美術教師的心得體會

時間：2022-07-20 02:13:16 心得體會我要投稿

美術教師的心得體會

　　我們從一些事情上得到感悟后，可以將其記錄在心得體會中，這樣有利于培養我們思考的習慣。那么寫心得體會要注意的內容有什么呢？以下是小編收集整理的美術教師的心得體會，僅供參考，歡迎大家閱讀。

美術教師的心得體會

美術教師的心得體會1

　　最近有幸參加了20xx年浙江省中小學美術（書法）教師培訓班，期間在培訓的承辦方杭州市留下小學進行了參觀考察。其實，工作幾年來有幸參觀的學校不少，杭州市留下小學確實是讓我留下印象比較深的一所學校。這不僅是學校把對于傳統文化藝術的認識和在學校中的結合，更讓我深感欽佩的是學校把本土文化和傳統文化作為得以傳承的責任，所以無論是本地鄉土民間文化還是學校社團文化建設都做的扎實有效，起碼在學校社團文化中體現出的厚重是一般學校所沒有的或者說是缺少的。

　　在參觀杭州留下小學的校園文化中，讓我感覺到學生在校園中的主體做到了最大化的呈現，就像一個放大鏡一樣，把學生的一切在校活動進行了放大：學校門口刻在的大石上的校名是學生親手寫的書法，學校的宣傳冊是學生徒手親手繪制的，在學校的文化墻上也都是學生活動的身影，尤其是美術作品的展示更是學生的天下，可見杭州留下小學所具有的那份來自學生中的那份自信和獨特的眼光。

　　學校現在的社團文化可謂大同小異，在杭州留下小學美術這一塊中，最讓我們參觀的老師感到震撼的是杭州留下小學的`美術課堂作業的展示，一個個走廊和一面面整體的墻都展示著學生的美術課堂作業，正是這樣的課堂作業彰顯著學校在整體的美術教育的成果，讓人感到“實在”和“真實”，在我們美術老師眼里反而更來的“真實可靠”，也體現了美術老師們的“用心良苦”。

美術教師的心得體會2

　　百年大計，教育為本，美術教育學科是中小學課程組成的重要部分，是素質教育學科最好的載體之一，針對當前美術教育課程改革進入到關鍵時期，對美術教師的要求也越來越高這一客觀存在的問題，現筆者結合實踐，談幾點對美術教師這一崗位的認識。

　　1、如何成為一個合格的美術教師

　　教師是人類靈魂的工程師，育人是教育教學過程的根本。教師首先要具備的一個首要素質就是優良的人品，即師德，德高芳能為師，教育過程中貫穿始終的就是“德”的教育，一個合格的老師要具備的師德很多“愛生之德、行為之德、人品之德……其次，教師應具備扎實的教育教學基本功，這包括多方面，具體來說有：教育教學法律法規的了解，國家的教育教學方針，教育學心理學知識。作為美術教師來說，還應具備扎實的專業基本功，實踐中，我概括了三個字：講、畫、寫。這里的“講”主要指講課，你在課堂上能不能把你所學知識用學生了解的語言講出來，語言是否有情感,表達是否流暢等等，而“畫”呢？主要是指美術老師能否有繪畫的基本功，包括：簡筆畫、教具的制作，學校校園文化的布置等等。寫，主要是指美術老師的三筆字是否過關，能否寫出一筆流利的字。

　　2、美術教師在教育崗位上如何實現自我價值

　　美術學科在學校教育中是一個小學科，很多學校，特別是鄉村學校，對美術學科不是很重視，這是客觀存在的情況，這一現狀，就導致了很多在基層的美術教師對工作產生懈怠心理，得過且過，甚至放棄美術學科教學，去改行教一些別的學科，即使從事美術學科教學，也是“做一天和尚，撞一天鐘”報著混日子的想法。最終，導致美術學科教學步如一種惡性循環之中，我身邊就有一個例子，一位美術老師分到了一間鄉村中學，雄心壯志想干一翻事業，但到校長處申請美術教具材料費時，碰了一鼻子灰，從此，這個美術老師的工作態度轉了一個大彎。難道美術學科真的無所作為嗎？答案是否定的，其實，美術學科當中有很多未挖掘的領域，美術教師大有作為，下面，我就美術教師如何實現自我價值，談幾點看法，請在坐的批評指正。

　　（1）挖掘學校自有資源，發展美術學科特性。

　　具體來講有：a、美術教師可以充分利用專業優勢，帶領學生定期舉辦畫展，手工制作展等，如：我在三合中學工作時，就把學生平時的課堂習作收集整理好，給學校爭取要了幾塊木工板，把板子裝飾好后，當作展板，每學期定期舉行校園畫展，取得了很好的效果，在校園內，擴大了美術學科的影響，得到了學生和學校領導的一致好評。 b、根據學校的具體情況，合理的調整教學方向，多開一些學生能準備齊工具，又比較喜歡的課程，如剪紙、美術子、簡筆畫等。c、以點帶面,開辦校內美術興趣班。自20xx年參加工作以來,無論在中學,還是在小學,我的校內美術興趣班一直是開辦著的,并要一直堅持下去，通過開辦校內美術興趣班的形式，達到以點帶面，重點培養，普遍開花的目的。d、了解當地的地域文化，讓美術課堂置身于當地廣泛的文化情景當中。如：我現在和一中王松老師共同研究的一個省級重點課題《“紅色美術文化”資源在中小學美術課堂中的運用探究》就是根據遵義是轉折之城，會議之都的大文化背景來做的，并且我也編了相關的課例在我校的餓美術課堂上實驗，取得了不錯的效果。

　　（2）積極參與學校的校園文化建設，為學校的校園宣傳布置獻計獻策。

　　當前，正是貴州省兩基國檢關鍵時期，對校園文化建設要求很高，美術老師要積極的投入到這向工作當中，發揮所長，為學校的發展填磚加瓦。就我在的.學校而言，我們為了搞好校園文化建設，多次派相關學科老師到外地學習，細分工，明確職任，我就負責把學校的黑板報、櫥窗等布置好，我還多次給分管領導建言，提出意見，很多都被采納。

　　（3）踏實工作，向課堂要質量。

　　課堂是老師展示才華的最佳舞臺，老師的成就感，自豪感很多都來源于學生，要讓學生喜歡你所教的學科，首先要讓學生喜歡你，美術老師要學會向課堂要生存。努力上好課，認真做到備、講、批、復、考等環節，要堅持寫教學反思。用心去關愛學生，多和他們交流溝通。

　　（4）立身守責，敬業奉獻。

　　教師是神圣的職業，很多時候，要具有奉獻精神，不要斤斤計較，奉獻得越多，你將收獲得越多。

　　（5）樹立終身學習的理念

　　教師是一個活到老，學到老的職業，美術老師更應如此，現在是一個資訊很發達的社會，老師要緊跟時代步伐，多學習，巧學習，樹立終身學習的理念。

　　3、美術教師的專業要求

　　新時期的教師專業素養要求當中，提出了一個新的理念，要求老師是全方位發展，具體到美術教師來講，應包括基本的教育學，心理學知識，美術門類當中的所有學科知識，如繪畫、設計等等，了解基本的美術教育理論，新興的和美術學科相關的知識，如電腦美術等。

