編結藝術特征教學方法探究論文

　　第1篇：論東北地區民間編結的種類與藝術特征

　　編結是人類歷史上最古老的手工制作技藝之一，早在考古學上的舊石器時代，人類將植物韌皮編結成網罟，用以裝石球類的狩獵工具，借助網罟的力量拋出去獵取小動物，這是作為狩獵的輔助性工具出現，還不能算作工藝品。新石器時代，東北地區紅山文化遺址中發現的陶器底部印有席紋痕跡，說明當時制作陶器時將陶坯放在編織的篾席上，然后入窯燒制。可見，這種編織的篾席雖然還不能稱之為藝術品，但開創了編結藝術的先河。從編結所用的原料上看，我國民間編結分為麻編、草編、竹編、柳編、棕編、藤編等種類，作品有欣賞品、生活用品、家具、鞋帽、玩具等。東北地區民間編結從原料上看，分為柳編、草編（麥秸、高粱桿、稻草等）、麻編（繩編、線編）三類，用以制作實用品和觀賞品。

　　一、民間編結的種類

　　東北地區民間編結只在黑龍江、吉林兩地有發現，在質材上采用了柳、麥秸、稻草、繩、彩線等。在省級以上非物質文化遺產項目中，有黑龍江省哈爾濱市麥秸工藝、賓縣柳編技藝、吉林省和龍市朝鮮族稻草編制、長春市賈春紅編織、長春市董叢仁草編、前郭縣烏力吉將嘎（繩編）、鎮賚縣柳編技藝。

　　哈爾濱市麥秸工藝，產生于20世紀60年代，借鑒民間剪紙技法改進和創新而成。先對麥秸原料進行加工，制成麥秸紙。然后按設計要求制作胎型，根據畫面題材，運用燙色、染色和剪、刻、搶毛、撕毛等工藝，將加工好的麥秸粘貼在胎型上，最后上漆增光。畫面背景采用多層噴繪工藝，層次清晰，立體感強，所表現的人物瀟灑自然，創作的工藝品古色古香。代表人馬文俠。

　　賓縣柳編技藝，賓縣太平山林場和萬人歡林場盛產柳木，人們利用這種原料編制工藝品，品種達五六十種，如柳編涼亭等，產品全部外銷歐洲。代表人于化龍。

　　和龍市朝鮮族稻草編制，始于19世紀70年代，興盛于20世紀四五十年代。以優質稻草為原料，經過精心挑選、水洗、浸泡、曬干之后，完全用手工編織而成。作品有簸箕、鳥巢、草鞋、魚簍、花席墊、坐墊、雞籠、動物模型等，具有濃厚的民族特色。代表人權永哲。

　　長春市賈春紅編織，在家族傳承的基礎上進行創新，使作品由以前的平面構圖變為半立體式創作。在原料上大膽運用絨線等新材料，用色線互帶法、鎖針帶線法等新技法，設計出造型獨特、色彩對比協調、風格特異的作品，涉及到服飾、家飾、日常用品等。代表人賈春紅。

　　長春市董叢仁草編，以苞米葉、稻草、香蒲草為原料，想象豐富，設計巧妙，工藝細膩。草編作品主要有“關東民俗”、“體育競技”和“情感”三個系列。其中，代表人董叢仁編制出的紡線、拾柴、打水、推磨、大姑娘叼煙袋、小孩斗雞等作品，表現了東北的農村生活風貌，富有濃郁的東北地域風情。

　　前郭縣烏力吉將嘎，在前郭爾羅斯，很多蒙古族民間藝人通過口傳心授、眼觀手教的師承徒學方式，掌握了這項精湛的傳統技能。以手工編織各類動物形象、中國結、蒙古族薩滿教、佛教編結用品、各類欣賞裝飾掛件以及農牧業生產中的用品、用具。蒙古族稱為“烏力吉將嘎”的繩編是群眾以智慧和汗水制成的精美作品。

　　鎮賚縣柳編技藝，在鎮賚縣的母親河嫩江河畔，生長有許多的紅柳叢林，當地人以此為原料，編制各種實用品和工藝品，有書柜、書架、菜筐、提籃、紙簍、花盆套、兒童果品筐等，樣樣獨具特色，件件巧奪天工。扒皮的白柳條作品，潔白如玉、一塵不染；未扒皮的黑柳條作品原始天然、質樸大方，頗受人們的喜愛。

　　在東北地區的民間美術遺產中，編結雖然為重要的內容之一，但總體上數量較少，代表了民間美術的一個類型。編結多就地取材，利用柳、各種草、麥秸等平常人眼中的廢料作為原料，加工成實用的生活用具與具有欣賞價值的工藝品，有的所表現的內容反映出東北地域文化和民族文化以及風情。

