(熱門)美術教案7篇
作為一名教職工，通常需要準備好一份教案，教案是教學活動的依據，有著重要的地位。寫教案需要注意哪些格式呢？下面是小編為大家整理的美術教案7篇，僅供參考，大家一起來看看吧。
美術教案 篇1
教學目標：了解美術學習中工具、材料的多樣性，初步體驗工具、材料的基本特性。培養學生大膽作畫的能力和對美術學習活動的興趣。培養學生對色彩的感受，表現能力。
教學重點：體驗美術學習活動的趣味性與工具材料的多樣性。
教學難點：顏色的使用方法。
作業要求：用自己喜歡的方法涂一涂、畫一畫，感受繪畫的樂趣。
學習材料：圖畫紙、宣紙、板刷、水粉顏料、油畫棒、水彩筆、棉簽等。
教學過程：
1、設問：你喜歡畫畫嗎？用什么用具畫過？
2、認識常用的繪畫用具：毛筆、鉛筆、彩筆、油畫棒、水粉等。
3、讓學生打開書。
問：你看他們是用什么方法畫畫的.？你還能想出別的方法來嗎？
4、打開本組的“百寶箱”看一看都有什么用具，每鐘用具都怎么使用？可以試一試
5、找幾名同學到黑板前試一試
6、板書課題宣布要求
用你最喜歡的方法畫一幅畫。
欣賞評述：
1、展示學生作品請學生互相欣賞。
2、你學會了幾種繪畫方法？還想試試那種方法來畫一畫？
愿意和同學一起畫嗎？
3、教師簡單
板書設計：
涂涂畫畫
學生畫一畫
美術教案 篇2
教學目標：
1、了解中國花鳥畫的社會意義及審美價值。
2、理解花鳥畫畫家“緣物寄情化學方程式的計算”的特點，感受畫家熱愛自然、熱愛生活的思想情感。
3、了解花鳥畫的藝術表現方法。
4、感受自然之美，體驗花鳥畫的樂趣。
內容結構：
①、本課有：“畫出荷花多樣的美”、“胸有成竹”、“妙在似與不似之間”三部內容，從相同題材和不同題材展示花鳥畫畫家的作品。
②、以相同的題材，藝術家運用不同的表現方法寄托對花鳥的情感，表現自己對自然的熱愛。
教學重難點：
1、本課以“畫出荷花多樣的美”為教學重點。
2、啟發學生在藝術家的作品中獲得審美感受，明確作品的社會寓意、藝術表現及畫家的思想情感的表達是本課的教學設計格式重點。
3、花鳥畫的表現方法是本課的難點。
教學方法探究學習、問題討論、創作體驗
教學過程：
（一）、導入課題：本課以設問的形式導入課題。
（二）、講授新課
一、感知作品
1、感知作品，仔細觀察《出水芙蓉》、《映日》、《荷塘》三幅作品。
1、引導學生仔細觀察作品。讓學生對作品形成初步的印象。
◆ 播放背景音樂。
◆ 展示作品： 《出水芙蓉》 《映日》 《荷塘》
二、分析作品
畫出荷花多樣的美
1、學生仔細觀察比較作品：尋找理解作品的中心要素（作品表現的內容、表現形式、畫家的.思想）。（從學生自己的理解出發，用心去理解論文提綱格式作品。）
2、分析作品： 中國畫花鳥作品：《出水芙蓉》、《映日》、《荷塘》。
①、學生對作品中的要素產生問題并分組展開討論。
②、討論分析作品的異同。
③、分析作品的不同表現形式。
④、領會作品的內涵與創作理念。
3、學生發表自己的見解和觀點：
可以是自己的見解，也可以是小組共同的觀點。
《出水芙蓉》： 是（南宋）吳炳的冊頁工筆畫。
《映日》、《荷塘》寫意花鳥，形象簡練概括。筆墨生動有生機，賦予力量之美感。
1、引導學生仔細比較作品：
①、比較作品的題材。
②、比較作品的表現形式。
③、比較畫家對作品賦予的思想情感。
2、啟發學生思考分析作品：
①、引導學學案導學展示激學生注意花鳥畫作品的不同表現形式。
②、引導學生領會畫家緣物寄情的思想情感。
③、了解中國花鳥畫的藝術特點。
3、鼓勵學生自我表現，發表自己的見解。
知識要點：
①、《出水芙蓉》：工筆畫，畫面構圖飽滿，形象單純，但畫家表現豐富。筆法精工，設色艷麗。是南宋院體畫中的精品。
