”只是一個通常意義上的參考，你完全可以在這根底上有你獨特的.理解，但是，一旦你選擇了獨特，我就肯定要聽到你的理由——只要你能自圓其說并到達你所說的藝術效果，我會照單全收。
聽起來前后有點相悖，但前者是給孩子指明方向，后者則是在前者的根底上賜予孩子自由——審美自由。
這是我審美人生教育的一個佐例。
以下便是“鐵梅說畫（一）”：起稿
恭喜你，你的第一幅作品馬上誕生了。
1、一般狀況下，所畫對象要全部畫進你的畫面中。
2、所畫對象通常離紙的邊緣保持以下距離比擬適宜：下3—4c，上1—2cm，左右2—3cm。（這尺寸適合4k畫紙）
3、所畫對象的重心通常擔心排在畫面的中線位置上，最正確的位置應當是黃金比例的位置。花木還要考慮葉片的朝向問題，通常花葉多的方向空的位置偏多一些。
提示：
1、運筆：通常空心握筆比擬好。細節的地方可以用寫字的方法握筆。
2、坐姿：腰板挺直很重要。這不僅使你的眼睛與畫面之間保持最大距離，也可以使你的身材更挺立。
3、畫架：畫架不是用來擱腳的，而是用來有力支撐你的畫板的。
美術培訓心得體會13
本次課程改革有一個最大的亮點是沒有美術與音樂學科課程標準，而是將音樂與美術學科綜合為藝術課程，重在培養學生的整合創新、開拓貫通和跨域轉換的多種能力，促進人的全面發展。從美術學科的角度有以下幾個重點值得我們再認識美術學科：
一、核心素養的變化
之前我們美術學科的五大核心素養是圖像識讀、美術表現、創意實踐、審美判斷、文化理解。現在綜合為藝術學科四大核心素養，審美感知、藝術表現、創意實踐、文化理解。去掉了圖像識讀，將其包含在美術表現里面。美術表現改為藝術表現，更寬的包含了音樂、美術、戲劇、舞蹈以及影視。審美判斷改為了審美感知，更加突出了本次課改更注重感受和體驗的特點。創意實踐和文化理解保留未變。
二、綜合性特征突顯
“綜合”是這次藝術課程改革的精彩亮點。藝術課以人文主題式學習方式為主，程綜合了音樂、美術、戲劇、舞蹈以及影視，多種藝術綜合共生互生。通過聽覺+視覺+知覺，促進通感能力。體驗+情感+思維提高藝術修養，完善人格。
三、弘揚經典傳統文化
通過感受美、欣賞美、表現美、創造美的`能力，抵制低俗的，不健康的文化殘害。增強愛黨、愛國、愛社會主義的情感，堅定文化自信，提升人文素養。
四、條理性更強
1-2年級以藝術綜合為主，美術課定義為造型，美術，主張開展具有游戲傾向的藝術活動，通過造型活動看看、畫畫、做做、玩玩融為一體，強調體驗，豐富學生感受。3-7年級以美術學科為主，融入其他姊妹學科，奠定美術學科的雙基，8-9年級開設藝術選項，幫助學生掌握1-2項藝術特長，從感性逐漸到理性達到更高的思維。
五、四大學習領域脈絡更清
四大學習領域沒有改變，更加清晰的分別確定了各階段目標，與教學大綱籠統地確定確定教學目標相比，內容更充實，脈絡更清晰，橫向理解四個學習領域課程目標的價值取向，縱向理解階段目標的分層遞進特征新課標的頒布，讓我們認識到我們要從一個美術教師的角色努力向著合作型教師，創新型教師提升自己的能力和素養，才能適應發展的要求，做一個合格的藝術教師。
美術培訓心得體會14
通過對新課程改革的學習、交流、研討、評論等。我對這次課程培訓有了全新的認識，對之前的一些疑惑和迷茫有了一些理解和體會。當前新一輪基礎教育課程改革已經在全國展開，對美術教師提出了更高的要求，如何把握這次美術課程改革的動向，如何把課改中的新的教學特點以及教學理念運用到實際教學中去，如何在教學中“以學生為中心”，教師應該如何去做，是我們每一位教育工作者所需要思考的問題。
作為初中美術課教師的我們急需做的是改變思維和行為方式，以適應教育的新要求，在對比了新老教材以及通過這段時間的教學實踐活動后，我有了一些的淺顯的認識和感悟：
1、把握鑒賞課的性質，更新教師觀念。