　　4、美術教師如何尋求教學突破。

　　很多美術教了多年書，在教學上一直沒有得到很大的提高，原因是什么呢？我認為美術教師要尋求突破，應從幾方面如手。首先，美術老師要對新實行的《美術課程標準》進行深入的研究，結合平時教學的個例，做到理論和實踐相結合。其次，美術老師要多聽別的學科的課，加強學科之間的了解和整合，不要孤立的看美術學科教學，多和學科之間進行橫縱向聯系。再次。要多反思，學會寫反思記錄，多和同行交流，尋求機會，多到外地學習，參觀等。

　　5、培育“快樂理念”，實現人生價值

　　快樂是干好工作的主要源泉，快樂的工作，學習你將體會人生的成就感。

美術教師的心得體會3

　　這次有幸被市里選撥前往參加撫州參加“江西省美術教師基本功大賽。”并取得全能二等獎、色彩寫生一等獎和電腦設計一等獎的榮譽。雖然比賽的內容和在市里的比賽內容一樣，但這是本人第一次參加省一級的比賽，所以沒有這方面的經驗。對于和我一起比賽的同行們的水平心里也沒底，所以只有調整好自己的心態盡自己的努力去發揮出自己的水平，爭取奪得一等獎。同時也是一次很好向同行們學習取經的機會。

　　去之前我得做好一些準備工作，首先就是向比我年長的這三位美術老師取經，學些經驗。當然這三位美術老師得知我要去撫州參加全省比賽的消息也非常熱情的給予我一些他們以往的經驗，他們的熱情叮囑對我來說是莫大的鼓舞。給領導和同事打了招呼后周五一大早在市教研員的帶領下踏上了前往撫州的路上。在車上，比賽的幾名同行狀態各有不同，有狀態好的拿著手機看著電影玩著游戲，也有捧著中外美術史勾勾畫畫的，還有閉目冥思養精蓄銳的。我，笨鳥先飛還是把存在手機里的資料打開一遍又一遍的復習著。既然去了還是想拿獎的，所以好好準備可定是不會錯的。

　　雖然參加比賽心里沒底，但是比賽過程我是認真準備的。到撫州的第一天就是理論和電腦設計比賽。準備了就是準備了，看到很多理論題一點都不陌生。電腦設計題目跟王美華老師推測的相似，我已做過多次的'設計修改，所以自己感覺還是不錯的。第二天比賽內容是國畫、色彩寫生、手工制作。比賽也進行的挺順利的，到了最后一場手工制作比賽的時候出現了一點意外，身體開始有些頂不住，跑了幾趟廁所上吐下瀉，體力明顯下降。當時就想最后一場比賽了，無論如何也要堅持到最后，至于結果盡人事聽天命了。

　　成績公布的等待是非常煎熬的，比賽結果大家都不知道，心理也非常忐忑不安，不知道昨天的意外對結果影響有多大。結果公布我拿全能二等獎和兩個單項一等獎。一看分數最后一場手工制作拖了很大的后腿。回想一下比賽期間有很多值得自己總結和反思的地方，有好的也有不好的。

　　比賽時間雖然短短幾天，但是我通過這次比賽，還是有一些心得體會。

　　第一、向別人學習。舞臺上的展示就像照鏡子一樣，能把自己的不足照的一清二楚，同時也能清楚的反應出平時疏漏的地方。取其長補己短，通過這次比賽，我看到了很多全省各個地區同行的水平，不管哪個方面都有可學之處，而且也開了眼界。此次前來正如來前預料的一樣會看到很多厲害的經驗豐富的教師。從他們的繪畫技巧到他們比賽的心態都值得我借鑒和學習。這次比賽對我來說受益匪淺。

　　第二、用功在平時。這種比賽就是臺上一分鐘臺下十年功，用功在平時，只有平時勤奮練習，比賽才能得心應手應對自如啊。我想那些比賽拿一等獎的，平時一定是會持畫畫的。這也堅定了自己平時要多加練習動手的決心，不為別的，為了自己的興趣。正如韓愈的《勸學解》說道“業精于勤，荒于嬉，行成于思，毀于隨。”不斷的提高自己的同時也可以為四中的爬坡過坎貢獻自己的一份綿薄之力。

　　第三、團隊合作。此次比賽還有一個至關重要的因素，就是團隊的力量。雖然我的三位美術前輩沒有和我一同前去，但比賽的成功離不開這幾位美術老師的悉心幫助，同我分析比賽項目的側重點及應對策略。他們的實時指導和寶貴建議，為我得獎打下堅實的基礎。在這里我要特別感謝大力支持我的各位校領導和王美華、李勇、彭衛軍這三位老師。所以星多夜亮人眾智廣，團隊的力量才是我堅強的后盾。

　　比賽過程之中讓我體會了很多，學習了很多，也感悟了很多。千言萬語要是凝聚成兩個字的話那就是“感謝。”這就是我此次參加比賽的一點心得體會，所以在今后的工作當中我一定要多向同行、同事們學習和更加努力的工作。

美術教師的心得體會4

　　一個學期的國培學習即將結束，使我不僅在思想上得到了洗滌，教學理念上也得到了革新，受益匪淺。通過學習我更進一步了解和掌握了新課改發展方向和目標。從理論基礎、教學技能、教學理念等方面有明顯的提高和轉變。結合專家的講座，反思了以往工作中的不足，深知自己在教學上的欠缺。此次培訓我認真聆聽了專家的講座，鮮活的案例和簡要精辟的教學理論解決了我教學中的諸多困惑。

　　在這次培訓中，教授、專家為我們提供了豐富多樣的教學方式方法，具有啟發性，符合學生認識特點和教學規律，能指導我們恰當的融入教學過程中。每個專題都使我獲益匪淺，為我指明了教學的`方向，使我的教學水平更上一個臺階。通過學習，明白了美術教學要貼近學生的生活，應當把教學融入到生活中，把他們特有的游戲生活、身邊的校園、家庭和社會生活等變成習作的豐富源泉。讓他們用自己的感官去觀察生活，用畫筆去記錄生活，使他們從中品嘗到生活和繪畫的樂趣。體驗到美術與生活息息相關的聯系，才能使學生真正的愛上美術課。

　　在每一次的交流研討中，我都會結合自己的教學實際談體會。每一個話題都會引發小組成員的熱議，每天都有不小的收獲。在交流中大家各抒己見，使我有了更寬闊的視野，掌握更高的教學技能。因此研討交流充實了我，讓我獲得了進步。我將把自己學到的、感悟到的應用于實踐，只有這樣才能讓自己的工作更加得心應手，使教學效果更上新臺階。

