- 相關推薦
近年來中國舞蹈發展趨勢以及存在的問題論文
在畢業前夕，很多大四的學生會為了寫畢業論文而苦惱，自己也是這樣走過來的。對于寫畢業論文，實踐操作很重要，為論文做好準備是一項需要時間的工作。下面和小編一起來看近年來中國舞蹈發展趨勢以及存在的問題論文，希望有所幫助！
摘要：
在不斷尋求突破創新的過程中，中國舞蹈總體呈現的形式和內容應該多樣化、立體化。對舞蹈藝術近年的發展趨勢以及出現的問題做出梳理和論證，是為了更好地了解舞蹈的藝術規律和創造性意義。從傳統中吸取精華，從深厚的民族文化底蘊中走出新路，在當代社會生活和精神面貌中找到創作的方向，使舞蹈藝術做到符合社會發展與符合自身需要的并存。
關鍵詞：
傳統舞蹈的發展；本土化現代舞的探索性；東西方文化的沖突與融合；當代舞蹈的現實意義
在社會不斷發展中，藝術也不斷存在著從傳統轉變為現代的藝術規律，舞蹈作為藝術門類的一種，不僅在外部受到西方現代文化思潮的沖擊，在內部也受到本民族自身文化發展需求的影響。在不斷尋求突破創新的過程中，中國舞蹈總體呈現的形式和內容應該多樣化、立體化。從傳統中吸取精華，從深厚的民族文化底蘊中走出新路，在當代社會生活和精神面貌中找到創作的方向，使舞蹈藝術做到符合社會發展與符合自身需要的并存。
舞蹈是運用身體語言表達情感表現生活，應該是人與生俱來就具備的條件反應，也是最早誕生的藝術門類之一可以說舞蹈是最具有群眾基礎的藝術，也是客觀表達社會生活具有現實意義的藝術。在社會的不斷進步發展中，中國舞蹈也呈現了欣欣向榮、百花齊放的格局，就舞蹈藝術近年的發展趨勢以及出現的問題做出梳理和論證，是為了更好地了解舞蹈的藝術規律和創造性意義。對于舞蹈近年來的發展趨勢主要從傳統的民族民間舞蹈、當代中國原創舞蹈、以及本土化的現代舞蹈三方面進行深入論述，闡明各自在發展中的趨勢以及存在的問題。
一、傳統民族民間舞蹈的繼承發展與創新
對于傳統民族民間舞蹈的繼承發展普遍有幾種觀點：一種觀點是保持祖輩們傳承下來的樣式，固守傳統。原汁原味的繼承這些文化精粹，保持固定的風格、特點，不做改動，不加新創，力求不變。另一種是依據現代的觀點，快節奏的時代發展趨勢，對傳統藝術力求突破，去改變它，去豐富它，甚至是以一種“不破不立”的心態去對待傳統民族民間舞蹈的改變。
此外還有一種觀點是從全球一體化的態度對待傳統舞蹈藝術，是各國家各民族舞蹈藝術的相互融合，在一種世界性的大趨勢下，形成一種廣泛的非常強勢的主流文化，而其它的弱勢舞蹈藝術將慢慢的消失或被同化掉。
傳統民族民間舞蹈從根源上說是民族文化的符號和象征，是各民族流傳下來的具有典型風格的代表性文化藝術，它在相當長的時期都保留了相對獨立的藝術風格及其特點，具有典型的地域特點以及民俗民風。不同的傳統藝術在其長期發展中相互借鑒相互進步，從而形成自己個性鮮明的藝術風格和動律。
談到傳統民族民間舞蹈，首先是需要做到繼承，同時要思考到舞蹈在現代社會中需要展現、存在的現實意義，以開放性的思維意識去看待傳統民族民間舞蹈，發展的首要意義就是創新，就是與時俱進，不必墨守成規，要剔除傳統舞蹈發展中一切不利于創新發展的理論、心態和觀念。而這種發展不是毀滅，是需要有針對性的剔除傳統文化中的那些呆板、僵硬的程式化因素，那些不合時宜的老觀念以及陳舊的敘事性手法。
發展和創新首先要解決的問題是如何看待傳統民族民間舞蹈，我們要看到民族民間舞蹈是一個不斷發展變化的過程，沒有停滯不前的傳統，它在每個不同的時期都是不斷發展變化的，適應了群眾的需要。今天的先鋒藝術也許不久的明天就是傳統，藝術永遠都是發展的，它從未停歇，所以，生活是藝術創作的源泉，社會的發展帶來了藝術的創新，反之，藝術的發展創新又作用于社會價值，推動了人類的進步。例如：解放前賈作光先生將“硬肩”以及“柔臂”很巧妙的融入了蒙族舞蹈之中，形成了現如今蒙族舞蹈的全部動作體系基礎。賈作光先生在創作《蘇武牧羊》時，第一次借鑒戲曲身段，使之與現代舞技巧結合起來，開闊了藝術表現手法，深刻地揭示了蘇武人物的內心世界。從特定人物需要出發，把現代舞技巧和民族傳統藝術加以融合所做的新嘗試，為后來的舞蹈創作打下了良好的思想基礎。