　　二、民間編織的技法與藝術特征

　　東北民間編結工藝主要以柳、麥秸、玉米皮、稻草等為原料，制作成各種實用和欣賞的作品。在編結技法中，根據傳統技藝分為編織、包纏、釘串、盤結等。

　　編織在編結工藝中為最常見的技法之一，可以細分為編辮、平紋編織、花紋編織、編帽、絞編、勒編等。其中，編辮主要用于草編工藝，把稻草、玉米皮、青草、麥秸等原材料晾干，然后一邊編織一邊搓轉，形成多股草辮，再用草辮編成產品，如草帽、草籃、草簍等，編織中無經緯的區別。如長春市董叢仁草編。平紋編是柳編、草編工藝中最常見的手法，以經緯交錯編織，有規律可循，采用上挑下壓連續組成花紋，如草席、柳筐等。花紋編在平紋編基礎上有新的變化，可以編織比較復雜的花紋，如梅花扣、鏈子扣、十字扣、鎖子扣等。編帽是編織帽子的主要技法，以掩壓和旋轉為手法。絞編的結構緊密，編織中不顯露經。勒編主要用于柳編工藝的制作，以柳條為緯、麻線為經，編織中把柳條和麻線勒緊，結構和質地堅固而緊密，如賓縣柳編技藝、鎮賚縣柳編技藝。

　　包纏技法是將一種原料作為芯條，然后以其他不同的原料在芯條上包纏，編織成所要選擇的花紋和造型，可以細分為包纏、纏扣、棒錘扣三類。包纏用于草編、柳編、麥秸編等各種工藝，主要編織作品的邊沿、把手等附件，能使作品堅固耐用，便于把扶，編結技法簡單，就是把某一原料沿著芯條朝一個方向包纏。纏扣主要用于玉米皮編織成的作品，以編成辮子狀的麥秸為芯條，在外面包纏玉米皮，以結扣連接芯條成形。棒錘扣是玉米皮工藝的另一種技法，用材料的經線反復變為芯條，再次纏繞幾圈，最后形成成套的連環式扣。

　　釘串就是用針線或者其他線狀材料把半成品的編結工藝品連接起來構成完整的作品，常用的技法有手釘、砌釘、機釘，以手釘最為常見。真正的手工編結品都用手訂，隨著生產方式的改變，由私營手工作坊向公司集團化轉變，機訂的技法使用得越來越多，也使手工藝品變為機械工藝品。盤結就是將經緯編織與結扣、包纏等技法綜合起來編結作品，如套扣、馬蓮朵。套扣即為打結，形狀趨于扁平，立體感不強。馬蓮朵也是打結，由于以芯條作為經緯，并相互盤結和掩壓，形成具有立體感明顯的四方連續蓮花狀花紋。

　　以上幾種常見的編結技法外，在編織中還融入其他民間美術的技法。如哈爾濱市麥秸工藝，利用麥秸自然光澤和搶撕成絲的特性，經燙色或染色，經過熏、蒸、漂、刮、推、燙、以及剪、刻、編、繪等多道工序而成。麥秸畫材料選用優質小麥桿，呈半浮雕狀，根據畫面內容染各種顏色，富有立體感和層次感，散發出自然光澤令人賞心悅目。麥秸畫充分利用天然麥稈的光澤和材質，表現天地風雨、花鳥蟲魚、人物風景、花卉動物等。此外，還有用毛線編織，如長春市賈春紅編織，基于傳統材料，創造性發明了顏色串位法、色線互帶法、凹凸葉筋法、鉤織纏繞組合法、鎖針帶線法、鉤帶固型法、線尾隱匿法等各種編織手法，促進了編結技法的創新與發展。

　　東北民間編結除了傳統和創新的技法以外，無論是原材料、運用手法，還是色彩搭配、工藝程序等方面，形成了自然、清新、簡練、純樸的藝術特征。具體表現在以下幾個方面：

　　（1）在原材料的選擇上，充分利用稻草、青草、玉米皮、麥秸、柳條等自然的顏色（淺棕、淺黃、乳白等）和質地，具有自然美的特點和樸素的藝術感受。如鎮賚柳編技藝中的日常產品，沒有扒去皮的黑柳呈現出原始自然的本色，顯得質樸大方；扒了皮的柳條呈現乳白色，顯得一塵不染，使作品具有天然野趣的自然美。

　　（2）在編制工藝上，采用編織、包纏、釘串等多種技法，輔以熏、蒸、漂、刮、推、燙、剪、刻、繪等其他民間美術形式的技法，編織成各種各樣的造型和花紋。雖然柳條、玉米皮、稻草、麥秸等原材料的顏色單純，但因為在編結工藝上趨于多樣化，采用經緯交錯、疏密對比、粗細搭配、穿梭掩壓等技法，在編結平面上透出凸凹、隱現、虛實、起伏的藝術效果，掩蓋了原材料色彩單一的弱點，增加了色彩的層次感。長春市賈春紅編織、前郭縣烏力吉將嘎，充分利用毛線和繩子的多種顏色，加之精巧的編織工藝，使作品呈現出斑斕的色彩。

