淺談從事基礎素描教學的思考

時間：2022-10-07 22:56:23 美術學畢業(yè)論文我要投稿

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淺談從事基礎素描教學的思考

　　畢業(yè)論文，多少人心中的痛，過來人都體會過那種滋味。為了表示小編對畢業(yè)生們的無限同情，在這里直接送上美術學畢業(yè)論文一篇!

淺談從事基礎素描教學的思考

　　論文關鍵詞：基礎素描素描教學造型藝術

　　論文摘要：素描是造型藝術的基礎,基礎素描是造型訓練的初級階段,它對學生的專業(yè)發(fā)展很重要。素描教學的一門技術性很強的課,需要給學生解決許多具體造型認識、造型表現(xiàn)的技能問題;依據形體造型法則教會學生畫好自然物象。

　　今天的造型藝術，以其多元的視覺形態(tài)沖擊著我們的眼睛，令我們的視覺眼花繚亂。繪畫、攝影、多媒體、電影、建筑、雕塑、裝置、服裝、表演、行為藝術等使造型藝術世界不斷擴大蔓延，甚至無法定義。在基礎美術教學過程中我逐漸摸索，積累了些許經驗，現(xiàn)闡述如下：

　　素描傳入我國讓我們認知了解剖、透視、體積、空間，對我們繼承的傳統(tǒng)美術有巨大的影響，從此改變了我們的美術面貌，人才有如雨后春筍般冒出，培養(yǎng)了無數(shù)著名畫家，繁榮了藝術市場。我們看到的大師素描杰作，達芬奇、米開朗基羅、丟勒、魯本斯、倫勃朗直至印象派之前的古典藝術家杰作，我們也系統(tǒng)從蘇聯(lián)那里學習素描，以培養(yǎng)我們對物象的認識能力、觀察能力、表現(xiàn)能力和審美能力，以期達到基礎訓練所必須具備的各項要求，掌握好基礎知識和技能，同時，指導我們以客觀物象為依據，表現(xiàn)物象的真實，以寫實的手法表現(xiàn)對物象的真實感受。培養(yǎng)正確的觀察方法和整體表現(xiàn)的能力。

　　真理不是絕對的，只是相對一個特定的時期才是真理。現(xiàn)在是二十一世紀，我們學習前蘇聯(lián)契斯卡可夫的教學體系，我們從不知到知，已經走了幾十年了，從不會到掌握，早在七十年代就已經全面發(fā)展成熟了。時至今日，我們是不是該在繼承的基礎上與時俱進，有所創(chuàng)新，有所變化，有所發(fā)展?藝術就是要多元化，就是要創(chuàng)造，素描也是，有什么樣的素描就有什么樣的藝術，不求創(chuàng)新不求發(fā)展就要走進死胡同，繼承我們做到了，而且做得很好，剩下的是要怎么發(fā)展，怎么去創(chuàng)新了。

　　(1)素描現(xiàn)狀

　　從事教學多年，了解了些教學的實際情況，現(xiàn)在的教學是要把我們的學生教成機械的畫匠，開始是教打線條，要打的整齊、干凈，再就是開始上明暗，把物像畫出來，把畫面畫滿，畫面不能畫亂，只要是認真完成就是好畫了。就像小學生的課堂作業(yè)認真干凈，年復一年，循環(huán)反復。我認為這是工廠的流水生產線，要這樣培養(yǎng)藝術家是不可想象的。還有，更多的老師是在教技術，把三大面五調子、空間、立體、質感，還有寧方勿園、寧臟勿潔、寧笨勿巧等等一一灌輸，我們的教學變成了倒石膏像，而且還在甜蜜的欣賞自己的作品!都知道大師的畫，名字背的滾瓜爛熟，可就是把大師的成長當成別的門類，束之高閣，事不關己。齊白石說的好：“學我則活，似我則死。”可我們的教學還是和十六世紀的一樣，這就要我們當老師的要去思考了。

　　(2)在傳統(tǒng)與創(chuàng)新中如何教學

　　時代不同了，世界的中國已經進入現(xiàn)代的時代。隨著社會的變革，科學技術的進步，人的思想也應該得到充分地解放，人的個性也應該得到充分發(fā)揮和發(fā)展。因此，我們的繪畫教學也必須充分地發(fā)揮人的主觀性，使它能更加自由地抒發(fā)人的靈性。使繪畫從傳統(tǒng)的束縛中解放出來，成為現(xiàn)代的繪畫藝術。我們在鼓勵學生畫畫時不是常講嗎：你要大膽畫，放開去畫。可我們當老師的在教學上就沒有做到，沒有打破傳統(tǒng)的教學套路，我們是在不知不覺中給文藝復興時期的教學當了奴隸，它那個時代還在左右著我們的大腦，時下一張素描要畫一周才把對象表現(xiàn)出來，用線不也能表現(xiàn)嗎?用線畫素描是以概括、簡練的線條為基本語言，相對忽略明暗、光影變化及質感，著重研究對象造型、空間及內部結構，我們這樣不也能解決問題了嗎，光影易變結構是不會變的，不畫光影。博巴就是這樣畫的，他高度贊揚中國畫，我們的線有豐富的變化為何不能用在素描上，用了就是創(chuàng)造，凡高就用了。面對所描繪的物像，興趣和注意力集中在物象吸引人的某些細節(jié)上或明暗變化豐富的光影上，不加選擇地試圖把這些客觀因素表現(xiàn)出來，雖然花費了很大精力，結果卻事倍功半，缺少有支撐作用的“內在骨架”;究其根本原因，是結構觀念淡薄，再究其原因是目的不明，缺乏創(chuàng)造，缺乏對物象在結構本質上的深入觀察和深刻理解。急功近利和盲目模仿客觀表象的習畫方法如果不加以糾正，藝術感覺得不到培養(yǎng)，必然會導致習畫時走老路，甚至停滯不前。我們用設計的目的去畫素描，只要開動想象力，創(chuàng)造力，把想象創(chuàng)造為目的，就能畫出意想不到的畫面，把各種形體進行組合改變，就能創(chuàng)造新的東西，我們把教學和某一目的進行結合也能探索一條新路。龍生九種，各個不同，不是說當個畫匠不好，本著為國家培養(yǎng)人才出力的原則，按國家需要、按社會需求去培養(yǎng)。

　　具體怎樣教在教學中沒有套路，法無定法，這是因人而異，只要去思考，去在實踐中去探索，那就是條條大路通羅馬。在教學上我也是在探索，只是有點想法而已。

　　參考文獻：

　　[1]《基礎素描教學》楊景芝，人民美術出版社。

　　[2]《外國美術簡史》第三章。

　　[3]《美術叢刊》第四期。

　　[4]《畫好素描人像的六大捷徑》老城，湖北美術出版社。

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