近年來不斷涌現了一批優秀的傳統舞蹈作品，《水姑娘》、《盛裝舞》、《翻身農奴把歌唱》等都是民族民間舞蹈不斷發展創新的代表之作。這些作品在編導的創作理念上有大膽的突破創新，在編舞的素材運用上吸取了傳統民間舞蹈的精粹，在創作手法上獨具一格，構思巧妙，賦予了傳統民族民間舞蹈嶄新的活力，具有強烈的時代感。
民族民間舞蹈的繼承與創新是在深入了解其文化底蘊和藝術風格的基礎上，深入生活觀察體會，集合自身的藝術修養和創新精神，厚積薄發的創作出保留民族民間藝術風格特性以及動律特征的舞蹈作品，能反映符合時代需要，引導人民群眾審美價值，能使觀眾產生出強烈精神共鳴的舞蹈作品。
二、當代中國原創舞蹈的現實意義與面臨的問題
中國的當代舞蹈是在自身傳統文化受到西方現代舞蹈的影響下，一大批藝術創作者們開始遵循內心發出的對現實生活的諸多反映，結合了西方現代舞的一些技術方法，產生出的一種新的舞蹈表現形式，它既不同與傳統民族民間舞蹈，又不同于西方現代舞，而是在受到一種新的文化思潮的影響帶動下，將學習借鑒新的編舞技法用于表現當代中國社會生活和精神面貌的一種方式，它符合時代精神，符合群眾心理需要，也符合藝術創作的規律，豐富和拓展了舞蹈作品的形式和內容，帶來了極大的藝術沖擊力。
展現當代精神，賦予時代責任，是當代舞蹈創作者的共識，將不同的舞蹈語匯通過設定的環境、情節、人物，當代舞蹈的創作風格多樣性與表現題材的多樣化是當代舞的一個顯著特點，它的另一個特點是力求對人物心理細膩的表現手段和對現實生活的直接反映。當代原創舞蹈涵蓋的表現形象更廣泛，更加貼近人們群眾的生活。例如當代舞《進城》就是反映農民工進城打工的生活狀態，《賣早》就是刻畫武漢街頭賣早點的人物。都是很接地氣的直接表現身邊普普通通的小人物的生活，當代舞拉近了舞臺與生活的距離，具有很強烈的現實意義。
通過近30年的發展，當代舞形成了自己特有的藝術風格和表演形式，但是在發展中也產生了一些問題，我們要清晰的看到當代舞蹈面臨的問題，首先是作品主題立意的雷同，同質化的現象嚴重，其次是人物情感的缺失，最后是缺少舞蹈本體的創造性，過多的在演員的技術技巧上下功夫。
近期的當代舞蹈有不少在創作手法上有很多雷同之處，編舞技法的同質化現象嚴重背離了藝術創作的初衷。作品中題材、風格的千人一面以及人物性格蒼白無力等問題，總是讓人感到創作中的膚淺以及編舞能力的匱乏。作品結構雷同、動作相似、題材跟風的不在少數，這些堂而皇之的拿來主義作品很難走人人心，甚至不會給觀眾留下什么印象，編導對生活缺乏體驗、對創作缺乏想象。優秀的舞蹈作品是編導在作品中刻畫出某些人物形象，以此形象透視社會大眾具有普遍性的本質意義。此種人物形象的塑造是清晰、合理、有代表性，是編導借助于看似不起眼的個體而漸漸深入，發掘出在此人物背后蘊藏的社會意義和時代特征，是大時代下普通民眾共同的呼聲，是具有普遍意義的理性思維在人物情感迸發時那不可抑制的感性宣泄，這種發白心底的情感宣泄具有強烈的社會現實意義和美學價值。具有強烈時代特征的人物形象是以絕大多數人的感受為主體，觀眾可以通過直接或間接經驗得以了解、熟悉的形象，理性思考著人類所面臨與關心的話題：生命的意義、民族情結、人性善惡、貧窮與痛苦、幸福與希望、人際與社會的關系等等。
真實感情的缺失。角色之間的情感關系是依靠舞蹈的本體語言敘述展開的，舞蹈想感人，那就首先要感動自己，感動每一個編導和演繹作品的舞者，是舞者在舞蹈過程中融人角色的內心世界從而自然流露的真情，這種內心迸發的真情是任何高難度的技術技巧取代不了的。舞者在舞蹈作品中表演高難度的技術技巧本身不是目的，而是一種塑造人物性格和情緒的手段。如果在作品中本末倒置，以手段作為目的而不能刻畫人物反映生活的話，就會使舞蹈作品空洞乏味。舞蹈運用肢體語言表達情感是舞蹈的藝術規律，近年來很多舞蹈作品在“情”字上總是力不從心，只好在技巧上下足功夫，用高超的技巧展示迎來掌聲，這樣的作品，短期內還能吸引眼球，但時間一長就和觀眾拉開了距離，會發現這些相似的作品缺少靈魂，缺少真正能打動人的地方。一旦缺失了舞蹈本體語言，缺失了精神情感的支撐，沒有了舞蹈細膩的人物刻畫，沒有了舞蹈流動畫面的美感，沒有了藝術想象的空間，觀眾就會厭倦，編導們等于放棄了藝術追求。