　　國培學習雖然辛苦勞累，但是讓我獲得了快樂。我懂得了只有不斷地為自己充電，才能適應現代化的教學模式。大家都知道要想給學生一碗水你必須有一桶水，現在的一桶水已經不能滿足需求，我們要給孩子們注入源頭活水，這就需要我們不斷地學習，不斷地總結，不斷地反思，及時將自己的經驗記錄下來。在整理中思考，在行動中研究，這將是我今后所追求的目標。

美術教師的心得體會5

　　前段時間學習了楊老師的著作《美術教育與人的發展》。這書是一本兒童美術教學法研究方面的專著，書中具體介紹了通過美術教育活動對學生進行素質教育，促進兒童全面和諧發展的教學經驗，以及通過長期探索而建立的兒童教學體系和教學方法。作者在書中根據自己切身經歷和進行的教育實踐研究，以美術教育發展的新觀念，全面系統地分析和論述她對兒童美術教育的認識和體會。

　　本書作者楊景芝是我國著名的兒童藝術教育家。具有近四十年的教學實踐經歷，以經過近二十年對兒童繪畫能力發展的教學實驗研究，她總結的教學理論具有很高的學術價值和倡導意義、作用。楊老師在兒童藝術教育實踐中一直保持一種開放的心態，每前進一步，心中都裝著國際藝術教育變幻的風云，同時也沒有忘記與中國特殊的國情和人情相結合。正如楊老師表示的：“我試圖探索一條適合我國國情的兒童美術教育途徑，我不贊成脫離兒童實際的傳授知識技能為目的的美術教育學科中心論，反對用模仿的教學方法壓抑兒童創造力。

　　另一方面，我又感到教學內容完全從兒童興趣出發存在不足，它缺乏科學系統的教學體系……致使教育產生放任自流的不良后果……我主張美術教育依靠發展兒童知覺、美感和創造性，促進兒童成長。”楊老師不管對她的'理論還是實踐，都浸透著一種愛心，誠如她在書中指出的“愛與尊重是教育的出發點。”這里不僅有對其從事的藝術教育事業的愛，還有對她的教學對象的愛，對兒童作品的愛、對兒童在繪畫中表達的天真爛漫的個性和情感的愛。另外，楊老師的藝術教育和實踐還具有嚴肅性和認真性。本書洋洋20余萬字，涉及了藝術教育的方方面面，凝聚著楊老師多年心血的結晶。

　　《美術教育與人的發展》一書，分為上、下兩篇，上篇是美術教育與人的發展，從走進基礎教育天地談起，到具體闡述美術教育與人的素質發展。從兒童接受美術教育的心理特征分析，到構建開放性教學實踐體系的具體做法。下篇是兒童美術教學方法研究。具體論述了楊老師的教育觀和教學方法，以及多年來總結的“教的藝術”。楊老師通過上下篇理論與實例的論述，讓我們全方位、多角度的了解藝術教育特點，及兒童藝術教育的一些科學教育方法。

　　在書中，我特別欣賞的是楊老師提出的“從愛心出發進行教育”的主張，她在書中指出“在兒童稚嫩的心里最看重教師對他的態度，教師的愛最具有吸引力，它能激發兒童的學習熱情。兒童的學習動力常產生在對教師的眷戀。”確實，愛就是力量，它能給人勇氣，它能催人奮進。相信，我們的美術教育一定能芝麻開花節節高，也會培養出更多藝術的花朵。

　　這是一本好書，一本可以成為美術老師辦公桌上的專用書。楊老師以自己的實際行動和理論成果，為藝術教育開辟了一片凈土。

美術教師的心得體會6

　　一、加強美術教師專業水平，更新專業知識。這次培訓可以看出對教師專業水平的重視程度。在這次培訓開設了創意素描，歸納色彩等課程，更突出強調教師要有創造思維和主觀表現，打破了傳統素描課、色彩課的嚴謹寫實的拘束，這種教學理念在小學美術教學中也有很大的實踐意義。

　　二、廣大小學美術教師要準確定位自己在學校美術教育中的作用。美術新課程標準中規定美術課程是九年義務教育階段全體學生必修的藝術課程，那么我們美術教師因該面對全體學生進行美術素質教育，而不是針對少數美術特長生和高考班的專業美術培訓，我們廣大基層美術教師應該將主要精力放在對全體學生的美術教育上，不要為了追求個人利益或者所謂個人成績而忽略了自己的基本職責。

　　三、美術教師不僅要做美術技能傳授者，還要做美術文化的傳播者。美術學科具有知識面廣，綜合性強等特點，它與社會科學，人文科學，自然科學有直接和暗含的關系。因此，它是素質教育中不可缺少的有機組成部分，把美術學習從單純的技能技巧層面提高到美術文化學習的層面，可以使學生較為全面地了解美術與人類，美術與生活，美術與情感，美術與歷史等方面的聯系，從而更好地學習美術。

　　這就要求我們美術教師必須重視文化學習，提高自身文化修養，不僅是一名美術人，還應該是一名文化人。

　　四、美術教師應立于本地區自然風景、民間文化特色，開發有本地特色的課程資源。在此次培訓中授課的`專家們對學生們寄予殷切期望，希望學生們結合本地區特色，深入生活，開發具有地方特色，民間特色的校本美術課程資源。

　　客家地區有天下一絕的風光，有豐富獨特的民間文化，這為我們開發校本美術課程提供了得天獨厚取之不竭的豐富資源，我們美術教師應靜下心來，深入生活，潛心研究，拿出有地方特色，有個人風格的課出來。以上是我參加了這次培訓的一些心得體會，希望廣大同仁批評指正，多提寶貴意見，多多交流，以達到共同進步。

美術教師的心得體會7

　　在教師專業化高速發展的今天，我有幸于7月10日至18日，在華中科技大學參加了為期一周的省初中美術教師培訓。在這短暫的一周里，我們不僅體驗了大學的校園生活，感受了大學的人文氣息，回味了自己的讀書時光，還結識了一群優秀的同行。回顧這一周的學習生活，感觸很多，收獲頗豐！

　　省教育廳、華中科技大學把握工作時間，為我們創造了寶貴的學習機會。尤其在安排授課教師方面，更是精挑細選，良苦用心！為我們授課的教師，都是我國美術學科方面赫赫有名的專家教授、國家重量級的人物。他們有來自首都師范大學的博士生導師，有來自中國美術教育雜志社的編輯，有來自美術學院的知名教授，以及美術學科的專業教研員等等。他們對理論的教學深入淺出，對實踐的教學言傳身教；他們不僅具有良好的美術素養，而且談吐不凡、氣質儒雅、博學多才。令人敬佩不已，備受感染與熏陶！

　　授課教師們的講課、細節的演示、事例的列舉都成為我筆記中的寶貴內容，且使我對美術學科有了更深刻的認識和再提高。如：教師的專業發展，不僅是社會教育發展的必然趨勢，還是教師自身專業成長的需要，更是適應教育對象求知發展的必然結果；輕松有效的美術教學，不僅要體現在教材的解讀上，還要體現在教師對教學設計的關注層面上；美術教師不僅要做美術技能的傳播者，還要做美術文化的傳播者；美術教師應立于本地區的自然風光，民間文化特色深入生活，開展具有地方特色，民間特色的校本美術課程資源，等等。