②、《映日》：寫意花鳥，構圖奇崛，墨色濃重，線條強勁有力，具有力量美。
③、《荷塘》：寫意花鳥，線條色塊交織，剛柔相濟，雖是深秋卻不顯蕭瑟，似乎是一首交響樂。
學生以小組為單位展開討論，闡述自己的觀點。談自己對作品的感受。 胸有成竹
展示作品，學畢業論文的格式生分析、感受作品。
引導學生分析鑒賞作品：（北宋）文同《墨竹圖》（明朝）徐渭《墨葡萄圖》（清朝）鄭燮《蘭竹圖》
妙在似與不似之間
學生分析、感受作品。學生分析鑒賞 齊白石《蝦》。
三、體驗作品
播放背景音樂。學生體驗作品。體驗水墨的樂趣
四、知識拓展：五代、宋、元時期花鳥畫的發展特點。
五、學生小結并進行自我評價，教師總結并進行總體評價。
六、課外延伸：查閱收集齊白石、鄭燮的其他花鳥作品。
美術教案 篇3
課時：一課時
學習領域：設計*應用
教材簡析：
本課是引導學生用繪畫或剪貼的方法來設計一小塊地毯，然后再拼成一塊大地毯。
教學目標：
１、讓學生了解地毯的實用性和裝飾性。
２、引導學生運用剪貼及繪畫方法來設計一塊小地毯。
３、指導學生用許多“小地毯”拼成一張“大地毯”，從中感受美術活動的樂趣。
教學重、難點：
１、能否創作出富有特色的圖案。
２、能否積極參與討論、繪畫、拼貼、欣賞等活動。
３、在拼貼“大地毯”的過程中，是否發揚合作精神，色彩搭配是否合理。
教學準備：
教師：實物投影儀、準備若干繪畫和剪貼的小地毯的范例及各種顏色的紙。
學生帶一塊泡沫拼圖地墊。準備舊掛歷紙、畫報紙、油畫棒、剪刀、水彩筆、膠水等。
教與學活動的過程：
活動一：
地墊拼圖游戲：由一個小組的同學一人拿一塊地墊，拼插起來，看拼成的大地墊的圖案是不是更美，更富有變化。
活動二：
出示一幅大地毯，然后把它拆成小塊，分發到各組，小組欣賞交流。
討論：“小地毯”圖案是怎樣組成的，“小地毯”都有用什么方法表現的？它美在哪里？
集體交流，再把發到手中的“小地毯”拼成大地毯，反復體會形式美。
活動三：
利用實物投影儀具體展示、分析設計“小地毯”的方法：剪貼、繪畫，懂得選擇不同的圖案和色彩來表現自己獨特的設計。
按設計方法不同學生自由組合，互相交流設計構思。學生運用間或繪畫的方法設計一塊“小地毯”。
活動四：
分組把做好的“小地毯”拼成“大地毯”，小組互評。
“地毯展銷會”展示所有的地毯。
收拾與整理：提醒學生收拾好學習用具。保持教室環境的整潔。
課后拓展：
讓學生嘗試用更多的舊材料，如布、線、繩、絨線等來設計制作“小地毯”。
教學評價：
１、是否創作出富有特色的'圖案。
２、能否積極參與討論、繪畫、拼貼、欣賞等活動。
３、貼“大地毯”的過程中，是否發揚合作精神，色彩搭配是否合理。
札記：
由于教學設計上的失誤，上第一個班時一部分學生把本課設計地毯與幼兒園時的設計手絹混淆了，雖然做出來的效果很漂亮，但是當與別人的拼在一起時就顯得很單薄、很纖弱。所以在上另兩個班時，我先將手絹與地毯的圖案進行了比較，使學生對二者的圖案風格有一個直觀地認識，這樣再做設計時就再沒出現手絹式的小地毯了。
美術教案 篇4
教學目的：
1、通過灑水游戲，讓學生認識灑水成畫的基本方法。
2、認識繪畫及其工具材料的多樣性，了解線條和線條繪畫的基本知識。
3、培養興趣，體驗學習的愉快。
教學重點：
對線條的認識。
課前準備：
1．每人準備塑料瓶、并在瓶蓋到中央處用釘打個小洞。上課前裝滿水。
2．選定教學場地（最好是操場）。
教學過程：
一、 游戲導入
1、師：同學們，你們喜歡看魔術嗎？今天老師要給大家變一個小魔術，你們看！
2、“變魔術”，往地上灑水。
3、提問：同學們，你在地上看到了什么？它象什么？
4、師：同學們也來變一變小魔術，把水灑一灑，認真觀察，看看你能發現什么！