將人文性確定為美術課程的基本性質具有十分重要的意義，情感是一種智力，是現代教育觀念。很長時間，舊的傳統教育只重視理性智力，忽視情感智力。如今，學校美術教育是培養情感智力的有效途徑。初中學生通過美術鑒賞課來參與文化傳承和交流，提高自己的審美文化素質又利于情感智力的培養。課程改革要求的是我們教師觀念的提升，教師作為課改的執行者，決定著這場教育變革的成敗。因此學校組織我們廣大教師參與各級培訓，優化校本教研，自覺發展專業素養和教學藝術，力求以課程改革的新理念規范優化教學行為。
2、多學科相結合，讓學生主動參與，實現師生互動。
美術新課程標準，強調美術課程性質的人文性、愉悅性和創造性，強調藝術教育的個性化，強調學生綜合能力的培養，強調美術人文精神和審美能力等等。這就要求美術教師構建超越學科的生態型知識結構，學習與美術相關的其它新技術、新知識，學習促進學生思維和人格發展的'教育方法。所以學科間的整合或統整，是現代教育理念，亦是現代美術教學趨勢之一。我們教師除了應具備基本的美術知識，同時還需要了解相關的“姐妹藝術”。例如：文學、音樂、電影、舞蹈等等，從學生熟悉的或已經掌握的知識切入，讓學生隨老師設計的思維潛移默化地進入美術欣賞的學科知識，順理成章逐漸深入。以往我們教師在課堂教學中，往往都扮演著知識“傳授者”的角色。在教學方法上，重視講授法、談話法，師生交流是單向的，缺乏師生互動交流過程。
教師在上課時都設計了周密的教學步驟，圍繞教材安排問題，引導學生的思維和注意力，滔滔不絕，學生處于被動接受知識的狀態，洗耳恭聽。教學過程中學生參與機會少，在課堂上充當配角，教學效果是預設的，往往教師感覺良好，學生卻沒有興趣。要徹底扭轉這種被動狀況，我們美術教師必須轉變形象，由知識“傳授者”變為課堂活動的“參與者”。教師積極參與交往互動的教學方式將不斷促使教師更新自己的教學方法，成為新課程的開拓者和創造者，凸顯美術教育教學的多樣化和選擇性，接近學生生活，使學生學習美術感覺很容易、有趣味，從而培養學生學習美術的自信心。西方有句俗話說：“有一千個讀者，就有一千個哈姆雷特。”對于美術鑒賞課來講，應該是“有一千個學生，就有一千個蒙娜麗莎。”你可以覺得她是憂郁的，也可以是快樂的，美麗的亦或平常，這都可以。
教師在分析作品時留個空間給學生，而不是僵化于課本或自己認同了的一個觀點，通過不斷暗示，誘導，使學生拋棄自己的觀點，而步入教師鋪設的標準軌道，這無疑給作品貼上了標簽，也影響了學生創造能力的培養與發揮。既然是鑒賞課，鑒賞的過程中必然有爭論。任何一件美術作品在不同的人看來可能有不同的評價，即使是同一個人，對同一件美術作品在不同時間、不同環境、不同形式的展現中也可能會有不同的評價，這種模糊區域應該是存在的。我們教師應該尊重、保護、鼓勵學生以創新精神從多角度理解作品，發表自己的主張。
例如：在分析抽象派作品時，學生會有不同的看法：“看不懂”，“非常棒，有意思”，“恐怖”這時候教師就要引導學生，讓他們敢說，想說，發表自己的觀點和困惑，我們教師在一旁給予肯定，或是幫助，實現師生互動，讓學生覺得自己是學習的主人，而不是被動的接受者，就會主動參與，形成一個平等、活躍的課堂環境。實際上，初中學生由于知識積累，思維和想象力提高，情感豐富穩定，審美意識觀念初步形成，表現在審美對象不斷擴大，能夠對抽象的形像所包含的情感，意識有較深層次的體驗和把握。他們需要的就是一種平等、自由、暢所欲言的平臺，當然這種平臺是需建立在課前教師對步驟中的問題精心設計基礎之上。我們教師要善于發現問題，并對于問題的難易巧妙地設疑，由易到難，需有一定的誘導性，使學生始終對問題保持興趣，還需充分考慮到學生在思考中的阻塞現象及時點撥，對學生的發言做準確評價。
3、經過幾日的學習，使我清晰地認識到初中美術新課程改革的必要性。
而為了滿足不同興趣、不同愛好和不同發展要求的個體發展的多方面要求，新課程設置了四個領域供學生學習：A、造型表現，B、設計應用，C、欣賞評述，D、綜合探索，對于新課程改革，我們學校也還在一步步的嘗試當中，也許這些新課程我們還無法完全在學校開設，但我相信新課程的理念已經深深為我們所接受，并將在我們的教學過程中得到逐一實踐。