　　本次培訓還為我們與同行之間進行交流提供了有效平臺。在與優秀同行們一起學習交流、相互探討之余，我們交換了各自的.教學經驗，分享了各自的教育心得，為自己今后的教學積累了更豐厚的應用資源。二十一世紀是一個充滿挑戰對話的時代，擁有知識才能搶占先機，不斷更新知識，更新觀念，才能緊跟社會發展潮流。在今后的教學生涯中，我將努力把本次所學的理論知識，認真貫穿到自己的教學實踐中去。并樹立終生學習的決心，不斷堅持學習與探索，不斷豐厚自己的教學技能，竭力使自己的教學設想和教學策略出奇制勝，靈活多樣。

　　總之，此次培訓不僅是繼續教育的一種重要形式，也是我們在職人員學習，充電提高的有效途徑。時間雖短，教學內容雖不能包羅萬象，但卻能讓每位學員終生受益。

　　與其說，此次學習是我個人成長的加油站，不如說是我作為教師職業生涯規劃的一個新起點！

美術教師的心得體會8

　　20xx年xx月帶著幾分激動、幾絲憧憬，我參加了由齊魯師范學院主辦的“全省小學骨干美術教師培訓”，這次活動為期十天，培訓內容豐富，形式多樣。我非常珍惜這樣一次完善自己和提升自己的機會，收益很大。通過培訓，使我充分享受到了自身充電帶來的精神上的富足和愉悅，親身體驗了在專家引領和伙伴互助下的學習過程是多么的豐富多彩，作為一名美術教師，必須具有淵博的學科知識，良好的思想品質，更應當掌握現代教育教學理論。教育理念要提升，理念的更新隨之帶來的是教育教學方式的變革，以下是我對自己參加骨干教師培訓學習的幾點心得：

　　一、轉變思想，提高認識。

　　作為一名教師，既沒錢，也沒有權。并且現在的孩子大都是獨生子女，在家都是小皇帝，作為老師既不能打也不能罵，有的孩子家長還會投訴老師……這使我感覺，現如今的教師難當，現在的孩子不好教育。齊魯師范學院文學院李雁院長的國學素養課《中國傳統文化與國學要義》深入淺出，妙語連珠，生動闡述了老子和孔子的思想。通過學習，我對教師這一職業有了更深的認識，并且明白要有人生追求和理想信念，立志高遠，超越功利。我們既然選擇了教師這一職業，就應該甘于清貧。

　　錢教授的《美術教育的國際視野與本土思考》，特別強調了美術的社會價值，提倡美術教育應走向社會，美術應該為社會服務。美術教師和藝術家可以用自己獨特的方式為社會做事情。例如宣傳環保、倡導和平等。反思我們的美術教育，我們作為美術教師都沒有真正理解美術教育的目的，怎么能教育出有美術素養的學生呢?美術教育并不是讓學生都成為畫家，而是提高學生的美術素養，提高整個社會的美術素養，讓學生將美術知識應用于生活，提高我們的生活質量與生活情趣。要想很好地實現這一目標首先要讓我們的孩子和家長喜歡美術，更重要的是讓他們認識美術的重要性，這可能是一個漫長而艱辛的過程，只要我們有目的、有目標堅持下去，相信我們的美術教育一定會有翻天覆地的變化。

　　二、拓寬視野，提升自己。

　　教師是一個永新的職業。這里講的“新”主要指知識的更新與教學藝術的更新。通過學習，我從理論到實踐學到了不少的美術知識，王始鈞教授的《書法藝術概論》為大家精彩演繹了一場書法知識大餐。王老師先講了中國書法發展的基本脈絡，思路清晰，圖文結合，顯示了非凡的理論功底。接著又講了當代人寫好書法的意義。最后對現代書法進行了賞析，結合自己的作品，談了自己書法創作的心路歷程。并且王老師深入課堂為大家指導書法作品，讓我們又看到王老師平易近人的一面;錢初熹教授的《美術教育的國際視野與本土思考》讓我認識到既然選擇了教師職業，我們就要選擇終身學習的生活方式。

　　在錢教授的講座中，我們看到一些西方國家和我國美術教育的差異;法國“藝術無處不在”項目，讓法國成為世界最大的畫廊;韓國的書法教育與應用美術相結合的方法;加拿大的小鎮壁畫村;提前退休的監獄長發起的壁畫運動等等，這都是源于他們有一套很好的美術教育。錢教授的講座是開放性的，講座內容圖文并茂，講座形式有問有答互動較多，還為我們帶來大量的不同形式的學生作品，如陶泥與繪畫的結合展示上海的建筑、版畫形式的上海的味道、學生成長檔案袋的制作、變廢為寶系列、教學生將作品制作成動畫片等等，讓我感受到美術作業的多元化，美術作業的呈現方式更是多種多樣的，我們應該根據自己當地的特色，發覺身邊的美術素材，運用各種工具、媒材進行美術創作，利用于我們的美術教學;楊三軍教授的《中國傳統繪畫與西方繪畫的影響》為我們講授了“西方現代繪畫”，逐個分析了二十個西方現代畫派的特點和代表人物。接著講授了“中國傳統繪畫元素在當前的發展”，梳理了自唐宋到現代的中國繪畫名家的繪畫特點。楊教授結合大量圖片，給大家娓娓道來，如數家珍。

　　讓我聽得如醉如癡，大呼過癮;李廣平院長的《中國畫書法、瓷器、紫砂國畫小品》利用大量圖例，先講了吳昌碩、齊白石的藝術人生和作品特點，然后結合自己的作品，談了國畫小品創作的感想。李院長給我正能量便是勤奮堅持。在藝術的道路上一個人最難能可貴的就是堅持。這次的學習更是激發了我的學習欲望;劉芳副教授的《民間美術資源的開發與利用》詳細闡述了“為什么要進行課程資源開發”“教師如何開發與利用資源”“民間美術的開發與利用”等問題。特別是劉老師帶來了大量的實物資料，讓我收獲很大，開闊了眼界，增強了民族自豪感，提高了課程開發的自覺性和實際開發能力。知識是無窮無盡的，作為一名小學美術教師，不僅要有較強的專業知識，還應有一顆童心、一顆愛心。正如著名教育專家畢詩文的《心智成長的路徑選擇——青少年健全人格教育的理念與啟示》，著重分析了當代社會的精神困境，論述了中國當前基礎教育改的理論基礎和核心理念。通過大量的案例分析，指明了青少年心智成長的路徑和教育理念。使我認識到“一切為了學生的發展”從學生經驗出發，教學要向少年兒童的生活世界回歸。在我們的教學中往往忽略了這一點，很少去注重學生的'生活世界，總是以我們的眼光去評價他們的作品，使很多學生失去了對美術課的興趣。在以后的教學中我會注意這些，讓學生自由發展自己的特長，從而達到培育全面發展的學生。