三、本上化的現代舞在中國的探索實驗性發展
本土化的現代舞是西方現代舞在中國的開拓者與先行者，從廣東現代舞團到北京現代舞團，從北京舞蹈學院設立現代舞編導班到現在每年一次的北京現代舞周的各類現代舞團的展演，都顯示了現代舞在中國的發展歷程和探索實驗性。本土化的現代舞在作品內容上要求表現真實的自我感知，強調用心感受的真實生活，不論美丑，一定要是真實的，是強調描繪個體人群的生存狀態。在形式上不單是直接借鑒西方現代舞，而是將中國的民族民間舞，中國的古典舞，中國的戲曲都視為其創作的素材基礎。
中國本土化現代舞的產生，一是西方現代舞的影響，但更主要的是中國舞蹈家實踐的結果。它追隨著中國不同地域的文化發展的現實，契合中國舞蹈白身發展矛盾運動的內在要求和白然規律。并由此，我們發現這些現實和要求制約著中國本土化現代舞對于西方現代舞的接受層度，完全的照搬西方會產生嚴重的水土不服，本土化的現代舞在經歷了對現代主義的開放、理解、反思、融合之后形成了新的心理結構和文化心態共鳴。然而，無論是在什么層面上的接受，本土化的現代舞都產生了文化變形，重塑了現代舞蹈在中國的意義。
“東西方文化的沖突與融合”體現在舞蹈方面是本土化的現代舞對西方現代舞的借鑒是有選擇的借鑒;是中國舞蹈家在借鑒過程中對外來文化做出的種種改變;是他們對現代舞在創造意義上所做出的本質層面的理解和把握。著使得中國本土化現代舞的發展緊隨著自身發展的內在需要不斷的做出探索嘗試。它表明舞蹈家對東西方文化差異所持的觀念，也昭示著本土化的現代舞今后的基本走向。本土化的現代舞有兩個特征，第一，借鑒了西方文化的影響;第二，立足于對傳統文化的變革，促進傳統文化的發展使其走向現代化。本土化現代舞的代表人物王玫、林懷民、沈偉、金星、曹誠淵、萬素、高成民等都是致力于本土化現代舞的實驗性發展，并誕生了很多具有代表性的作品，如《雷和雨》、《水月》、《松煙》、《春之祭》、《半夢》、《扇妞》、《守望》等優秀現代舞作品。
藝術的發展，無非表現在兩個層面。一是結構的層面，包括藝術語言到藝術家建構的藝術意象，二是功能的層面，即藝術在其時代的地位及其作用。因此，緊緊圍繞著人類社會的變遷與時代精神的走向，不斷地實現藝術創造性的超越，這應是最值得我們珍惜的西方現代藝術的經驗。因此，只要關注現實，牢牢地把握時代精神，現代舞就會形成文化沖擊;只要實現藝術超越，現代舞的文化沖擊就有力度與深度。(1)現代舞是一種觀點，一種對藝術與生活之間聯系的態度，它的發展是緊緊圍繞著人類社會的變遷與時代精神的引導，不斷突破、實現現代舞蹈的創造性超越。現代舞在中國的發展是東西方文化的交融，在準確把握好本土定位而非直接接軌后，現代舞應該把藝術的觸角切人民族生存最敏感的神經，依靠民族文化和東方美學的基石，現代舞蹈的本土化定位才能實現，才會有文化的廣度、美學的高度以及哲學的深度，實現現代舞探索實驗道路上的進步。
綜上所述，對于舞蹈發展中存在的問題是舞蹈藝術發展中不可避免的現象和規律，論述這些現象和規律旨在轉化觀念，求實創新。廣大的舞蹈工作者在追求舞蹈藝術價值的道路上堅定思想，不隨波逐流，克服創作中的浮躁、盲目的“洋崇拜”、急功近利的心態。藝術創作是一個避免重復自己、重復他人的探索過程，需要編導們努力提高白身的修為，要真正沉下心來、開闊眼界、走到群眾中去細致的體驗生活，發揮自己的聰明才智和豐富的想象力，大膽的摸索、嘗試、具有獨創精神的作品，創作那些能反映人民群眾生活的具有現實意義的作品，在舞蹈發展過程中留下具有時代精神的藝術精品。
【近年來中國舞蹈發展趨勢以及存在的問題論文】相關文章：
中國生物制藥產業存在的問題及發展對策論文10-08
小學教育中存在的問題思考論文10-08
中國公共藝術的發展趨勢論文10-09
醫院護理管理存在的問題及對策論文10-08
幼兒藝術教育存在的問題解析論文10-08
幼兒學前教育存在的問題分析論文10-08
我國護理教育存在的問題及對策論文10-09
高等法學教育存在的問題與對策研究論文10-08
企業稅務管理存在的問題解析論文10-09