5、灑水游戲：小朋友以組為單位到指定的地方自由地往地下灑，要求邊灑邊注意觀察你發現了什么？教師參與、巡視。
6、集中，匯報
提問：你發現了什么？
師歸納：對！我們通過往地上灑水，水在地上留下的痕跡會形成各種各樣的形象，可有趣了！老師這里還有更加有趣的！你們看！
二、講授新課
1、師以瓶為筆，滴水作畫。
提問：這一次，你又看到了什么？想不想自己試一試？你想畫什么？好！拿上水瓶，你也來試一試！
2、生以瓶為筆，滴水作畫，師巡回輔導。
3、師：同學們畫得非常的不錯，誰能來說一說，你是怎樣畫的'？你是怎樣控制水瓶里的水的？
4、生思考回答
5、師：聽了其他同學的介紹，你一定學到了新的方法，趕快找到
6、你的小伙伴，再來合作畫一畫！
7、生小組合作作畫
三、小結
美術教案 篇5
一、引入新課
建筑是美術的一個重要門類。它不僅是單純的技術科學，而且是帶有一定(有時則是極高度)的藝術性的綜合體。建筑是一種在三度空間中存在的具有體積、平面、線條、色彩等因素的立體作品，與雕塑有某些相似之處，再加上它在長期的歷史發展過程中，始終與雕塑、繪畫有著緊密的聯系，因此，一般都習慣把建筑歸入“造型藝術”的范圍。
正因為建筑具有技術與藝術的雙重性，所以，它作為上層建筑，和其他藝術一樣，總是反映一定時代的社會精神面貌、情趣和理想，也是人類文明的象征。許多優秀的建筑，不僅是建筑藝術的典范，而且是民族的驕傲和城市的象征，如中國北京的天安門、故宮，法國巴黎的埃菲爾鐵塔，澳大利亞的悉尼歌劇院等。
二、欣賞圖片
1．人民大會堂 [中國]
人民大會堂建成于1959年。它反映了新中國建立十周年期間建筑藝術的新水平，吸收了西方古典建筑的一些手法與中國古典建筑的形式，但不是簡單的模仿，而是經過改造，體現了自己的面貌。
人民大會堂正面有12根高25米的淺灰色大理石門柱，在聯體上也以柱廊相連，頂部為琉璃檐，具有鮮明的民族特色。
2．悉尼歌劇院[澳大利亞]
悉尼歌劇院的設計師伍重，運用象征性手法，把整個建筑設計成像一艘乘風破浪的大帆船，具有十分鮮明的藝術個性，也使這一建筑成為澳大利亞悉尼市的重要標志。該建筑建成于1973年，外形像巨大的貝殼。從四面八方看，它都是一個漂亮的立面造型，甚至從飛機上看也很美觀。建筑師將歌劇院的音樂廳、歌劇廳、餐廳的上方，覆蓋了三個像貝殼又像白帆的大屋頂。該建筑由兩個既分離又相互聯系的部分組成，其一是掛貼石片的平臺和基座，其功能包含了汽車人口、工作場、排演室、更衣室以及各種服務設施；其二則是一系列龐大的拱頂或“薄殼”覆蓋于兩個廳堂及前面的餐廳上。
3．巴黎蓬皮杜藝術文化中心[法國]
此建筑建于1977年，位于距巴黎圣母院、盧浮宮不到一公里的老巴黎市中心區。它是一個設備完善的棚屋，系由層層的均勻空間，從外部以一個自由的結構框架支撐而成。整個建筑物不論平面、剖面及立面均能予以改變，以應付一切不可預知的變化。這樣一個可以不斷改變的構造，就像是一個鋼鐵組合的工具箱和一個可以攀爬的構架。建筑物有一半埋在地下，其余部分依照南北軸方向安置于雷納大道旁，使廣場能隔絕噪音與煙塵，同時也保持了雷納大道的特點。柱梁、樓板、管道全部暴露在建筑物外面。臨街的立面掛滿了各種設備管。朝向廣場的立面還有一條粗大的透明圓管，從地面蜿蜒而上。因此，建筑物的外觀管道交叉重疊，復雜多變，而內部結構簡單大方。數十年來，它已成為工業化色彩十足的人類新文明的標志性建筑。
三、敘述感受
要注重視覺效果的感受，啟發對生活的聯想，達到升華情感的目的；從造型、結構、色彩、環境等方面對建筑作品進行分析。學生學習建筑藝術的基本知識，了解建筑藝術的形式美法則，并運用到對建筑作品的評述之中，鼓勵學生積極參與、大膽嘗試，培養他們敏銳的視覺意識，能夠對建筑作品做出積極的`反應，并保持自己獨特的審美趣味，創建他們認可的教學情境。