　　參觀山東省美術館讓我們走進名家，近距離觀賞一幅幅生動大氣的繪畫作品，感受畫家的創作歷程：中國畫的丹青墨香、油畫的形象逼真、版畫的獨特韻味等都給我留下了深刻的印象。走進山東省博物館，館中大氣的設計讓人震撼，這一件件文物讓我看到了古人聰明的智慧和藝術之光。通過一個個展館的參觀，我仿佛穿越了幾千年的時光，從華夏誕生時的古老文明到兩漢先秦的隋唐盛世，一同感受齊魯大地上那厚重的歷史積淀與濃郁的人文情懷。青島采風、寫生，天氣寒冷，但是阻擋不住老師們學習的熱情，一幅幅漂亮的圖片、一張張優秀的作品，無不展示了老師們對這難得機會的把握。雖然我沒有參加過寫生訓練，這幾天我也是認真向他人學習方法、努力練習，盡可能多的掌握寫生知識。

　　三、應用所學，完善自我。

　　在學員交流時，向我們展示了各地老師們成功的教學經驗和教學方法，值得我好好學習。在今后的教學中，我不僅要學習他人的先進經驗，還要大膽創新，根據當地特點，設計有自己特色的地方課程和校本課程。

　　一節好的美術課，新在理念、巧在設計、贏在實踐、成在后續。在這次培訓中山東省教研室美術教研員肖鋼老師的《在課例研究中求解美術教學之法》運用了大量的全國美術示范課教學實錄，從正反兩個例證，強調情境導入對美術教學的重要作用。接著，肖老師為大家講解的有效的教學方法——以學生為本，從做中學，從活動中學，從經驗中學。讓我逐漸領會并掌握了美術課的課堂教學模式，知道如何在課堂上去操作和應用，努力打造讓學生滿意的高效課堂。在今后的課堂教學中，不僅要有美術元素在里面，情感態度價值觀也要自然的體現。不光要教孩子的技巧，還要教孩子的思維。對待學生眼光要放高些，學生掌握的技巧放的低一些，給學生更寬、更廣的天地。

　　世界上最復雜的物體，都可以歸納成簡單的幾何圖圖形。換個角度去看同一事物，會有意想不到的效果。在教孩子的過程中，一定要考慮到學生的能力，跟學生的思想要保持一致。一定要聯系學生的生活實際，聯系學生的生活經驗。讓孩子關注自己身邊的一些關于美術方面的東西。要從生活中，理解線條等美術知識，如：頭發、樹(年輪)等。培養孩子搜集素材的能力。高段學生要注重培養自學的能力。提問學生其實也是引導學生的一個重要過程。還要處理好示范的關系，教師要作為學生的樓梯，孩子要借助于老師向上爬。在教學中不僅要關注學生還要關注美術：抓住美術的本質進行教學，注重美術理論的滲透，讓學生把觀察、思考與實踐相結合進行練習，使學生真正體驗到美術的樂趣，樂學、愛學美術。注重面向全體學生，以學生發展為本，培養他們的人文精神和審美能力，為促進學生健全人格的形成，促進他們全面發展奠定良好的基礎。使學生形成基本的美術素養。

　　十天的學習已經結束，但是人生的學習還在繼續，我意識到自己不單單是學習更重要的是消化、反思，把學習到的知識活學活用，使教育科學理論的學習得到了升華，全面提高自身的綜合素質，為學生提供更好更優質的服務。

美術教師的心得體會9

　　在實習之前，我迷茫過，壓抑過。要成為一個老師，除了知識淵博，說話必會需要一定的魅力。但一直以來，我始終有個無法克服的缺點，在眾人面前說話我常會緊張，或是聲音顫抖，或是說話太快。因此越接近實習，我心里越緊張。到了實習動員大會上，我們院的指導老師的一句話，留給我很深的感受：實習，我們就是去失敗的，去成功的。這句話讓我釋放了許多。

　　來到實習學校，見到穿著統一白色服裝的學生，特別是第一天就聽到一句很真摯的老師好，我的心里已平穩了許多，很自然的，接受了另一個身份。也開始了這不同尋常的八個星期的有著雙重身份的學習生活。

　　教學體會

　　我任教初三級的美術。之前在學校的十節微格教學訓練，在這里變得有點微不足道。

　　1、基礎技能課

　　第一堂課，我抱著敢死的心態，沒有緊張。聲音自我感覺也比較響亮，而且教的內容是基礎技能課，這樣的課堂仿佛有個形去抓，目的非常明確。我結合我的經驗和初學者易犯的錯誤，分步驟去教。同學們的專注的眼神不斷地給我動力和勇氣，這讓我感覺很實在。

　　但是，一個星期下來有五節的重復課，不同的班級，有不同的課堂反應，活躍或沉悶。這相當考驗老師的應變能力根據課堂上的反應，我也做出相對的改變。一個星期下來我有了一個小總結：

　　（1）聲調表情是控制課堂氣氛的方向盤。

　　（2）別想著一節課你說完了就了事，那是完了你的事，別忽略了學生。

　　（3）盡早摸索到學生的實際情況，如接受能力，學習美術興趣等。

　　（4）別老在簡單的問題上搞太多花樣。

　　（5）學生喜歡實際例子的引導。

　　于是，接下來的時間，我以這幾點去要求自己，在課堂上多了幾分自然，也漸漸加強了隨意發揮的能力。而且在改了大量的學生作業之后，我才發現，原來批改作業的作用是如此的大。它讓我更清楚學生的實際情況。在面對學生的時候，讓我有個底。在上課之前，評論分析同學們的作業，可以讓課程分階段性，更加系統性。同學們學習的積極性更高。

　　2、作品鑒賞課

　　可以說鑒賞課是美術教育里面最難以把握的課堂，像水中月，霧里花，你知道她的美，卻難以展現在學生面前。

　　在備課階段，我盡量想象優美的語句，或搜索大師的一些幽默的小故事來渲染課堂氣氛，我把課堂盡量設成我的.想像中那樣完美。

　　而到了真正的課堂上，才發現以上準備的這些，需要你的語言藝術，你的真正的感受去感染學生。但我的感覺是，我像是把剛發現的新聞報告給觀眾聽一樣。我放不開，無論是動作，表情或是語調。每一節課，我的指導老師顏老師都全程跟蹤。顏老師意見比較簡短，她讓我注意與學生互動，像這種課留多點時間讓學生去說。還有聲調沒有控制好，整節課就平了。

　　我抓住這兩個意見，反思。的確，幾節課，我都上得比較吃力，想盡量帶學生進入那個大師的崇高的藝術境界當中去。卻沒注意到學生的感受。就像前面總結的別忽略了學生。

　　接下來，我嘗試讓學生去說大師的故事，或是怎么欣賞大師的畫。有一個男同學給我的印象很深刻，他把達芬奇的畫模糊地總結了一下，雖然聽起來有點稚氣，但著實讓我產生了點小佩服，課堂氣氛也比較好，那是從他們理解的世界出發，比較容易帶動同學。課堂氣氛也比較好。我也更加注意了什么時候用什么聲調，適當停頓或留個空白，會讓課堂更富有節奏感。