4、課改培訓使我明白了教師需要具備的一些基本素質
作為美術教師我們應當有自己獨到的教學理念、觀點；應當有高度的責任心、愛心；應有教學的基本能力；有個性、特色；個人人格魅力，平易近人的態度；風趣詼諧的言談；實際操作的專業能力、特長；永無止境的探索精神；否定與自我否定，建立與重新建立的勇氣、能力、見解；善于積累、善于觀察和學習；善于調整教學方式和內容；善于控制自身的情緒；善于有效地利用教學資源，同時我還懂得了美術的興趣性、啟發性等教學原則的重要性。
xx中學20xx
美術培訓心得體會15
回首這段時間的學習，是充實的、但與此同時我們也收獲著、成長著、快樂著。本次培訓即將結束了，我由衷覺得時間沒白花，而且我感受到本次培訓聽課研討活動是我急需要的最充實、最合理的一次，我受益匪淺。
在此次專家教授中每一節課都很精彩，在專業教師的專業水平同時，我更關注其授課方法。對我這名美術教師來說，專業講座課中值得我學習的東西很多很多，總結起來有以下四點：
一、在專業教師的課堂中，我領悟到：不斷的進步是以不斷的學習為前提的。我個人很喜歡美術教學，當教學遇到困難的時候，需要有較高專業水平的教師給我指導，助我突破瓶頸。專業教師的示范課滿足了我的需求。兩天的聽課研討培訓結束了，但我的學習并未結束，相反，以此為契機，它才剛剛開始。
二、轉變思想觀念
隨著社會的發展，人們的意識也逐步提高，過去把音體美科目當成副科觀念已經過時，學生及家長已逐漸意識到了音體美教育的重要性，為孩子選擇全面發展的素質教育，不讓孩子輸在起跑線上，已經成為了絕大多數家長的共識。教師的我們必須要轉變思想觀念，轉變教育觀念，改變教學方式，跟上時代的發展，做一個能適應社會并受到學生喜歡的合格教師。
三、加強學習
過去不代表未來，要轉變觀念靠的是學習，不斷地學習，以學習來改變自己，以學習來充實自己。本次校本培訓，我更強地意識到了自己知識的淺薄。在這些音體美專業教師面前我多像一只井底之蛙，每個教學環節我都覺得很新鮮，走進他們的課堂給我美的享受，藝術的熏陶，跟我無所事事，對學生缺乏指導的課堂相比，我有了一種很強的危機感，所以學習迫在眉睫！只有這樣才能使危機有轉機，所謂“鳥欲高飛先振翅，人求上進先讀書。”相信自己能堅持。
四、學會反思
蘇霍姆林斯基曾說過：“只有善于分析自己工作的教師，才能成為得力的有經驗的教師。”波斯納也說過：“沒有反思的經驗是狹隘的經驗，至多只能成為膚淺的知識。如果教師僅僅滿足于獲得經驗而不對經驗進行深入的思考，那么他的教學水平的發展將大受限制，甚至有所滑坡。”在以前的工作中，我雖然有過反思，但從來沒有很認真地正規地把它當成一項工作去執行，只是在頭腦里想想就過了。在以后的工作中，我一定而且必須要學會總結反思，以逐步提高自己的教學水平。
總之，通過培訓的學習收獲很大，希望今后能有更多這樣的機會，使我們的教師能夠盡快提高自身美術專業能力，投入到教育教學當中，在教育這個崗位上有更高的突破。我也會努力總結自己的教學，上好自己的.每一堂美術課，努力做一名優秀的人民教師。
短短三天的培訓結束了。在這三天里我過的既緊張又興奮。緊張的是，培訓期間每位美術教師一人準備講一節美術課，在韓老師和孫老師以及這么多專業教師在場的情況下講課，對于我這個教學并不長，而且沒有鉆研過美術教材的人來說，肯定是有壓力的。興奮的是有韓老師為我們親自培訓，這次培訓肯定會非常有意義而且會收獲很多。三天的培訓韓老師一一對我們講課的老師進行了非常認真、專業的點評，讓每位老師收獲頗多。