四、分析建筑物的特點
五、教師解惑
六、總結
現代社會，隨著經濟的發展和科學技術的進步，建筑家們廣泛運用高科技成果和不斷更新的建筑材料，以現代觀念和嶄新的思路來營造功能齊全、造型簡約、寓意深刻和風格多樣的現代建筑。本教材從欣賞導人，以不同類型、風格的經典建筑為對象，分別從造型結構、光影變化、色彩及環境等方面加以提示，啟發學生進行聯想，引導學生用體積、空間的認識方式感受優秀的建筑作品的魅力。本課所選用的中外建筑作品就是精彩紛呈的眾多現代建筑中的一部分。這些現代建筑以它們嶄新的形象、獨特的魅力展示在人們面前，昭示著歷史的發展和社會的進步。
美術教案 篇6
教學目標：
1、通過本課的創作實踐，培養學生學會從生活中發現美好事物的能力。
2、運用學過的美術知識和技法，表現身邊的生活。
教學重難點：創作內容、構圖安排、畫面繪制。
教具學具：繪畫工具
教學過程：
一、組織教學：檢查學生用具準備情況
二、講授新課：
1、導入：本節課是一節創作課，我們可以用我們學過的各種美術知識和方法來表現我們身邊的生活。內容也不會限制，可以是學校生活也可以是家庭生活，也可以是社會生活。我們要從生活中選取具有典型性，較鮮明的主題。
2、新授：
作品賞析
《農家小院》是一幅版畫。畫面上是一處幽靜的農家院落，簡樸的房舍掩映在綠樹紅花之中，門前有一盤石磨和一池碧水，幾只戲水的白鵝為這靜謐的環境增添了幾分動感。整幅畫呈現出一種樸素、自然的情調，很耐人尋味。
《秋葉》是一幅版畫，畫面上三個小朋友在樹林里撿落葉，秋天的樹葉，有的金黃，有的紫紅，隨著秋風飄飄灑灑的落下來。這些葉子無論從外形和顏色上都是非常吸引孩子們，于是他們忙不迭的撿起來，收藏起這美麗的落葉，就是珍藏起一個金色的秋天。這幅畫構圖飽滿，色彩濃重艷麗，是一幅非常生動的兒童畫。
《賽車手》表現的是學生們正在進行自行車比賽，只見他們一個個俯下身子，緊握車把，用力蹬車，使人感到這些車子正在飛快的前進，小作者著重刻畫了運動員的動態和神情，表現出一種朝氣蓬勃的精神狀態。這幅畫著色爆滿，對比強烈，很好的突出了畫中的人物。
《喂雞》是一幅民間剪紙，畫面上一個女孩子正在喂雞，兩只大花雞帶著一群小雞圍在女孩身邊嬉戲啄米，這幅作品巧妙地運用了剪紙的一些技法，比如細致的刻出女孩身上的花圍裙，以及大花雞漂亮的羽毛花紋，作品非常豐滿漂亮。這幅畫表現了愉快的鄉間生活，具有濃厚的鄉土氣息。紫色地子托黃色剪紙，呈現出一種明朗、質樸的藝術風格。
《摘果子》是一幅國畫，表現得是學生們愉快的課外活動，沉甸甸的果子掛滿枝頭，把樹枝都壓彎了，小姑娘高興的摘著，滿臉喜色。這幅國畫筆墨淋漓，色彩濃重，有一種稚拙天真的趣味。
《天發區》是一幅蠟筆畫，作者用蠟筆一絲不茍，不厭其煩的畫出一大片高低錯落，色彩各異的新樓房，樓房掩映著綠色的'草地，草地中間是寬敞的大道，遠處有起伏的山脈，小作者滿懷激情的謳歌了改革開放后祖國日新月異的新貌，抒發了自己對祖國熱烈的感情，這幅畫色彩沉著厚重，有一種油畫的味道。
《節日的藍屋》是一幅線描作品，小作者采用了非常細膩的線條，疏密有致的刻畫了一個龐大的場景，天空中有飛翔的鴿子，屋頂有飄揚的彩旗，中間部分為新穎別致的房子，構成了這幅畫的主題，地面上那茂盛的樹木以及活動的人物為畫面增加了豐富的情節。這幅畫充分顯示了作者的繪畫功底。
《靜物》這是一幅水粉畫，它不是靠邊緣輪廓線來塑造形象，而是用深淺不同的顏色和色彩的對比關系來呈現物體的形象和立體感，這幅畫顯示了作者的用色能力。
《小伙伴》是一幅裝飾畫，小作者運用了民間美術的構圖方法，畫面充實、飽滿、對稱，作者以鮮艷的色彩細致的刻畫了孩子和動物的親密關系。