　　幾節課下來，我多了點體會和一些思考。

　　（1）課堂就像匹野馬，需要你的點點積累去慢慢馴服。

　　（2）要想去感染學生，你必須要有真實的感受。

　　（3）教好美術，需要一種情感，這種情感包括你對藝術不斷的探索，還有對學生的一份愛心，守護學生的天性并加以引導。

　　（4）把你對學生的愛融入到你對藝術的熱愛。這樣你的教學質量才能不斷上升。

　　3、手工制作課

　　最后的一個星期是手工制作課，主要讓同學們制作和設計家具模型因為前面的許多挫折，我很早就為這個課做好準備，我努力回想我在初中時對美術課的期望，和那個時候對房子裝扮的一些幻想。搜索了大量而又精美的手工制作，我也事先做好了幾個范品。我也想著讓音樂融進美術課堂，音樂美術本相通。有些音樂就是有種無形的力量，激發著人的情感。

　　在真正的課堂上，效果都不錯。我把初中時的一些幻想陳述或轉為提問放在導入部分。這給課堂起了個很好的展開，在展示樣品時，同學們的眼睛都亮起來了，氣氛達到了預期的效果。在同學們的制作過程當中，我慢慢推放原先準備好的一首節奏輕松的鋼琴曲，沒有人發問我為什么播放音樂，我也沒故意說明。整個課堂情境，輕松流暢。師生能得到較好的交流上完這個課以后，我發現和同學們的感情更親切了。一部分同學的作品都不錯。看著她們的作品，我仿佛回到了我的中學時代。

　　藝術是一種語言，藝術探索的是人類情感的奧秘。在美術教育中我深深體會到：必須注重與學生心與心的交流，盡全力、用愛心喚醒和鼓舞學生對生活的感受，講方法、抓契機引導他們用美術語言去表現內心的情感，豐富生活、陶冶情操，促進審美能力的提高，能夠身心和諧地健康成長。

美術教師的心得體會10

　　作為一名教師的的我，在今后的工作中應多參加社會實踐活動，多觀看優秀教師的公開課，并以教師之間多交流、多互動，更好地促進教師的專業成長。這次我能榮幸參加美術國培計劃的培訓，感到非常高興。在學習中，反復聽專家的講座，從中受益匪淺。網絡國培學習為我們教師提供了接受教育的機會和交流、展示的舞臺。正如老師們所說的：美術教師雖然是邊緣人，但只要我們不自暴自棄，不斷學習，使自己強大起來，使美術教師群體不容易被忽視或遺棄。”為了使自己強大起來，我們需要不斷地學習，適應美術教學適應社會。

　　通過學習我感受到了“行勝于言”的作風，認真負責的工作態度和團隊合作的力量;這次學習我明白了教師需要具備的基本素質：善于積累、善于觀察和學習;善于調整教學方式和內容;善于控制自身的情緒;我對自己有了更多的認識，更讓我體會到教師的嚴謹作風。這無疑將對我們今后的教學工作產生積極而深遠的影響。我相信通過國培計劃的執行，在培訓骨干教師的積極帶動下，會還給制定國培計劃一個震撼。通過這次培訓學習，使我耳目一新————知識的更新、觀念的轉變、視野的開闊、技能的拓展、專業素養和綜合能力的提升，有效的為我以后素質教育的實施、新課程教學的駕馭提供了前提保障!使我更加清醒的認識到要上好美術課就必須掌握過硬的教學基本功，創新教學，豐富教學方法，開發鉆研能力;教會學生美育的方法和技能;讓學生充分體驗美術的樂趣，讓學生樂上、想上、盼上美術課。

　　通過網絡學習，使我們深受啟發。教師從農村地域文化實際出發，有效地利用農村資源，發揚本地特色，將自己的教學內容與學生的生活緊密聯系起來，便能設計出更豐富，更具個性，更能激發學生興趣的農村特色的美術課程。國培雖然很短暫，但學習和留給我們的思考卻是長久的，我將把我學到的知識和感受，融入到今后的工作中，以新觀念，新思路，新方法投入教學，在反思中收獲，在反思中成功，積極發揮在新課程實施中的.引領作用，使學生在新課程實施中受益。

　　通過國培學習，讓我開闊了視野，增長了知識，對美術教學有了一個深刻的認識，同時對自己也有了一個新的要求，那就是為了適應新時代，要更加努力的提高自己的業務水平，“學”得更多，才能走得更遠，在教學道路上也創辦出自己的特色。

　　能成為國培計劃的受益者，我體會到了一種特別的歡愉。曾經以為自己能算一個佼佼者，因為我熱愛教師這個職業，熱愛單純可愛的孩子們，愿意全身心的投入這個我所衷愛的職業。然而當我走進這個班，發現這里才真正是佼佼者的舞臺。相信大家一定和我一樣，正在思考：如何合理高效的利用自己的業余時間來學習，正在經歷著一次心靈的脫皮和蛻變，相信國培的日子里，教育激情如花綻放，教育思想有力碰撞，教育成果被幸福地共享。走進國培，我們的每一天都與精彩相伴，每一刻都與精彩邀約，每一秒都與精彩共舞!

美術教師的心得體會11

　　美術新課標中指出“美術教學內容要體現時代精神，適應社會發展趨勢，美術教學內容要適合學生的心理和生理特點，注意循序漸進和趣味性，美術教學內容要有利于培養學生的形象思維能力和發揮學生的創造性。”可是有不少老師認為：美術課上只要讓學生依葫蘆畫瓢，畫出幾張畫，課堂不出問題就行了。其實，并非這樣簡單，培養學生創造性思維是美術課程的重要組成部分。創造性思維是思維活動的高級水平，即是指人在已有知識經驗的基礎上，從問題中找出新關系，尋求新答案的過程，這種思維具有新疑性、獨創性、發散性。

　　一、創造性思維能力的培養

　　美術教學中，讓學生進行藝術創造并非易事，因為他們完成作業大部分是臨摹，這樣一年兩年之后，學生的創造性思維在臨摹中逐漸減弱，已經習慣了照抄別人的模式，習慣性思維占據了學生的腦海。過去的美術教學重視知識的傳授，老師教什么，學生學什么，存在著“只許教師種瓜，不許學生栽豆”的現象。因此，當設題讓學生創作時，學生會說：“我什么也畫不出來”，“太難了”，“還是照抄課本上的吧”。出現這種狀況，原因之一就是讓學生長期臨摹，缺乏想象力的訓練，這樣發展下去，只會使學生變成墨守成規，將來離開書本，離開學校，離開老師將一事無成的人。