　　（3）在裝飾方法和色彩上，大多基于原色，只有哈爾濱市麥秸工藝中采用畫、刻、燙等，增加層次感。色彩多為原料的本色，有乳白、黑棕、淺黃等，鎮賚柳編工藝中在編織好的作品上著色，或者將柳條染色再編織，常見的色彩有紅、藍、綠、粉、淺藍等，有的全部涂染成一種色彩，有的局部涂色，有的用彩色柳條編成圖案，形成典雅、樸素的色彩藝術。

　　第2篇：民間編結工藝美術教學方法探究

　　一“民間編結工藝美術”課程的美術基礎

　　（一）民間編結工藝概述

　　編結藝術是民間美術歷經漫長歲月而沉淀下來的精華，和我們的生活息息相關，擁有著豐富的教育資源。在對編結工藝美術教學方法探究過程中，教育者需要從編結的理論知識切人，再進行實踐的動手操作，而不是“紙上談兵”。

　　追溯編結藝術的起源，可以到文字發明之前。原始人類用樹葉串起來包住身體當衣服，這種方法就是最早的一種編結。上古時代，淮河流域有個部落首領叫太睞。在他的領導下發明了結繩記事。當簡單的刻記已經滿足不了人們的愿望的時候，部落人民總結經驗發明了結繩記事的方法。正如東漢鄭玄的《周易注》：結繩為約，事大，大結而繩。事小，小結其繩。意思是如果記錄的是大事情，就在繩上打大結。相反就打小結。經過幾千年的日轉星移，結繩記事的實用功能逐漸淡化。而藝術欣賞、審美與裝飾功能日益增強。如今編結藝術已經滲透到人們生活的方方面面：家居裝飾、服飾搭配、傳情信物、個性表達都有中國編結的元素體現。

　　（二）多材質的編結藝術

　　我國幅員遼闊，有著豐富的編織材料，主要分為：竹編、棕編、藤編、繩編。由于編結課程的教學對象是中小學學生，大部分的學生年齡不超過16歲，一方面考慮到學生對材料的熟悉性，另一方面考慮學生有限的接受能力。在教學中可以選擇幾類學生熟悉的編結種類進行介紹，這樣有利于激發他們的學習興趣。我國竹編工藝遍布全國各地，以四川、浙江、安徽、福建等地最為有名。人們將竹子經過多道繁瑣程序進行加工，最終制成精美實用的工藝品。棕編是以棕櫚樹的樹葉為原材料編制的工藝品。棕編物古來有之，古時人們穿上棕編的蓑衣避雨并驅走猛獸。如今棕編升華為民間藝術的一種，我們在街上看見的編織的蜻蜓、蚱蜢等各類昆蟲都是棕編的工藝品。柳編是我國流傳廣泛的手工藝品。柳編原材料的來源特別廣泛，因品種不同被分為盛物類編織工藝、編織組裝工藝、經緯編工藝。繩編是我們生活接觸最多的一種編織物。繩編采用不同顏色、不同粗細的繩子進行編結，用不同的編織方法編織出不同種類的中國結。

　　（三）由遠古走向近代

　　在科技高速發展的今天，編結也像其他藝術一樣，成為現代藝術大潮中的一員。現代許多纖維藝術是由傳統手工編織發展而來，它已經從最原始、最簡單的實用功能升華為具有審美價值的纖維藝術以及一些“軟”雕塑。編結在當今歐美、日本、俄羅斯等地都深受歡迎。1962年，第一屆洛桑雙年展成功舉辦，這確立了現代手工編織藝術的國際地位。日本公共藝術大師堀內紀子，是上世紀七十年代日本纖維藝術的新浪潮代表之一，她鐘情于大型互動編織藝術。由此看來，我們也必須保護并繼承這一民族財富。

　　二、“民間編結工藝美術”課程教學探索

　　（一）理論模塊教學模式探索

　　在對民間編結工藝美術教學方法探究之前，我們應先對“民間編結工藝美術”課程教學基礎進行探索。

　　1.“造型·表現”學習領域

　　“造型·表現”學習領域是指運用多種媒材和手段表達感情和思想，體驗造型樂趣，逐步形成基本造型能力的學習領域。在“編結藝術”教學中一切具有視覺形象的教學素材都可以成為本學習領域研究的對象。不同材質的編結工藝品圖例、同一材質不同造型的編結工藝品的了解都能成為視覺形象的教學素材，也都可以引導學生通過造型的方式將其表現出來。