三、學生作業，教師輔導：
四、小結：表揚優秀作業。
美術教案 篇7
教材分析：
1.編寫思路。
春天是最美的季節，是萬物復蘇、萬樹萌綠、綠草如茵、百花爭艷的生機蓬勃的季節。它給大自然帶來了無窮無盡的美。美術課應貼近學生的生活，讓學生接觸大自然，到大自然中尋找春天，感受、觀察、了解、欣賞春的氣息、春的風采，大膽表現春天的色彩。在親近大自然的活動中讓學生初步掌握觀察的方法，初步訓練觀察的能力和對色彩的感受、記憶和表現能力。
本課主要意圖是讓學生較充分地感受春天的美，激發學生對大自然的熱愛之情，引導學生發現春天的色彩變化，有意地選擇色彩和搭配顏色，用鮮艷、豐富的色彩表現春天的美麗。
教材展示了幾種不同的表現春天的繪畫方式，如中國畫、油畫、水粉畫、油畫棒畫、水彩筆畫、彩紙剪貼等，以啟發學生采用更多的'表現方式，盡情地表現自己感受到的春天的色彩。
本節課可以與第2、第3、第4課組合成一個單元，從“造型表現”逐步演變到“設計應用”，從各個角度、用各種表現方式和手段來表現春天，各課有著不同的側重點。教師在教學時要注意它們之間的聯系與區別，做好相互間的承接。
2.重點、難點。
重點：對春天色彩的觀察、記憶和多種表現。
難點：涂色的方法與畫面的整體色彩傾向。
教學目標：
1.感受春天，了解春天的色彩，培養學生對大自然和生活的熱愛之情。
2.激活學生的記憶，鼓勵學生選擇自己喜歡的方式大膽表現春天的色彩。
3.提高學生對色彩的感受、識別和表現能力。
教學過程：
課前準備
（學生）油畫棒、水彩筆、中國畫顏料、水粉顏料等繪畫材料可任選一種（教師）課件、各種春天的圖片資料、范畫、各種繪畫顏料和工具等
教學過程
1.組織教學。
檢查、了解學生的課前準備情況，讓學生安靜下來，集中注意力。
2.感受與想象。
（1）聽：樂曲《春天在哪里》。提問：聽懂了嗎？你知道這首歌主要歌唱了什么？你喜歡春天嗎？為什么？出示課題：《春天來啦》。
（2）憶：春天給大自然帶來了什么變化？談談你印象中的春天。 如：天——藍藍的；水——涼涼的；風——輕悄悄的；草——嫩嫩的、綠綠的、軟綿綿的；花——粉粉的、粉黃的、粉白的、粉紅的……柳樹暴出了嫩綠的芽……
（3）看：MTV《春天在哪里》。提問：你看到了什么？與你記憶中的是否一樣？
（4）想：你還看到過哪些春天的景象？引導學生討論補充，使學生認識到桃花、綠柳、油菜花、燕子等都是春天景象的代表，是春天的象征。
（5）看：教師課前收集的各種春天的圖片。讓學生進一步感受春天的美和色彩。
3.思考與表現。
（1）春天有哪些主要色彩？（看書上的色彩組合，或以課件展示色彩，讓學生自由選擇。）
先讓學生大膽說出春天的色彩，接著小組進行分析討論。
（2）課件展示不同季節的畫面，通過對比說出它們之間的色彩有什么不同。
（3）嘗試表現：按自己的意愿畫出春天的色彩。
（4）欣賞大師及同齡人的作品，分析不同材料、不同表現方法在不同作品中的運用。
如：用哪些主要顏色來表現春天？用什么材料？用什么方法？你能創造新的方法嗎？
4.作業要求。
選擇自己喜歡的材料，表現獨一無二的春天。
5.學生作業，教師巡視輔導。
輔導要點：（1）色彩整體傾向；（2）表現方法。
6.作業展示，互評小結。
（1）展示學生作業，把學生的作業組合成一大幅春天美景。
（2）請學生選出最美的部分，談談自己的感受，并請小作者談談創作思路，再讓學生互評，教師小結。
7.課后延伸。
（1）提問：你還能用其他方法表現春天嗎？
（2）請學生到大自然里欣賞美麗的春天。
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