　　故在教學中，每一節課先不急于完成作業，而應圍繞每節課的內容，盡可能多的去設想，比數量，看誰的想法最多，最有獨到之處。如裝飾畫中畫樹，可以畫出春天的綠樹，秋天的紅樹，那么可以不可以畫出藍樹、黑樹呢?通過引導學生從光的角度看，從裝飾寓意手法表現，學生明白了，只要畫面需要，什么顏色都可以去畫，以此類推，學生敢于用多種手法表現事物，表現內心的情感。只是一味的臨摹，片面的追求藝術大師的風格，不考慮學生的心理特點，阻礙了學生發揮創見、發現真理，創造思維難以發揮。

　　二、提供培養創造思維能力的情景

　　創造性就像種子一樣，它需要一定的環境：包括土壤、氣候、科學的灌溉、施肥，培養才能發芽、生根、開花、結果。蘇聯教育家蘇霍姆林斯基曾說過：“在人的心靈深處，都有一種根深蒂固的需要，這就是希望感到自己是一個發現者、研究者、探究者。而在兒童的精神世界中這種需要則特別強烈。”作為教育者應多給學生提供這種探究的機會，并讓他們感受到成功的喜悅，這將激勵他們不斷的去探索，從而走上成功之路。

　　1、通過寫生課培養創造思維能力

　　實踐性強是美術學科教學的重要特點，豐富多彩的實踐活動是學生創作的源泉，學生新奇的想法來源于實踐，創造思維的萌發，更取決于學生頭腦中接觸過的、熟悉的事物，多感才能多知。如《手繪線條圖象——物象的多視角表達》一課，讓學生來寫生校園的景象，如完全寫實照搬畫面肯定不好看，因此，在寫生中引導學生觀察的是自然中的結構、形狀，要求學生用減法方式，減去不入畫的部分，補充一部分，使構圖完美，意境更充實。要求學生用夸張變形手法表現高的更高，矮的更矮，根據主觀感受，表現情趣，加強藝術感染力，這樣的效果是，全班幾十人的作業，一人一模樣，共性中有個性。寫生提供了創作的源泉，經過藝術概括，去粗取精，創造出的是比現實景物更有個性，更為鮮明的形象。

　　2、通過動腦動手培養創造思維能力

　　真正美的思想最后要通過人的雙手來塑造和表達，教師就應該把學生腦海中的意象轉化為形象。

　　如七年級《服裝的色彩搭配》這課，要求學生用筆繪出各種服裝，這并不難，關鍵是培養學生的創造能力，體會一下當服裝設計師的滋味。在看過時裝表演的錄象基礎上，同學們迫不及待的想動手，許多同學把對服裝的變化憧憬于設計中。好多同學根據時下流行的款式、色彩，大膽地想象、運用夸張表現手法，設計出有主題，有自己個性的時裝。然后又用廢報紙、廢編制袋把自己設計的服裝變成立體的時裝，開展了一次班級時裝表演。通過這一課給同學提供了展示才能的機會，學生不僅僅是動手制作，動腦構思，立意的思考，升華了主題思想，培養了創造思維能力。

　　3、鼓勵學生難能可貴的創造思維

　　我們要鼓勵學生的“創”，如果我們事先就把“創”扼殺在搖籃里，哪里還能有“造”呢?在創造活動中，有的學生怕自己的作品特殊，怕同學起哄，更怕得不到老師的認可。學生畢竟還處在學習階段，知識面有限，社會實踐缺乏，人生閱歷不夠豐富，手頭的資料欠缺等等條件的制約，如果我們太注重結果的正確性，那肯定會束縛學生的'獨創思維的發展，教師應解除學生心理顧慮，引導學生敢想、敢說。因此，提倡學生有創造意識，就要求老師敢于表揚標新立異的同學，對有獨創性思維的學生應予以肯定。教師理應相信學生經過了獨創性思維后得到的論點都有他的閃光點，即使是有明顯的錯誤結論，我們也應鼓勵，因為他們畢竟走過了探究的歷程。

　　三、改變傳統教師形象，創造課堂和諧

　　好的教師應通過儀表、語言、板書、范畫、演示、輔導，評定成績等一系列活動得到學生的信任與尊重。同時，教師要通過對學生情感上的交流影響感染學生進行創造思維的活動，試想：面對一個面目冷冰冰的教師，一個不負責任的教師，學生怎敢各抒己見、暢所欲言呢?在課堂上，要培養學生獨創性思維，老師一定要走下“神圣的講臺”，要讓學生明白，老師在問題的討論中，也只是個人觀點，師生之間應平等交流，真誠想待。教師也要以一個探求者的身份出現，對有些問題，可以回答“我也不清楚，我們一起來琢磨”，從而激發學生的探究性。

　　教師要培養學生創造性思維活動，首先要使自己成為一名創造者，她的首要任務就是要不斷探求新的教學方法，創造出富有個性的獨特的新穎的教學方式，力爭使更多學生積極參與教學活動。

　　現代社會，發展很快，只有不斷學習，不斷獲取最新信息更新固有觀念，才能使自己保持藝術創造，教學中的青春活力。除了教學，教師還要大量創造自己的作品，讀萬卷書，行萬里路，不斷充實自己，凡是要求學生完成的作業，教師要盡可能先嘗識一下，這樣即可鍛煉自己的創造思維能力，也可以對可能出現的教學效果有所設計和預見。

　　所謂“創”，就是打破常規，所謂“造”，就是在打破常規的基礎上產生出具有現實意義的東西。不打破常規，就無所謂“創”，不“造”出具有現實意義的東西，就只能是天花亂墜的想入非非了。讓學生像嬰兒般的躺在搖籃里，享受著吮吸乳汁的樂趣是永遠也培養不出真正具有創造性思維的高素質人才。

美術教師的心得體會12

　　短短十天的培訓結束了，在這十天里我的收獲頗多，在這次培訓里，我找到了以后上美術的方法，在這次培訓里，解開了許多困惑我很久的難題。

　　“一切為了學生的發展”從學生經驗出發，教學要向少年兒童的生活世界回歸。在我們的教學中往往忽略了這一點，很少去注重學生的生活世界，總是以我們的眼光去評價他們的`作品，使很多學生失去了對美術課的興趣。在以后的教學中我會注意這些，讓學生自由發展自己的特長，從而達到培育全面發展的學生。

　　作為一名農村老師，除了要上好語文，數學外，對于其他學科會做到一專多能，這就要求我們應多鍛煉自身的能力，去適應新形勢下的教育要求。在這次學習中我知道了不要抱怨沒有條件，沒條件可以自己去創造，去挖掘已有的資源，可以根據辦學條件和學生的能力出發實事求是去上好這門課。

　　“溫故而知新”這不僅要求學生做到，我們自己更應該做到這些。雖然只是上一個班的課，人中也可以總結、反思。常變常新可以知道以后上課應注意什么，下節課應該怎么上。充分利用資源，使美術課的課堂不僅是畫畫。讓學生從“玩”中長知道，利用美術課來陶冶學生情操，激發他們的聯想，張揚他們的個性。