培訓的第一天韓老師就——怎樣觀課與議課，做了詳細而認真的講解，深入淺出的說了評課的環節以及注意點，在講座中韓老師大量的實例，讓我對說課中存在的困惑有了更清晰的認識。下午進行的是分組聽評課。在聽課過程中，不止一次的聽韓老師說教學要立足于學生，針對孩子們的年齡特點美術課上的也要有側重。低段在繪畫過程中還要注意學習習慣上的培養，中段培養觀察能力很重要，高年級側重于知識性的傳授和個性化的表現。在不斷的聽別人講課與評課中也讓我看到了自己的問題，明白了我課堂教學的努力方向。這次講課中我準備的是一年級上冊第三課《田野的色彩》，我在設計這課時，考慮了很久，在分田間小路時，導入后在講格子怎么分浪費時間，于是我把導入環節設計成分格子游戲，這樣可以為后面學生畫畫提供更多的時間，而且這樣去做也能調動起孩子們的興趣，但這一環節上失敗的是我沒有強調分格子的大小。在教學過程中我沒有把涂色做為一個重點去說，估計在孩子們的畫上會出現臟、亂的效果。最后我以古詩《鋤禾》結束這課，也在一定程度上給學生們以德育教育。在聽課過程中，能感覺到每一位老師的課都是經過精心準備和設計的，講的都非常專業，但韓老師都能為每個老師提出一些需要修改的建議和提高的方向。每次聽完我都有一種恍然大悟的感覺。
培訓雖然結束了，但留給我的思考有很多，需要在以后的教學中從學生出發，讓學生自由發展自己的特長。同時，需要自己在教學中不斷的摸索和創新，提高美術教師的專業素養，體現美術教師的專業特征。
8月2日，我有幸參加了今年的美術培訓，一年一度的暑期培訓可以說給我們每位教師提供了一個相互交流、相互學習、相互探討的一個平臺。我們首先感謝教研室給我們提供這么一次學習成長的機會，讓我們從中汲取了教學的智慧，為我們今后的教學提供了寶貴的資源。
三天的培訓，雖然緊張，天氣也很是炎熱，但每天的感覺都是充實而幸福的！首先，縣教研室劉劍雯老師就如何搞好今年的大集體備課作了詳細而又清楚的講解。劉老師強調，當前的集體備課是大勢所趨，是促進學校教學科研的有效措施，我們要搭上科研快車，跟上科研步伐，早日步入教育教學先進縣區。劉老師還就當前個別教師的教學態度作了特別切合實際要求，她說：機會總是留給有準備的人。機會對每個人來說都是均等的，就看你努力不努力，只要你肯付出，你就一定能成功。是的，就我們現在的崗位來說，我們缺少的不是能力，而是一種對工作的態度。只要你有一顆執著的心，有一種認真的工作態度，有一種不服輸的干勁，相信我們每個人都會好樣的。
接著，我們聆聽了三小劉立玲老師的精彩報告，她以“怎樣輔導學生畫兒童畫？”為重要課題，結合自己的教學實際聲情并茂地給我們作了詳細的講解，她告訴我們要努力去做教學生活中的有心人，要善于用語言去啟發學生，去開發學生的智慧，教他們創新。最后，劉老師說：不怕不會教，不怕你不懂，就怕你不去教。只要熱情不減，相信每個人都能成功。幾句簡單樸實的話語，折射出的是劉老師對工作的執著與熱愛。她用自己的人格魅力影響教育著一批又一批的學生，創造了一次又一次的驚人成績，確實讓人敬佩。
這次培訓，我們還領略了四位名師的課堂風采，他們先進的教學理念、靈活多樣的教學方法，給我留下了深刻的印象，使我耳目一新，受益匪淺。四位教師的課堂各有千秋，從不同方面展現了自己的教學藝術風格。從整體看，這幾節課無論是從教學內容、教學設計、還是課堂的組織形式都體現了新的教學理念，教學思路清晰，形式新穎，目標明確，教學中突出學生的主體地位，課堂開放而有活力，應該說每位教師都作了充分的準備。但通過教師們認真評課也看出，再完美的課堂也有瑕疵，也有很多地方值得我們去研究、探討，只有不斷地修訂、完善自己的課堂，才能給學生帶來意想不到的收獲。
總之，這個暑期的美術培訓，猶如為我打開了一扇窗，使我在一次次的感悟中豁然開朗，使我不僅得到了教學上的啟迪，更感受到了名師的人格魅力和理想追求，對我既有觀念上的洗禮，也有理論上的提高。在今后的教育教學工作中，我將努力完善自身，不斷學習先進的教學理念，不斷反思，不斷提升自我！
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