　　2.“設計·應用”學習領域

　　“設計·應用”學習領域是指運用一定材質和方法，圍繞一定目的和用途進行設計與制作，傳遞與交流信息，改善環境與生活，逐步形成設計意識和實踐能力的學習領域。本學習領域的教學重點便是打開學生編結的設計巧思。編結本身所具有的實用功能可以引出學生學習興趣，讓學生有目的的進行設計與制作。同時教師也要充分利用一切校內外教學資源，發揮好獨特的引導作用。

　　3.“欣賞·評述”學習領域

　　“欣賞·評述”學習領域是指通過欣賞不同時代和文化的美術作品，了解重要美術家及流派。在編結藝術教學中，一切關于編結藝術的理論知識都可以在這一學習領域進行探究。如：編結的起源、發展以及在現當代生活中的運用都可以引入課堂。在本學習領域中，由于學生收集資料的能力有限，所以教師必須發揮主導作用，教師應多渠道、多方式的調查資料，大力度的帶著學生欣賞各種編結工藝品，多角度地進行講解。

　　4.“綜合·探索”學習領域

　　“綜合·探索”學習領域是指結合其他學科的知識技能，用多種美術媒材、方法和形式進行記錄、規劃、創作、表演與展示。在這一學習領域，教師要將前三個學習領域進行綜合運用，引導學生探究編結藝術中的美學價值。同時，還得學會聯系其他學科門類、運用多種方式輔助教學。因此，教師在這一環節應該注重讓學生將課堂所學聯系到生活中。

　　（二）實踐模塊教學模式探索

　　1.課程教學教具選擇的針對性

　　多樣化、趣味化的教具是激發學生學習興趣的催化劑。由于編結材質的多樣性，所以在編結教學過程中，針對不同的教學對象，所選取的編結教學材質也會存在著區別。

　　城鄉取材的差異性：在城市中，由于教師很難得到大量竹絲、柳條、棕櫚葉等天然材料進行編結教學。所以，可以選擇后天生成的材料進行教學。許多學生會在市場上購買彩繩、塑料皮管、紙條之類的材料編織一些小工藝品。由于這些材料在城市中比較易得且價格適中，所以比較適合城市編結教學。同時，選擇時也要做到因地制宜。在我省北方的編結教學中，柳條是比較易得且實惠的原材料。在南方地區的編結教學中，竹絲便可成為教學可考慮的對象。

　　編結材料的安全性：作為教師要事先對材料進行市場調查及實驗，找到對身體無害的材料。教師在取到竹絲一類的材料之后，應磨去材料上粗糙的部分，或者選擇柔軟性比較好的材料，以減少教學過程中的教學隱患。

　　2.課程興趣激發方式的多樣性

　　要想編結教學環節順利進行，那么教師在課前就要進行充分的準備。如走訪一些民間藝人，學習編結制作的方法，拍攝民間藝人制作編結時的照片并收集學生可能感興趣的編結工藝品。

　　導入環節：在編結教學過程開始，可以用翻花繩的游戲對課程進行導入，激發學生對彩繩材料的興趣。并通過展示有圖案的毛衣，讓學生進行觀察討論，思考生活中看到的其他編結圖案。課堂開始時，教師展示在民間收集的一些造型各異的編結工藝品。在學生充滿學習欲望的時候，提出“編結裝飾班級”的活動主題，在輕松的課堂氛圍中更能讓學生不失方向。在新課講授環節，可以采用PPT講解、現場制作等方法，請學生交流已知的編織技巧。

　　課堂互動：編結教學課程本身就屬于一門動手性較強的課程。在教學中將本環節視為編結課程教學的重點環節。學生可制作課堂上教授制作的編結，也可結合生活中積累的編織技巧制作自己感興趣的樣式。在制作過程中學生會遇到各種困難，教師要發揮好“引導者”的身份，積極肯定學生的做法之后提出出現困難的原因與不足。

　　課后拓展：優秀的教學僅僅依靠課堂僅有的45分鐘是不夠的，它還得延伸到課后、課外。編結課程教學中，在學生完成制作后，我們首先進行師生互評、學生自評的方式進行評比。在結束課堂教學后，舉辦一場“編結文化藝術節”，邀請民間藝人、學生家長一起參加。我們將學生在課堂上編制的作品進行展示，并將自己在課堂上所學的編結文化知識加以傳播。這樣一方面開拓學生的視野，一方面通過文化節的舉辦加強學生與家長的溝通。

　　總之，筆者希望借此教學方法使編結教學達到教學質量最優化，讓這門課發揮最大的美育作用。學生可以通過本課學習培養其對民間藝術的認同感，使他們珍視我國優秀物質文化遺產。

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