　　愛美術學美術形成美術素養，愛學生教美術培育審美心智，愛生活用美術創造美妙情境

　　我覺得這幾句話就是我以后上好美術課的路標。雖然不能做一名專職的美術教師，但是我會利用好課堂，利用好課外活動去培養我的學會，創造美妙情境。

美術教師的心得體會13

　　回想學習中，多位教育名家的講座為我們的教育科學理論注入了源頭活水，給我帶來了心智的啟迪、情感的熏陶和精神的享受，讓我飽享了高規格的“文化大餐”，我感受著新思潮、新理念的激蕩，他們以鮮活的案例和豐富的知識內涵及精湛的理論闡述，給了我強烈的感染和深深的理論引領，每一天都能感受到思想火花的沖擊;我分享到了收獲的喜悅，接受了思想上的洗禮，受益匪淺。國培就像一朵盛開的奇葩，宛若傲雪紅梅，分外嬌艷，為我們搭建了一個交流學習的平臺，能和更多的同行交流，探討了疑惑。在一次次的感悟中，頗感自己的責任重大、知識貧乏。下面將我的學習心得小結如下：

　　1、在學習中反思。

　　“一個人能走多遠，看他與誰同行，一個人有多優秀，看他有什么人指點，一個人有多成功，看他與什么人相伴，有幾位好同伴，將會成就你的一生。”當我聽了幾位專家的講座，真是受益匪淺。激起我心中的許多感想，讓我樹立了新的正確的教育觀，感悟到要善待學生，尊重生命。學到了自信，學到了方法，感悟至深。作為一名教師，我認為這種觀念的形成是很重要的。有了這個觀念的引導，在今后課程改革中盡管可能會碰到各種各樣的問題、挫折，堅信我會去探索、解決!

　　作為一名教師，不能只是課堂技術的機械執行者，而必須是課堂實踐的自覺反思者。一定要在課堂教學中保證“教師主導”“學生主體”的地位，深深地感到教法要結合實際，就地取材，靈活機動，要因人而異、因生而異，生源不同，各有千秋，要針對學生，因材施教。教學有法，教無定法，貴在得法;形成自己的教法，形成自己的特色，形成自己的風格，教出自己的風采。教師必須要有開發課程和整合課程內容的能力。只有這樣才能用好教材、活用教材。還應該不斷的學習，不斷的增加、更新自己的知識，在教學中預設與生成的矛盾，這樣才能將教材中有限的知識拓展到無限的生活當中去。

　　2、在反思中進步、成長

　　通過學習，讓我清醒地認識到，專家與名師，之所以能成為專家與名師，他們那廣博的知識積累和深厚的文化底蘊。能夠“恰當把握教學生成”，是與他們辛勤的付出、不斷地積累總結分不開的，“不經一番寒徹骨，哪得梅花撲鼻香”是他們的最好寫照。作為一名參加教育教學能力提升提升工程省級培訓的教師，要想以高貴的姿態行走，就要在教學中學會反思，在反思中總結，真正提高教學能力，做一個智慧型的老師。

　　社會在發展，科技在進步，也就要求教育的不斷更新，需要可持續性的`發展。能否對學生實施高素質的教育，促進學生主動、活潑、生動地發展關鍵在于教師的素質。只有通過在教育中不斷學習，在學生實際情況的基礎上對教學有所創新，才能逐漸提高教學水平。教育將更進一步注重對學生創新和實踐能力的培養，進一步接受以人為本的理念;聽了專家的報告，使我明白每個學生都能夠學習，并且能夠學好，成為優秀的學生和未來社會的成員。“老師的能耐是讓一個不愛學習的孩子愛學習了”。因此，教師就應著力于將經驗內容轉化為學生容易理解和接受的內容與形式。專家的講座，讓我認識到教師應由經驗型向專業型轉化，傳統型的教師已不適合新形勢的需要。因此我們要不斷提高自身素質，不斷地用知識來充實自己，并逐步向專業化教師轉化。

美術教師的心得體會14

　　這次“基本功大賽”能拿一等獎是幸運的。因為這跟以往的比賽完全不同，此次比賽的五項內容都是專業比試。對于專攻油畫專業的我而言，此次的五項比賽項目涵蓋廣，可以說對我并沒有優勢。再說第一次參加這種比賽對那些一起比賽的同行們的水平心里也沒底。所以，對于初出茅廬的我來說只有查缺補漏拓寬自我。

　　所以一開始，我就不想參加這次美術基本功大賽，希望我們組長能安排那些經驗豐富的老教師參加。但是因為我們組其他美術老師都積極培養青年教師，這樣好的鍛煉機會他們毫不猶豫的讓給我了。所以對于稚嫩的我只好硬著頭皮參加。但心里已經做好準備，拿個鼓勵獎回來接受學校的批評。

　　雖然參加比賽心里沒底，但是比賽過程我是認真準備的。早早的體藝處賴主任就把比賽的文件拿給了我，叫我好好做準備。特別是第一天的紙工制作比賽，兩個星期之前我就開始設計制作模型。之后就是水粉寫生、國畫創作、電腦設計和美術理論，盡人事聽天命。最后還是應了那句話—“機會是留給有準備的人。”

　　成績公布的等待是非常煎熬的，比賽結果大家都不知道，心理也非常忐忑不安，而我期望的是拿個二等獎回來交差就可以了。結果公布我拿了一等獎，而且名次還比較靠前，讓我非常驚喜和意外。驚喜自然是不用說了，拿了獎嘛。意外的是評為看中我的那些方面呢，值得我深思一下。當我去教研員處領取獎狀的時候，我終于明白，專業基本功和創意是我拿一等獎的根本原因。

　　比賽時間雖然短短幾天，但是我通過這次比賽，還是有一些心得體會。

　　第一，要自信。之前做好準備，比賽時為有自信能才讓自己正常甚至超常發揮。因為你覺得難，別人也覺得難，你怕，別人也怕。所以參加任何比賽，自信是非常重要的，自信才能發揮好，自信才能表現好。

　　第二，業精于勤。尤其像這次的基本功大賽，賽前的`準備只是策略和方向的制定，至于畫什么什么題目誰也不知道。所以平時的專業練習在比賽時就顯得更為重要。這一方面的我是不敢有絲毫松懈，一是喜歡、愛好，二是不斷的提高自己為四中的爬坡過坎貢獻自己的一份綿薄之力。正是這平時的積累，讓我在比賽時可以應對自如。我想，這就是我能拿獎的原因之一吧。

　　第三，團隊合作。此次比賽還有一個至關重要的因素，就是團隊的力量。在比賽前我的三位美術前輩、同行悉心幫我分析比賽項目的側重點及應對方案，并實時指導，提出建議，為我得獎打下堅實的基礎。在這里我要提別感謝王美華、李勇、彭衛軍這三位老師。星多夜亮人眾智廣，比賽過程之中讓我體會了很多，學習了很多。

　　這就是我此次參加比賽的一點心得體會，在今后的工作當中我一定要多向同行、同事們學習和更加努力的工作。